2021-06-17 01:10:15 Использована раз: 1 | 2021-06-15 15:06:32 Использована раз: 3 | 2021-06-07 16:04:37 Использована раз: 2 | 2021-06-05 20:15:57 Использована раз: 2 | 2021-05-30 20:45:34 Использована раз: 0 | 2021-05-30 20:44:29 Использована раз: 1 | 2021-05-18 09:15:49 Использована раз: 2 | 2021-05-17 09:21:59 Использована раз: 1 | 2021-05-09 15:16:53 Использована раз: 0 | 2021-05-09 07:42:35 Использована раз: 3 | 2021-05-07 16:38:53 Использована раз: 4 | 2021-05-04 21:43:26 Использована раз: 1 | 2021-05-04 18:32:01 Использована раз: 0 | 2021-04-30 19:04:23 Использована раз: 2 | 2021-04-26 17:15:39 Использована раз: 1 | 2021-04-24 22:32:29 Использована раз: 1 | 2021-04-24 13:20:43 Использована раз: 1 | 2021-04-23 09:12:34 Использована раз: 1 | 2021-04-21 10:17:41 Использована раз: 4 | 2021-04-19 08:25:00 Использована раз: 3 | 2021-04-14 10:36:46 Использована раз: 2 | 2021-04-12 07:18:41 Использована раз: 1 | 2021-04-09 18:02:01 Использована раз: 1 | 2021-04-08 20:23:30 Использована раз: 2 | 2021-04-08 10:34:20 Использована раз: 4 | 2021-04-07 13:00:11 Использована раз: 3 | 2021-04-06 12:50:18 Использована раз: 3 | 2021-04-04 22:20:49 Использована раз: 2 | 2021-04-04 14:20:38 Использована раз: 2 | 2021-04-01 17:21:55 Использована раз: 3 | 2021-04-01 09:59:43 Использована раз: 7 | 2021-04-01 05:19:30 Использована раз: 1 | 2021-03-31 17:13:58 Использована раз: 0 | 2021-03-31 13:02:26 Использована раз: 2 | 2021-03-31 10:28:49 Использована раз: 0 | 2021-03-30 18:36:14 Использована раз: 2 | 2021-03-29 14:25:50 Использована раз: 2 | 2021-03-29 11:11:53 Использована раз: 0 | 2021-03-29 11:06:07 Использована раз: 1 | 2021-03-27 19:46:33 Использована раз: 1 |
Котоматрица: Свежак
Поиск по пользователям
Для создания котоматрицы не нужно иметь каких-то особых навыков, все очень и очень просто!
Итак, для создания котоматрицы потребуется:
— фотография с любым смешным животным;
— немного фантазии и юмора.
Как создать котоматрицу:
— берем смешную фотографию;
— накладываем на нее смешной текст и… готово!
Сегодня:
- новые пользователи: 0
- создано котоматриц: 1
Полный список…
— Тузик! Сэнсэй! Посмотри, я правильно грызу тапок?
Кот заполняет все отведенное ему пространство независимо от размеров кота и пространства
О себе: симпатучная…
Мне долго маячить тут в окон квадраты?! Немедля откройте! ПЕРСона не жрата!!!
Официант! Гуляем! Еще пробку шампанского и пару коньячных!
НатУрморД «Окорочок в сухарях» Репин (не найденное)
— Вась, убери морду-то! Птичке же вылететь … некуда!
Неслась Ряба, неслась, но яиц от этого не прибавлялось
По утрам, надев трусы, Подведи скорей часы!
Лапы от ушей ему подавай… А ты когда-нибудь брал мышь в её логове?
Через два часа череп моргнул…
Вспомнил Вася грязь и лужи, Беспризорное житье! Если я вам чистым нужен, Ладно, мойте, ё-моё!
— Слышь, хозяин, мне как мурлыкать — очередями или одиночными? — Ты, Вась, главное, без отдачи постарайся!
. .. не то, чтобы я боялся но это Васькин район!
А я тут…эм…чтобы зайцев не было..
Хозяин, а может, плитка уже приклеилась?
Закон Архимеда: тело, насильно погруженное в воду, вытесняет впоследствии объем жидкости.. в хозяйские тапки!
А я вот тихий. Какая жалость… Мне «шила в попе» не досталось…
ТЫРЕСКОП
Выдаю Мурку замуж в теплые, надежные руки. Проверю.
Начинаю путь к сердцу!
-Дядечко гаишник! Товарищ дважды генерал! Заберите хоть вы у этого…э-э-экстремала либо права, либо меня!!
Раскинулась Мурка широко!Хозяйка бушует вдали!Она убирается в кухне!Осколки и комья земли…
Ну и гадость придумал же кто-то в этом лучшем из лучших миров…
Граждане прохожие, те, что с доброй рожею, сиротинке к ужину. котлеток бросьте дюжину
-Вась, не помнишь, как там избавиться от молочницы?
ТольСпят хозяева сном лошадиным. Спит весь дом. Мирно кончился день…
Трех носков не хватает… Пасьянс не сходится!
Мам! Это не я — наследил… ты мне веришь??!
я правильно грызу тапок? — Тузик! Сэнсэй! Посмотри,
Котоматрица — фотографии животных с прикольными надписями / kotomatrix.ru — «Хотите создать шедевр? Взгляд изнутри.»
Бегло просмотрела отзывы, и поняла, что это писали, в основном, люди, которые не создают котоматрицы, а просто любуются уже созданными. Я на этом сайте уже давно, и могу рассказать о сайте, так сказать, «изнутри»./shade-nataly/
Дата регистрации: 17.04.2011
Всего Котоматриц: 167
Из них в Крути: 2
КПД: 1%
Ну, уж не знаю, как людям удаётся попадать « в круть», у некоторых даже все работы попадают в «топ», мне это счастье привалило всего 2 раза. Правда, в последнее время я потеряла интерес к созданию котоматриц, и делаю это периодически только для того, чтоб мой профиль существовал. Наверное, отсюда и результат. Но, честно сказать, далеко не все котоматрицы в «крути» мне нравятся.
Для начала, что такое «котомтрица»
Минусы и плюсы:
*) Несколько моих котоматриц почему-то бесследно исчезли, что очень обидело. Вроде бы, и правил не нарушала, не подписывала их, и фото свои (модно выбирать из любых загруженных), а их удалили. Никаких объяснений, и спросить не у кого. Вообще не нашла выход на модератора.
*) Голосовать за котоматрицу и комментировать могут только зарегистрированные посетители. А жаль, не все же хотят регистрироваться. Могли бы сделать, чтоб регистрироваться нужно было только для создания котоматриц.
*) Подписать можно только 5 строк, выбирая цвет, наклон и размер шрифта. Малова-то конечно. Весь текст дублируется в названии котоматрицы. Потом можно по тексту поиск вести, а то вдруг такое уже кто-то написал. Часто попадаются повторения.
*) Создать котоматрицу можно из любой понравившейся. Под каждой есть ссылочка: Можешь лучше? Создай свою матрицу с этой же фотографией! (открывается окошко для создания и ссылки на все котоматрицы с данного фото).
*) Можно искать по категории, которую выбираешь при создании и имени пользователя:
Категории:
-Кошкин дом
-Собачья жизнь
-Работа — не волк!
-Как кошка с собакой
-Любовь-морковь
-Дикая Котоматрица
-Отцы и дети
-Четвероногий философ
-В рифму
-Постеры
-Черный юмор
*) Выбираются ещё лучшие за месяц, начиная с 2008 года.
Вот, к примеру, лидер авторов: /Chempi/
Дата регистрации: 04.06.2008
Всего Котоматриц: 3504
Из них в Крути: 2046
КПД: 58%
За котоматрицы дают медали, подкрепляется под Вашим фото:
Количество: 1, 10, 50, 75, 100, 200, 300, 400, 500, 750, 1000, 1250, 1500, 1750, 2000…
Если долго ничего не создавать, статистика обнуляется. Но потом, после создания котоматрицы, возвращают все данные.
А также отмечается «лапками» сколько у Вас комментариев.
*) Просмотр поднимает настроение. Большинство надписей хорошие. Однако встречаются и какие-то пошлые или садистские котоматрицы. Ставлю сразу 2 (это минимум, что можно поставить, а максимум 5). Это в «новом» (СВЕЖАК). Не знаю, попадают ли они куда-либо или их удаляют. Много на тему кошачьего воровства/питания и того, что они в тапки гадят. Мне это не нравится, а вот другие пользователи в восторге, и такие котоматрицы набирают много баллов. А также много подписей стихами.
*) Минимум рекламы. По сути, только небольшая строчка вверху.
Категории: Круть Остальное Свежак Рандом Создать матрицу Постеры ЧаВо Форум Гостевая книга Мой кабинет
Личный кабинет представляет собой такие категории:
Настройки | Аватар и фото | Мои Закладки | Мои комментарии | Личные сообщения
Мои Котоматрицы | Мои черновики | Любимые котоматрицы | Мои открытки | Мои подписки
Наиболее понравившиеся работы можно занести в «любимые» и просматривать их потом.
*) Очень удивляют люди, у которых почти все работы попадают в ТОП. Вот некоторые из них:
/valensija21/
Имя: Валентина
Дата регистрации: 26.10.2010
Всего Котоматриц: 487
Из них в Крути: 470
КПД: 96%
/Лучик_солнца/
Имя: Елена
День рожденья/Возраст: 27 марта
Дата регистрации: 02.03.2010
Всего Котоматриц: 624
Из них в Крути: 556
КПД: 89%
/ВодянаяЛилия/
Имя: Рита
День рожденья/Возраст: 6 июля
Откуда: С планеты Земля
Дата регистрации: 28. 06.2011
Всего Котоматриц: 10
Из них в Крути: 10
КПД: 100%
Всё бы хорошо, но сниму балл за удаление моих работ без видимых причин.
|
Profile Name: За Родину! За Сталина! Entry Tags Derby de la Côte d’azur, Roma è giallorossa, Torino è stata e resterà granata, arsene knows best, derby de la comunidad, derby della capitale, derby della mole, forza fiorentina, forza napoli, forza ranieri, forza udinese, historia grogueta, i am a gunner, in arsene we trust, io sono comunista, io sono ortodosso, london is red, meglio secondi che ladri, no ranieri – no party, north london derby, serie b, vamos villarreal, АИК, АПЛ, Аарон Рэмси, Абель Бальбо, Айнтрахт Фр, Алавес, Алдаир, Алекс Мерет, Алекс Окслейд-Чемберлен, Алекс Сонг, Александр Вокач, Александр Парра, Александр Старков, Александр Шлеменко, Алессандро Флоренци, Альберто Аквилани, Альберто Джилардино, Альваро Гонсалес, Алькояно, Альфонс Ареола, Альфонсо Педраса, Англия, Андре Сантос, Андреа Бертолаччи, Андреас Иньеста, Андреас Хинкель, Андрей Дикань, Андрей Миронов, Андрей Фурсов, Андрес Палоп, Антонин Кински, Антонио Ди Натале, Арис, Арсен Венгер, Арсенал, Артём Ребров, Астон Вилла, Аталанта, Атлетик, Атлетико, Аякс, БАТЭ, Байер, Бари, Барселона, Бенито Флоро, Бернд Лено, Блаженный Августин, Бока Хуниорс, Борис Дуров, Борнмут, Бортоло Мутти, Боруссия Д, Боруссия М, Бруно Сориано, Бундеслига, ВСНХ, ВЧК, Валенсия, Валерий Карпин, Валерий Шмаров, Вальтер Новеллино, Вердер, Верона, Вест Бромвич, Виктор Муньос, Виктор Руис, Виктор Фернандес, Вильям Галлас, Вильярреал, Владимир Маслаченко, Вольфсбург, Вячеслав Котёночкин, Вячеслав Шалевич, ГДР, Габриэль Батистута, Гаиска Мендьета, Ганновер, Георге Крайовяну, Георгий Юматов, Георгис Карагунис, Гильермо Очоа, Гонсало Родригес, Григорий Гай, Грэм Тэйлор, Давид Луиз, Давид Оспина, Давид Писарро, Дамиано Томмази, Дани Парехо, Даниэле Де Росси, Даниэле Праде, Делио Оннис, Денис Черышев, Деннис Бергкамп, Депортиво, Джанфранко Дзола, Дженоа, Джовани дос Сантос, Джузеппе Росси, Динамо, Динамо Загреб, Динамо Минск, Диттер Хеккинг, Дмитрий Радченко, Доменико Тедеско, Доминико Тедеско, Евро-2004, Евро-2012, Евро-2016, Екатерина Георгиевна Джугашвили, Жано Ананидзе, Жерар Морено, Жилберто Силва, Жоан Капдевила, Жуан, Зденек Земан, Иван Козловский, Игорь Васильев, Игорь Костолевский, Игорь Нетто, Икечукву Уче, Ирина Шмелёва, Йенс Келлер, Йенс Леманн, Йон-Арне Рийсе, Йосип Иличич, Йохан Кабай, КГБ, Кальяри, Кани, Карлес Пуйоль, Карлос Бакка, Карлос Марчена, Катания, Катанцаро, Квинси Промес, Кике Альварес, Клавдия Шульженко, Клаудио Раньери, Клаус Аллофс, Крис Уоддл, Кристал Пэлас, Кристиан Бентеке, Кристиано Лукарелли, Кубок Англии, Кубок Интертото, Кубок Испании, Кубок Италии, Кубок Португалии, Кубок России, Кьево, Ла Лига, Лас Пальмас, Лев Яшин, Леванте, Лео Месси, Лео круче Кристины, Леонид Кучук, Лечче, Ливерпуль, Ливорно, Лига 1, Лига Европы, Лига чемпионов, Лилль, Лионель Месси, Лоран Косьельны, Лоренцо Инсинье, Луис Гарсия Мартинес, Луис Гарсия Пласа, Луис Суарес, Лука Тони, Лукаш Фабиански, Людмила Давыдова, Людовик Жюли, Майнц, Малага, Мальорка, Мануэль Альмуния, Мануэль Пеллегрини, Мануэль Тригерос, Манчестер Сити, Марио Гаспар, Марко Боррьелло, Маркос Сенна, Марселино Гарсия Тораль, Мартин Палермо, Массимо Каррера, Маттео Бриги, Маурисио Почеттино, Мессина, Мигель Лайюн, Микел Артета, Микель Артета, Михаил Волков, Монако, Муаммар Каддафи, НКВД, Найджел Уинтерберн, Нант, Наполи, Нето, Никлас Бендтнер, Николай Дроздов, Николай Прокопович, Николас Бурдиссо, Нилмар, Ницца, ОГПУ, Олег Кононов, Оливье Жиру, Отто Рехагель, Пабло Форнальс, Пакито, Пако Алькасер, Палермо, Панатинаикос, Парма, Паскуаль Донат, Педро Родригес, Пеле, Пер Мертезаккер, Порту, Православие, Пьер-Эмерик Обамеянг, Пётр Столыпин, Пётр Шмидт, РПЛ, Рауль Альбиоль, Рафаэл ван дер Ваарт, Рафаэль Бенитес, Реал Сосьедад, Рекреативо, Ремигиюс Сабулис, Робер Пирес, Роберто Сольдадо, Роберто Сориано, Родольфо Арруабаррена, Родриго Таддеи, Рома, Роман Вайденфеллер, Роман Пилипчук, Роман Филиппов, Россия, Рохер Гарсия, Рубен Урия, Руй Кошта, СМЕРШ, СССР, Сампдория, Самуэль Чуквуэзе, Сандерленд, Санти Касорла, Сантос Борре, Сарагоса, Сассуоло, Сатурн, Светлана Коркошко, Себастиан Фрэй, Севилья, Седрик Бакамбу, Селтик, Сельта, СериАл, Серсе Косми, Серхио Асенхо, Симоне Перротта, Славия, Слободан Милошевич, Сонни Андерсон, Спарта, Спартак, Спортинг Л, Спортинг Х, Сталинград, Суперкубок Англии, Суперкубок Европы, Суперкубок Испании, Суперкубок Италии, Твенте, Тео Уолкотт, Томаш Росицки, Тони Пулис, Торино, Торпедо, Тоттенхэм, Траянос Деллас, Уго Чавес, УдГУ, Удинезе, Унаи Вергара, Унаи Эмери, Фабио Симплисио, Факундо Ронкалья, Фидель Кастро, Фиорентина, Фран Эскриба, Франтишек Планичка, Франческо Гвидолин, Франческо Тольдо, Франческо Тотти, Фредрик Юнгберг, Фулхэм, Фёдор Черенков, Хави Вента, Хавьер Кальеха, Хавьер Маскерано, Хагоба Аррасате, Хауме Коста, Херар Морено, Херард Пике, Херардо Мартино, Херонимо Рульи, Хетафе, Хоакин Санчес, Хорди Альба, Хосе Ирулеги, Хосе Мари, Хосе Рейна, Хосеба Льоренте, Хосеп Гвардиола, Хуан Итурбе, Хуан Карлос Гарридо, Хуан Каско, Хуан Пабло Сорин, Хуан Рикельме, ЧМ-2018, Шахтёр Солигорск, Эвертон, Эдуард Марцевич, Эльче, Эммануэль Адебайор, Эммануэль Эбуэ, Эмполи, Эредивизия, Эрнесто Вальверде, Эудженио Корини, Эусебио Ди Франческо, Юрген Клопп, Юрий Назаров, Юрий Розанов, Юрий Соломин, антикапитализм, госбезопасность, дороги, животные, закономерности в футболе, зарплата, здоровье, иммунитет, искусство, история, история футбола, кино, комментаторы, коты, котята, кошки, мемы, мораль, мультфильмы, общество, поэзия, право, природа, сборная Англии, сборная Аргентины, сборная Бельгии, сборная Бразилии, сборная Германии, сборная Греции, сборная Испании, сборная Мексики, сборная Словакии, сборная Франции, сборная Хорватии, социализм, статистика, стереотипы, творчество, товарищ Б. З. Кобулов, товарищ В. А. Легасов, товарищ В. Г. Деканозов, товарищ В. И. Ленин, товарищ В. Н. Меркулов, товарищ В. С. Абакумов, товарищ Г. К. Орджоникидзе, товарищ Д. Т. Язов, товарищ И. В. Сталин, товарищ И. Ф. Тевосян, товарищ К. К. Рокоссовский, товарищ Л. Е. Влодзимирский, товарищ Л. П. Берия, товарищ М. И. Калинин, товарищ Н. А. Щёлоков, товарищ Н. С. Патоличев, товарищ П. А. Судоплатов, товарищ П. К. Кошевой, товарищ П. Я. Мешик, товарищ С. А. Гоглидзе, товарищ С. Ф. Ахромеев, товарищ Ф. Э. Дзержинский, товарищ Ю. А. Гагарин, товарищ Я. И. Джугашвили, товарищ Я. И. Серебрянский, трансферы, философия, футбол, характер |
Статуя Свободы в США — это история американского символа свободы и демократии. Статуя свободы в нью-йорке
Автор Статуи Свободы был француз Фредерик Огюст Бартольди, который разрешил Франции свое творение Америке, которая не осталась в долгу. В день 100-летия французов американское правительство подарило Парижу уменьшенную Статую Свободы, созданную тем же Бартольди. Французы установили копию на мосту Гренель, став вторыми обладателями свободы и демократии.
Первоначальное название Статуи Свободы, подаренной американцам, звучало как «Свобода, озаряющая мир».
Корона на голове американской статуи имеет семь лучей, каждый из которых символизирует 7 континентов и 7 океанов. Окна в короне (25 штук) символизируют 25 природных минералов, а тога статуи — Римскую республику и Древнюю Грецию. Факел в его руке — символ Просвещения, а во второй — Книгу Законов.У ног статуи разорванные цепи, обозначающие победу над тиранией.
США символ
Статуя Свободы была доставлена в городской порт Нью-Йорка летом 1886 года на фрегате Изер. В разобранном виде памятник состоял из трехсот пятидесяти бронзовых деталей, которые были упакованы в двести четырнадцать ящиков. Статуя монтировалась за четыре месяца без использования различных внешних конструкций — на сцене рабочие возвели металлический каркас, к которому прикрепили части памятника.
Всего для сборки Статуи Свободы было использовано триста тысяч специальных бронзовых заклепок.
До начала Первой мировой войны Америка была символом статуи Колумбии, но огромные доходы от продажи плакатов с изображением Статуи Свободы сделали памятник скульптору фаворитом. Леди Свобода была объявлена национальным памятником страны 15 октября 1924 года.
Осенью 1972 года у подножия памятника был открыт Музей американского поселения, посетители которого могут проследить историю страны до этого день, от индейцев, которые являются его коренными жителями, до многочисленных иммигрантов, прибывших в Америку с начала 20 века.
Сегодня вы можете своими глазами увидеть Статую Свободы на пароме Статен-Айленд, который курсирует между Манхэттеном и Статен-Айлендом. Также отличный вид на памятник открывается из Бэттери-парка в Бруклине и кафе Fairway Red Hook’s в Бруклине.
Статуя Свободы долгое время была одним из символов Нью-Йорка и США в целом. Традиционно считается, что Соединенные Штаты — самое демократическое государство на Земле, эта достопримечательность часто рассматривается как символ демократии и свободы.Между тем, статуя отнюдь не американская по происхождению.
«Статуя Свободы» — сокращенное название, полное звучит немного иначе: «Свобода, озаряющая мир».
Внешний вид статуи
Статуя представляет собой очень внушительное сооружение. Его высота 46 м, а если считать постамент и — 93 м.
Аллегорическая фигура Свободы в образе женщины одна покоится на разорванных цепях. Ее голову венчает корона с семью лучами.Количество лучей требует пояснений. Дело в том, что западные географы рассматривают Европу и Азию не как две части одного континента — Евразии, а как два разных континента. Соответственно, в западной географии материков не шесть, а семь, их лучи короны.
В правой руке женщина держит факел, которым она «освещает мир», а в левой — табличка с датой: 4 июля 1776 года. Это очень важная дата для России, потому что она именно в этот день их рождения состоялось принятие Декларации независимости США. С этой датой связано рождение знаменитой статуи.
История создания Статуи Свободы
В 1876 году Америка отметила грандиозное 100-летие принятия Декларации независимости США. За 11 лет до этой знаменательной даты, в 1865 году, французскому юристу Э. Лабуле пришла в голову интересная идея. Этот человек всегда восхищался Америкой, считал ее «сестрой» своей родины. Возможно, у него были основания так сказать: во время Войны за независимость США получали от Франции и военную помощь, и материальную поддержку.
Э. Лабуле решил, что Франция должна сделать Америку к юбилею. Об этом он рассказал своим друзьям, среди которых был скульптор Ф. Бартольди. Именно он начал работу над грандиозной статуей, призванной стать подарком США от дружественного государства.
Существуют разные версии, кто именно стал моделью для Ф. Бартольди. Считается, что это был И. Зингер — создатель знаменитой швейной машинки; они также видят сходство с матерью скульптора.Но, несомненно, влияние на него оказал французский художник Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ на баррикады», где также присутствует аллегорическая фигура Свободы в виде женщины-богини.
В таком грандиозном проекте невозможно было обойтись без инженера, который проектировал бы опору и каркас. Это сделал Г. Эйфель, впоследствии создавший знаменитую парижскую башню.
Проект потребовал больших денег. Их собирали как во Франции, так и в США.Не все поддержали эту инициативу, многие считали, что такие огромные суммы денег можно потратить на что-то более полезное и практичное, а сбор средств шел не так быстро, как хотелось бы. Поэтому завершить статую к годовщине провозглашения независимости не удалось; это было сделано 10 лет спустя.
Торжественное открытие статуи, ставшей подарком Франции Соединенным Штатам Америки, состоялось 28 октября 1886 года.
Источники:
- Статуя Свободы.История и факты на 2019 год
Грандиозные архитектурные сооружения всегда были символом талантов многих мастеров своего дела. Величественные творения архитекторов способны поразить воображение и побудить туристов посетить свои места. Некоторые здания являются символами целых государств.
Американская статуя Свободы (полное название памятника — «Свобода, освещающая мир») — главный американский символ, олицетворяющий свободу всего американского народа.Это архитектурное сооружение было подарком Франции в годовщину американской революции.
Во время самого строительства выяснилось, что средств на строительство катастрофически не хватает, поэтому были изобретены различные методы сбора: концерты, лотереи, статьи в газетах и журналах для привлечения внимания общественности. Помимо целой группы профессионалов во главе с архитектором Фредериком Бартольди, над созданием скульптуры работал сам Густав Эйфель. Летом 1885 года французы закончили работу.
В то время статуя состояла из 350 различных частей, которые были доставлены в Америку на специальном фрегате. После этого началось грандиозное собрание, а в 1886 году, 26 октября, состоялось торжественное открытие. Сам памятник установлен на значительном месте — на постаменте в Форт-Вуде, который был построен еще в 1812 году в форме звезды. Но только в 1956 году это место было переименовано в Остров Свободы.
Высота самого памятника 46 м, а если измерять от земли до факела — 93 м.В короне 25 окон — драгоценных камней, а лучи символизируют 7 континентов. Когда-то статуя служила маяком, а сейчас — ориентир навигации. В его левой руке табличка с датой принятия декларации независимости Соединенными Штатами — «JULY IV MDCCLXXVI», или в переводе 4 июля 1776 года.
Видео по теме
Статуя Свободы является символом Соединенных Штатов Америки. Это уникальное архитектурное сооружение уже более ста лет радует взоры американцев и туристов со всего мира.
Одна из главных достопримечательностей Америки — Статуя Свободы была подарена стране французами в знак взаимной дружбы и сотрудничества, а также в знак столетия Американской революции. Произошло это еще в 1886 году. С тех пор для всех, кто приехал в США за новой жизнью, этот удивительный памятник стал символом свободы. Автор проекта — Ричард Хант. На создание этого шедевра у него ушло девять месяцев. В Нью-Йорке на церемонии, состоявшейся в августе 1885 года, была заложена статуя.
Постамент должен был быть обработан американскими специалистами, а сам каркас доверили французам. Одна из массивных каменных инкрустаций была выбрана в качестве постамента для памятника. Но при установке возникли проблемы. Нам нужен был легкий, но в то же время очень прочный материал. Памятник создан из 300 листов.
Французский скульптор Фредерик Огюст Бартольди. Каркас был разработан самим Гюставом Эйфелем, приложившим руку к созданию самой известной французской архитектуры.Снаружи листы удерживались на месте стержнями, проведенными через лабиринт.
Место для статуи было выбрано еще в 1877 году. Предполагалось, что произведение искусства будет на острове Бедлоу (в 1956 году переименован в Остров Свободы).
Весь процесс строительства был завершен в 1886 году, но до открытия сооружения оставалось еще несколько месяцев.
Только в октябре 1886 года состоялось торжественное открытие, на котором присутствовал президент страны. В честь этого события был проведен парад и дан красочный.
Видео по теме
В настоящее время Статуя Свободы является одним из самых узнаваемых архитектурных сооружений в мире. Даже те, кому еще не посчастливилось увидеть это чудо вживую, могут полюбоваться им с экранов телевизоров, через Интернет (через онлайн-камеры), увидеть его в учебниках, в книгах и даже приобрести в магазинах в качестве сувенирных фигурок.
Как появилась Статуя Свободы
Статуя Свободы — национальная достопримечательность и один из главных символов Соединенных Штатов Америки.Этот был подарен Соединенным Штатам французами, которые поддерживают их в их борьбе за независимость. По задумке архитекторов, статуя Свободы позиционируется как символ демократии и независимости.
Идея этого архитектурного сооружения возникла в 1865 году и принадлежит французу по имени Эдуард де Лабуле. Реализовать эту идею на практике ему помог неизвестный тогда скульптор по имени Фредерик Огюст Бартольди. В результате было задумано спроектировать огромный маяк в виде женщины, держащей факел в правой вытянутой руке.По задумке, именно факел освещает путь морякам, направляющимся в порт Нью-Йорка.
Знаменитый Гюстав Эйфель (Эйфелева башня в Париже) спроектировал и построил этот памятник-маяк. В результате получился стальной каркас весом 125 тонн и высотой 93 метра вместе с пьедесталом. Маяк построен таким образом, что внутри статуи можно свободно перемещаться и подниматься по лестнице на самую важную смотровую площадку, расположенную внутри. Кстати, маяк уже несколько раз реставрировали: добавляли элементы освещения (лазерное освещение) к нему.
Где находится Статуя Свободы
Она была воздвигнута Бедлоу (Остров Свободы) в Нью-Йорке. Открытие этого памятника архитектуры состоялось в 1886 году под звуки артиллерийских выстрелов, фейерверков и сирены. С тех пор легендарная Статуя Свободы ежедневно встречает корабли, заходящие в порт Нью-Йорка, и принимает туристов из разных уголков мира. Кстати, полное название этого памятника звучит так: «Свобода, освещающая мир». В настоящее время существует самая первая модель Статуи Свободы, которую можно увидеть в Париже возле Эйфелевой башни.
Почему Статуя Свободы стоит в Нью-Йорке
Дело в том, что место для будущего маяка выбрал сам скульптор Бартольди. Именно он решил, что будущий постамент должен стоять на острове Бедлоу (Остров Свободы), расположенном в 3 километрах от южного Манхэттена. Скульптор уверял, что лучшим решением было изобразить женщину с факелом, которая изо дня в день встречала корабли, направляющиеся в Нью-Йорк, и освещала им путь. По словам Бартольди, именно Остров Свободы позволяет наиболее полно воплотить первоначальную идею в жизнь.
По некоторым данным, статую Свободы изначально планировалось установить в Порт-Саиде, расположенном в Суэцком канале, который, в свою очередь, соединяет два моря — Красное и Средиземное. Однако этот проект не был реализован, и было решено построить будущий маяк в США.
Видео по теме
28 октября 1886 года под звуки пушек, рев сирены и непрекращающийся фейерверк был открыт самый известный памятник Соединенных Штатов Америки — легендарная Статуя Свободы.С этого дня каждое судно, заходящее в порт Нью-Йорка, встречает каменная статуя женщины с факелом свободы в руке, протянутой к небу.
История статуи Свободы
Удивительно, но главный герой «Свобода США» — детище французских мастеров. Статуя родилась в Париже. Затем его разобрали и перевезли. Здесь его собрали заново и установили на мощный постамент, который сами американцы уже построили на острове Бедлоу, ныне Остров Свободы.Остров Свободы, на котором расположена статуя, является федеральной собственностью в штате Нью-Йорк. Остров расположен ближе к побережью Нью-Джерси, поэтому некоторые ошибочно относят его к штату Нью-Джерси.
Идея создания Статуи Свободы принадлежит академику Эдуарду де Лабуле в 1865 году. Автор самой Статуи Свободы — скульптор из Эльзаса Фредерик Огюст Бартольди, который в то время был еще молодым и неизвестным мастером. Несколькими годами ранее Бартольди задумал построить огромный маяк на Суэцком канале.По его замыслу, этот маяк должен иметь форму женской фигуры. Скульптура должна была держать в руках факел, свет от которого должен был освещать путь морякам. Но в свое время идея маяка на Суэцком канале была отвергнута. Именно поэтому молодой скульптор с большим энтузиазмом откликнулся на идею Эдуара де Лабуле.
При создании скульптуры Бартольди часто обращался к картине Делакруа «Свобода, ведущая людей к баррикадам».«Именно изображение Свободы с этого полотна стало основным прототипом Статуи Свободы. По одной из версий, у Бартольди даже была американская модель: красивая, недавно овдовевшая Изабелла Бойер, жена Исаака Сингера, предпринимателя из области швейных машин. «… Как красивая французская вдова американского предпринимателя, она оказалась подходящей моделью для статуи Свободы Бартольди». (Рут Брэндон, Певица и швейная машина: капиталистический роман).
Для создания статуи был приглашен инженер Густав Эйфель, который впоследствии прославился как автор знаменитого. Эйфель разработал оригинальную металлическую каркасную конструкцию, поддерживаемую центральной колонной. На этой подвижной раме была закреплена внешняя, то есть видимая оболочка статуи, сделанная из меди, толщиной 2,4 миллиметра. Бартольди начал с создания маленькой фигуры размером всего 1,2 метра, а затем сделал еще три, постепенно увеличивая их. Они корректировались и дорабатывались до достижения оптимальной версии.
По обоюдному согласию Америка должна была построить пьедестал и — создать статую и установить ее в Соединенных Штатах.Чтобы избежать финансовых затруднений, для сбора средств были организованы специальные фонды. Во Франции средства собирались путем организации развлекательных мероприятий и лотерей. Они организовывали театрализованные представления, художественные выставки, аукционы и боксерские бои. Однако накопление средств на подиум шло медленно, и Джозеф Пулитцер (известный как основатель Пулитцеровской премии) в своей газете «Мир» обратился с призывом поддержать сбор средств для проекта. Это возымело эффект и помогло увеличить американские пожертвования.
Статуя была завершена во Франции в июле 1884 года и доставлена в гавань Нью-Йорка 17 июня 1885 года на борту французского фрегата «Изер». Для транспортировки статуя была разобрана на 350 частей и упакована в 214 ящиков. Статуя была смонтирована на новом фундаменте за четыре месяца. Торжественное открытие Статуи Свободы, на котором присутствовал президент США Гровер Кливленд, состоялось 28 октября 1886 года в присутствии тысяч зрителей.
В 1984 году Статуя Свободы была внесена в Список всемирного наследия.В 1986 году, перед столетним юбилеем, памятник был временно закрыт для тщательной реставрации и открыт для публики 5 июля 1986 года.
Характеристики статуи Свободы
Сегодня Статуя Свободы — один из национальных символов США. Возвышаясь в устье Гудзона у входа в гавань Нью-Йорка, женщина с факелом в изящных струящихся одеждах олицетворяет свободу и полномочия страны. На голове у нее корона с семью зубцами, символизирующими семь морей и семь континентов. У ног женщины разорванные узы тирании. В левой руке женщина держит тарелку с датой принятия Декларации независимости США — 4 июля 1776 года.
Статуя была сделана из тонких листов меди, отчеканенных в деревянных формах. Сформованные листы затем устанавливались на стальной каркас.
Высота статуи (кстати, изначально она называлась более пафосно — «Свобода, несущая свет миру») 46 метров, то есть с учетом 47-метрового постамента вершина факела. находится на высоте 93 метра над землей.Вес памятника 205 тонн. Длина правой руки, в которой находится фонарь, составляет 12,8 метра, при этом длина только одного указательного пальца составляет 2,4 метра, а ширина рта — 91 сантиметр.
Винтовая лестница внутри статуи ведет туристов на вершину. Статуя обычно открыта для посетителей, которые обычно прибывают на пароме. К короне, к которой можно подняться по лестнице, открывается обширный вид на гавань Нью-Йорка.
В 1972 году внутри самой Статуи был открыт Музей американского поселения, куда можно подняться на специальном лифте. Здесь представлена вся история страны: от предков — индейцев, населявших неизвестный тогда континент, и вплоть до массового переселения в нынешнем веке.
Мнения о Статуе Свободы полностью противоречивы. Ничего подобного не видели в Америке до постройки этой скульптуры. Знатоки отметили высокую технику исполнения, четкость пропорций и изящные линии. Но противники тех, кто признал Монумент Свободы восьмым чудом света, отметили, что к символу Свободы в образе статуи относятся слишком холодно и бесстрастно.Не случайно появился эпитет, что Свобода «слепа», а величие передается только в крупных размерах.
Однако злые языки не помеха Свободе. Во всем мире статуя считается символом Соединенных Штатов, воплощая демократические принципы, которыми эта страна так гордится.
Но посмотрите, какая еще тема роуминг сети:
На первый взгляд о Статуе Свободы известно все. Он был подарен Соединенным Штатам французами к столетию независимости.Памятник, созданный Фредериком Бартольди и Гюставом Эйфелем, был открыт на острове Свободы в устье реки Гудзон 28 октября 1886 года. Леди Либерти, встречающая корабли, прибывающие в Нью-Йорк, довольно тяжелая. В нем 204 тонны, из которых 90 — медные блоки, которыми облицована фигура.
Именно эти 90 тонн были предметом жарких споров среди историков разных стран … Понятно, что поставщик такой огромной партии цветного металла должен был очень хорошо зарабатывать — стоимость меди составляла около в то время в среднем 2500 долларов за тонну.Но вопрос о том, кому достались эти деньги, остается открытым. Никаких документов, связанных с покупкой меди, не сохранилось, а в воспоминаниях людей, участвовавших в создании Статуи Свободы, тема происхождения металла странным образом замалчивается.
Немного истории:
Создание памятника было поручено скульптору и архитектору Фредерику Бартольди. Был установлен срок — к 1876 году необходимо было завершить памятник, приуроченный к столетию провозглашения независимости США.Считается, что это совместный франко-американский проект. Над постаментом работали американцы, а сама статуя была создана во Франции. В Нью-Йорке все части Статуи Свободы были собраны в единое целое.
После начала строительства стало ясно, что средств нужно намного больше, чем планировалось изначально. По обе стороны океана были инициированы масштабная кампания по сбору средств, лотереи, благотворительные концерты и другие мероприятия. Расчет параметров строительства огромной статуи Бартольди потребовал помощи опытного инженера.Александр Густав Эйфель, создатель Эйфелевой башни, лично спроектировал прочную железную опору и каркас, которые позволяют медной оболочке статуи свободно перемещаться, сохраняя равновесие самого памятника.
Американцы не хотели расставаться со средствами, поскольку возникли трудности с привлечением необходимой суммы, поэтому Джозеф Пулитцер написал ряд статей на страницах своей газеты «Мир», обращаясь к представителям высшего и среднего классов и призывая им выделить деньги на доброе дело.Критика была чрезвычайно резкой и возымела эффект
.К августу 1885 года США удалось собрать необходимую сумму, к тому времени французы уже выполнили свою часть работы и привезли части статуи в Нью-Йорк. Статуя Свободы была разделена на 350 частей и перевезена на фрегате «Изер» в 214 ящиках. За 4 месяца все части памятника были собраны, и 26 октября 1886 года при огромном скоплении людей состоялась церемония открытия легендарного памятника.Так получилось, что подарок к 100-летию опоздали на 10 лет. Стоит отметить, что рука с факелом была собрана еще раньше и даже выставлялась на выставке в Филадельфии в 1876 году.
Вернемся к материалу:
Загадку пытались разгадать, сравнив облицовочный материал с образцами, взятыми из крупнейших шахт мира. Еще больше запутал эксперимент, версии росли, как грибы после дождя. Сходные по составу примесей образцы меди были обнаружены на английских рудниках в Суонси, в немецком Мэнсфилде и в испанском горнодобывающем районе Уэльва.Норвежские ученые не сомневаются, что Бартольди купил 90 тонн меди на руднике Виснес, который был разработан в 1870-х годах на острове Карма в Северном море. В то же время компанией, владеющей этой шахтой, руководил француз, а ее штаб-квартира располагалась в Париже. Норвежцы настолько хотели считать себя «поставщиками строительных материалов для американской свободы», что заказали спектрографический анализ в Bell Laboratories. Его результаты показали, что медь из Северного моря очень похожа на ту, что использовалась на статуе, но не идентична.А это дает возможность развить другую теорию происхождения металла — на этот раз русского.
Нижний Тагил, Медный рудник. Лисья гора
От Урала до Парижа
Башкирский ученый, кандидат геолого-минералогических наук Миниахмет Муталов и сотрудники Высокогорского горно-обогатительного комбината не сомневаются, что медь для Леди Свободы закупалась у промышленников Демидовых, владевших нижнетагильскими рудниками. Правда, они руководствуются своим опытом в горнодобывающей промышленности, а не результатами исследований американских лабораторий.Тем не менее, нельзя не согласиться с ними в том, что в 1870-е годы русская медь действительно пользовалась большой популярностью на Западе, где ее называли «старый соболь». Демидовские рудники, несомненно, могли обеспечить необходимый объем добычи. В 1814 году на Выйской горе недалеко от Нижнего Тагила был открыт огромный медный карьер, а к 1850 году добыча меди достигла 10 000 тонн в год. Для сравнения, норвежский рудник — кандидат номер один — тогда добывал всего 3000 тонн.
Нижнетагильская медь продавалась в основном на рынках Западной Европы, несмотря на то, что рудник находился очень далеко от потребителя.В 1851 году на первой Всемирной выставке в Лондоне она получила три бронзовые медали, а в 1867 году Демидовы заняли первое место на Парижской выставке.
Во Франции об успехах русских горняков слышали и раньше. Французские специалисты часто приезжали на Урал учиться. В архивах Нижнего Тагила за XIX век сохранились сотни договоров с иностранцами, нанятыми Демидовыми. На них работали 42 иностранца — британцы, швейцарцы, немцы, бельгийцы, итальянцы и 14 французов.Персональным консультантом промышленников был горный инженер из Франции Лепле, а его соотечественник по имени Бокар работал администратором Нижнетагильского завода. Это тесное сотрудничество значительно облегчило налаживание каналов поставки металла западному покупателю.
Секретные знаки
ИсточникиConspiracy также подтверждают версию о русском происхождении Статуи Свободы. Известно, что Бартольди и Эйфель были членами французской масонской ложи, и именно «вольные масоны» помогли им вырастить троих.5 миллионов франков на изготовление статуи. Строительство постамента финансировалось Масонской ложей Нью-Йорка. Медиа-магнат Джозеф Пулитцер пожертвовал ему около 100 тысяч долларов при условии, что к основанию памятника будет положена записка с его именем и словами «Русский эмигрант и еврей». Более того, по официальным данным, он родился в Венгрии и именно оттуда переехал в США.
Известно, что французские и американские масоны поддерживали довольно тесные отношения, в том числе делового характера, с российскими «масонами».А Демидовы занимали очень высокое положение в масонской иерархии России. После восстания декабристов император запретил масонские ложи, и им пришлось уйти в подполье. «Масоны» из столичной аристократии и буржуазии спешно избавились от изображений циркуля, мастерков и пирамид на одежде, каретах и фасадах домов. Демидовы остались единственными, кто продолжал открыто демонстрировать масонские символы — на их фамильных гербах были изображены серебряный молоток и инструмент в виде лопатки.
Павел Павлович Демидов, возглавлявший в 1870-х годах комплекс нижнетагильских предприятий, молодость провел в Париже. В середине 1860-х годов, окончив юридический факультет Петербургского университета, он продолжил образование под руководством известного ученого, публициста, политика и … масона Эдуарда Рене де Лабуле. В то же время молодой многообещающий скульптор Фредерик Бартольди лепил бюст своего обожаемого Лабулая.
Однажды летним днем 1865 года цвет французского масонства собрался в доме Лабуле: Оскар и Эдмунд Лафайетты, внуки маркиза Лафайета, масонского брата Джорджа Вашингтона, историка Генри Мартина и, конечно же, Бартольди.Эдуард Рене поделился со своими друзьями идеей: каким прекрасным жестом со стороны французских республиканцев было бы подарить американцам мемориал, символизирующий свободу, в знак их дружбы! Современники называли Лабуле «величайшим поклонником Америки во Франции», среди прочего, этот подарок должен был подчеркнуть контраст между американской демократией и репрессивными политическими методами Второй империи. Для 31-летнего Бартольди, который, не задумываясь, подхватил идею своего старшего друга, это был шанс продемонстрировать свой талант всему миру.
Построили не сразу
С реализацией затеи пришлось ждать окончания франко-прусской войны. В 1871 году Лабуле предложил Бартольди поехать в Америку и сделать все необходимое для открытия памятника 4 июля 1876 года, в столетнюю годовщину подписания Декларации независимости. Без денег и эскиза памятника, но с кучей рекомендательных писем к братьям-американцам скульптор отплыл в Америку. Идея статуи возникла у него в голове, когда он уже плыл в сторону Нью-Йорка — Фредерик быстро сделал набросок.
Три года спустя Бартольди вернулся во Францию, где основал Франко-американский союз для сбора средств на строительство монумента «Свобода, освещающая мир». Вскоре он начал работу над его созданием вместе с парижской компанией Gaget, Gauthier & Cie.
Скульптор скопировал лицо Свободы с его матери. Сначала он сделал четырехфутовую глиняную модель, затем девятифутовую из гипса, затем начал пропорционально увеличивать каждую из ее частей в девять раз. .. Но срок затянулся из-за постоянной нехватки средств.
Хотя более 100 000 французских пожертвований сделали монумент пожертвованиями, масонам удалось собрать необходимые деньги только к 1880 году. Вероятно, американцы передали им недостающую сумму. Недаром Бартольди пригласил министра финансов США Леви П. Мортона установить первый кусок медной облицовки на большом пальце левой ноги статуи. 4 июля 1884 года, через два месяца после завершения работ, памятник был официально подарен послу США в Париже Леви Мортону.Еще два года «Леди Свобода» простояла в Париже, ожидая завершения строительства постамента для нее в Гудзоновом заливе.
5 августа 1884 года, под проливным дождем, из-за которого масонский парад пришлось отменить (для него все равно не хватало места на крохотном острове), состоялась церемония закладки камня в фундамент постамента статуи. место. Потом под ним была та самая знаменитая «шкатулка с секретом», в которой, помимо имен президентских масонов и странного заявления Пулитцера о его русских корнях, мол, имена всех людей, принимавших участие в митинге. На создание «Леди Свободы» указываются, но по каким-то причинам не признаются в этом.
В июне 1885 года статуя, разобранная и упакованная в 214 контейнеров, прибыла в Нью-Йорк. Собирали его еще 15 месяцев, и, наконец, 28 октября 1886 года подарок из Франции предстал перед американцами во всей красе. Церемония открытия памятника проходила под председательством президента США масона Гровера Кливленда. Памятник освятил архиепископ епископальной церкви Нью-Йорка Генри Поттер, также являющийся членом ложи масонов.Великий магистр сенатор Чонси М. Депью произнес торжественную речь.
И только русские масоны не могли открыто заявить о своем участии в строительстве памятника — скорее всего, их бы за это не хвалили на родине. Возможно, поэтому все документы, свидетельствующие о продаже 90 тонн российской меди Франции, были кропотливо уничтожены.
Брак по расчету
В целом политика русских царей по отношению к ложам не отличалась последовательностью.Таким образом, преследуя «масонов» в своей стране, Александр III, тем не менее, активно сотрудничал с французскими масонами. Желание не ввязываться в международные приключения и войны подтолкнуло его к сближению с Парижем, где в то время балом правила ложа. У государя не было выбора — Великобритания посягала на русские территории, Пруссия была слишком агрессивной. Александру пришлось согласиться с предложенной ему министром иностранных дел Жиром внешнеполитической линией сближения с Францией.
Александр только выиграл от сотрудничества с масонской Францией — в страну хлынули огромные инвестиции. В 1888 году в Санкт-Петербург прибыл эмиссар французских банков Госкье для переговоров с министром финансов Иваном Вышнеградским, который впоследствии стал управлять капиталом всех членов королевской семьи. В ноябре 1888 г. был издан указ о выдаче русскому золоту четырехпроцентной ссуды.
Изначально его сумма составляла всего 500 миллионов франков. Но уже в феврале следующего года Александр распорядился о выпуске консолидированной ссуды первой серии в размере 175 миллионов рублей для конвертации пятипроцентных облигаций многочисленных железнодорожных ссуд 1870-х годов. Французы, видевшие в России гарант защиты от прусской угрозы, активно подписались под ней и тем самым стимулировали Петербург к расширению деловых контактов.
Сделка состоялась, в апреле был предоставлен так называемый заем консолидированных российских облигаций второй серии на сумму 310,5 млн руб. Он был выпущен совместно с Банком Ротшильдов и также имел огромный успех. После этого французы начали фактическую «экономическую оккупацию» России. Они инвестировали в строительство железных дорог и заводов, вырубали шахты и строили нефтяные вышки… Так продолжалось почти до начала Первой мировой войны.
Возможно, если бы Россия и Франция подружились немного раньше, продажу меди для амбициозного проекта Бартольди не пришлось бы скрывать. Но теперь историческая правда уже не так важна, все равно статуя осталась в истории не как масонский символ, а как талисман эмигрантов, которые приезжают в Новый Свет в поисках новой жизни.
Но посмотрите другой пример из истории, как у одного человека, а здесь с. Да, но если вы еще что-то помните о крупных транзакциях, например, оригинальная статья находится на сайте InfoGlaz.rf Ссылка на статью, из которой сделана эта копия, —
Для прибывших в поисках лучшей жизни мигранты Статуя Свободы стала первым знакомством с Америкой. Одна из самых больших скульптур в истории человечества приветствовала миллионы людей со всего мира, пересекающих океан в поисках лучших возможностей. Ни один из памятников в Соединенных Штатах не ассоциируется с Америкой так сильно, как Статуя Свободы.Подаренный народом Франции в 1886 году в знак дружбы и сотрудничества между двумя странами, со временем он стал идеалом человеческой свободы и независимости, одним из самых узнаваемых символов Соединенных Штатов.
Дизайн Статуи Свободы глубоко символичен. Одетая в мантию, женская фигура олицетворяет богиню свободы, в поднятой руке она держит факел, в другой — книгу (свод законов). Сломанные оковы тирании, разбитые у ног Свободы, символизируют конец эпохи тирании и угнетения. Книга в его левой руке с надписью 4 июля 1776 года (день принятия Декларации независимости США) напоминает каждому прибывшему об американском идеале — «все люди созданы равными». Горящий факел в правой руке символизирует озарение дороги к свободе и независимости. Семь лучей на короне символизируют свободу, простирающуюся через океаны и континенты. Шапка на голове напоминает головной убор, полученный римскими рабами, когда они получили свободу.
Статуя Свободы: история создания
Идея дарения Соединенным Штатам памятника к 100-летию основания государства и знака дружбы между Соединенными Штатами и Францией, скрепленных во время Войны за независимость, впервые возникла летом 1865 г. гала-ужин в доме Эдуарда де Лабуле близ Версаля.Французский писатель и публицист Эдуард де Лабуле, как бы кстати, выразил мнение, что «если памятник будет установлен в США, это будет естественно, если он будет построен совместными усилиями двух наших народов». Присутствовавшему на ужине молодому скульптору Бартольди идея очень понравилась.
В ноябре 1875 года для сбора средств был образован франко-американский союз. Французы должны профинансировать создание скульптуры, а американцы должны оплатить все затраты на строительство пьедестала.Будущая статуя получила название «Свобода, озаряющая мир».
Компания по сбору средств активно шла во Франции. Для этого известный французский композитор Шарль Гуно написал песню, весной 1878 года была проведена лотерея, к счастью, французское законодательство позволяло это делать в благотворительных целях. До июля 1882 г. были собраны необходимые 250 000 долларов. Все деньги поступили на благотворительность, французское государство не выделило из казны ни одного франка.
В Америке все было намного сложнее.Созданный в январе 1877 года Американский комитет по строительству пьедесталов столкнулся с огромными трудностями. Международный финансовый кризис 1873 года привел к периоду длительной экономической стагнации, которая длилась большую часть десятилетия. Требуемая сумма в 125 000 долларов вскоре увеличилась вдвое, но средств почти не было. Пресса к проекту относилась равнодушно, желающих финансировать строительство Нью-Йоркского маяка было мало. Кстати, Статуя Свободы была не единственным проектом, у которого возникли проблемы с финансированием: строительство памятника Вашингтону также застопорилось на долгие годы.
Новая компания по сбору средств началась в 1882 году. Комитет организовал большое количество информационных мероприятий, в ходе которых поэт Эмма Лазарус была приглашена для написания стихов. Сначала она отказалась, объяснив это тем, что не может писать стихи о статуе. Позже сонет «Новый колосс», написанный поэтессой, собрал 21 тысячу долларов и занял первое место. Спустя годы у главного входа на постамент Статуи Свободы была установлена мемориальная доска со строчками, написанными поэтессой.
Владелец и редактор The New York World Джозеф Пулитцер принял активное участие в кампании по сбору средств.Благодаря его кампании идея о том, что Статуя Свободы — это подарок всем американцам, а не только жителям Нью-Йорка, получила широкое признание. В августе 1883 г. были собраны все необходимые деньги для строительства.
5 августа 1884 года во время церемонии была заложена основа для возведения пьедестала в центре Форт-Вуд, построенного в начале 19 века. 22 апреля 1886 года пьедестал был готов принять щедрый подарок от народа Франции. В то время он стал самым большим бетонным сооружением в мире.
Как была собрана Статуя Свободы
Для создания памятника потребовался легкий и в то же время прочный материал, выдерживающий длительное морское путешествие. Материал должен быть водонепроницаемым и легко выдерживать соленый влажный климат гавани Нью-Йорка. Выбор французского скульптора пал на медь.
Для создания памятника Бартольди сделал эскизную модель высотой около 1,25 м. С помощью этой модели он воспроизвел копию статуи высотой 2.85 м. Тем же способом он изготовил еще одну модель высотой 11 м. Затем он разделил 11-метровую статую на большое количество фрагментов и увеличил в четыре раза.
При создании Статуи использовались медные листы толщиной 2,57 мм. Плотники изготавливали деревянные формы, в которых с помощью молотка листам придали нужную конфигурацию. Более 300 фрагментов отдельных медных листов сформировали фигуру статуи, которую мы можем видеть сегодня. Внутренний каркас Статуи Свободы спроектировал французский инженер Гюстав Эйфель, автор всемирно известной Эйфелевой башни в Париже.
К началу 1884 года все части Статуи Свободы были собраны вместе, и, как настоящий Колосс, она возвышалась над крышами парижских домов. Бартольди посвятил памятнику 15 лет своей жизни, вложив в него свой талант выдающегося скульптора. Он стал лучшим произведением автора, благодаря которому его имя навсегда вписано в историю.
Перед отправкой все фрагменты статуи были упакованы в 214 специально сконструированных контейнеров, весом от нескольких сотен килограммов до нескольких тонн каждый.17 июня 1885 года корабль доставил памятник в Нью-Йорк.
Церемония открытия
Церемония открытия Статуи Свободы состоялась 28 октября 1886 года. Сначала на улицах Нью-Йорка прошел торжественный парад, за которым наблюдали сотни тысяч граждан. В церемонии открытия на самом острове приняли участие только приглашенные высокопоставленные лица. Открытие проходило под председательством президента США Гровера Кливленда.
Террористическая атака на полуострове Блэк Том и Статуя Свободы
30 июля 1916 года немецкие агенты организовали диверсию на полуострове Блэк-Том, где находился большой склад боеприпасов.В ночь теракта здесь хранилось около 1 килотонны боеприпасов. Мощность взрыва оценивалась от 5,0 до 5,5 баллов по шкале Рихтера. Даже жители соседнего штата Мэриленд почувствовали на себе последствия. Осколки взрыва разлетелись на большие расстояния, часть из них попала в Статую Свободы, а часть, пролетев 2 км, повредила здание часовой башни на площади Джорнал и остановила часы.
В результате теракта памятник, особенно рука и факел, были повреждены.С того времени и по сей день факел закрыт для посещения. Интересно отметить, что железнодорожная компания Lehigh Valley пыталась взыскать ущерб, нанесенный государством Германии, и добилась этого. В 1953 году Германия согласилась выплатить компании 50 миллионов долларов (что эквивалентно примерно 452 миллионам долларов в 2010 году). Окончательный расчет был произведен в 1979 году.
Реконструкция Статуи Свободы
2 декабря 1916 года президент США Вудро Вильсон торжественно открыл новую систему освещения.Статуя Свободы освещалась прожекторами, установленными вдоль стен форта Вуд. Архитектор Гуцон Борглум переработал поврежденный факел, заменив многие медные фрагменты текстурированным стеклом.
Зеленый цвет начал покрывать поверхность Статуи Свободы сразу после 1900 года. К 1906 году блестящая медная внешняя поверхность полностью окислилась и покрылась привлекательной патиной светло-зеленого цвета, защищающей металл от ветра и дождя.
В 1882 году после тщательного изучения состояния Статуи Свободы американские и французские специалисты пришли к выводу, что памятник нуждается в серьезной реставрации.Железный каркас внутри памятника сильно заржавел, пришлось заменить около 2% медных фрагментов.
В 1984 году памятник закрыли на реставрацию. Факел, через который с 1916 года вода проникала внутрь памятника, заменили на точную копию архитектора Бартольди. Также был заменен весь внутренний каркас и некоторые части медной поверхности. Постамент и фигура были освещены новыми металлогалогенными лампами. 5 июля в присутствии президентов Рейгана и Миттерана Статуя Свободы была вновь открыта для публики.
После терактов 11 сентября 2001 г. Остров Свободы и памятник были немедленно закрыты для посещения. В 2004 году постамент был вновь открыт для публики, а корона стала доступна для посещения в 2009 году.
Статуя Свободы, практическая информация
Памятник открыт для посещения ежедневно, включая выходные и праздничные дни. Желающие побывать на Острове Свободы (на нем установлена Статуя Свободы) могут приобрести на выбор три варианта билетов:
1) Простой билет — включает поездку на пароме до острова Свободы.Простой билет экономит время: вместо ожидания в длинной очереди он дает право на приоритетную предварительную посадку на паром. Билет не дает права на посещение постамента, расположенного там музея, смотровой площадки и короны.
2) Билет с правом входа на постамент включает в себя поездку на остров на пароме и дополнительно дает доступ к постаменту, посещение музея, дает возможность увидеть внутреннее устройство статуи, подняться на постамент, наблюдение палубе посетите Форт Вуд (звездное сооружение, на котором стоит статуя).Этот тип билета не включает право доступа к короне Статуи Свободы. Билеты с выходом на пьедестал необходимо бронировать не позднее, чем за две недели до запланированного посещения. В очень жаркие дни посещение короны запрещено.
3) Билет с правом посещения короны дает возможность подняться по винтовой лестнице на вершину Статуи Свободы. Чтобы подняться на корону, нужно подняться на 354 ступеньки (что примерно соответствует 22 этажам). Посетители поднимаются на корону группами по 10 человек под руководством сотрудника национального парка, но не более 3 групп в час.Количество таких билетов ограничено, их нужно заказывать за три-четыре месяца или даже дольше (до одного года). Отсюда открывается великолепный вид на горизонт Нью-Йорка.
Каждые 30-45 минут с 9 утра до 15:30 паром отправляется на остров Свободы. Лучшее время для посещения ранним утром в будние дни, чтобы избежать скопления людей в выходные и праздничные дни.
Время ожидания в очереди на паром составляет около 90 минут. Ожидание намного дольше в высокий сезон путешествий с июня по сентябрь.
При наличии билетов рекомендуется прибыть за 30 минут до отправления парома, поскольку процедура предварительной посадки задерживает пассажиров. Поездка на пароме занимает около 20 минут.
По данным Службы национальных парков, только 240 человек в день имеют доступ к короне, 3 000 посетителей в день на подиум и 12 000 посетителей в день на Остров Свободы. Ежегодно Статую Свободы посещают более трех миллионов человек.
Приобретая простой билет, посетители могут посетить не только остров Свободы, но и остров Эллис, крупнейший центр приема иммигрантов в Соединенных Штатах, который принял более 12 миллионов иммигрантов с момента открытия иммиграционного офиса здесь в 1892 году и пока он не закрылся в 1954 году.Предки более 40 процентов современного населения Соединенных Штатов прошли через иммиграционную службу острова Эллис. Поэтому для американцев остров Эллис гораздо важнее, чем предполагаемое место высадки Христофора Колумба в далеком 1492 году. В бывшем иммиграционном офисе находится музей, посвященный истории иммиграции в США. Он содержит экспонаты, фотографии, воспоминания очевидцев, библиотеку и два кинозала. Иммиграционное здание — один из крупнейших исторических музеев США.
В 1984 году Статуя Свободы была внесена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Внутри постамента фотографии, видео, рассказы о строительстве Статуи Свободы, гравюры, схемы, исторические детали, мемориальная доска со стихотворением «Новый Колосс», написанным Эммой Лазарус, подлинным факелом 1886 года. Восхождение на 192 ступеньки вверх. Поднявшись по лестнице, вы попадаете на смотровую площадку с видом на гавань Нью-Йорка.
Статуя Свободы отражается на почтовых марках, картинах и книгах.Его изображение широко используется в фильмах, телепрограммах, музыке, видео, компьютерных играх, памятных монетах и театральных постановках. Сотни копий памятника установлены по всему миру. До сегодняшнего дня Статуя Свободы остается самым популярным международным символом Америки.
Просмотр фото:В день празднования сатанинского Хэллоуина на Западе мы поговорим о статуе, которая стала символом новой Атлантиды, как ее называют некоторые в Соединенных Штатах Америки.Статуя Свободы была официально открыта в Нью-Йорке 28 октября 1886 года. Чему она посвящена и кого представляет?
Об этом и наша статья.
Скульптура — подарок Франции к Всемирной выставке 1876 года и к столетию независимости Америки. Статуя держит в правой руке факел, а в левой — табличку. Надпись на планшете гласит: «Англ. ИЮЛЬ IV MDCCLXXVI »(римскими цифрами написана дата« 4 июля 1776 года »), эта дата является днем принятия Декларации независимости США.Одной ногой «свобода» стоит на разорванных цепях.
Посетители проходят 356 ступенек к короне Статуи Свободы или 192 ступеньки к вершине пьедестала. В короне 25 окон, которые символизируют земные драгоценные камни и небесные лучи, освещающие мир. Семь лучей на короне статуи символизируют семь морей и семь континентов (западная географическая традиция насчитывает ровно семь континентов: Африка, Европа, Азия, Северная Америка, Южная Америка, Антарктида, Австралия).
Статуя Свободы в номерах:- Высота от верха основания до факела 46,05 м
- Высота от земли до верха постамента 46,94 м.
- Высота от земли до наконечника резака 92,99 м
- Высота статуи 33,86 м
- Длина руки 5,00 м
- Длина указательного пальца 2,44 м
- Голова от макушки до подбородка 5,26 м
- Ширина забоя 3,05 м
- Длина глаза 0,76 м
- Длина носа 1.37 м
- Длина правой руки 12,80 м
- Толщина правого рычага 3,66 м
- Толщина талии 10,67 м
- Ширина горловины 0,91 м
- Высота плиты 7,19 м
- Ширина плиты 4,14 м
- Толщина плиты 0,61 м
- Толщина медного покрытия статуи 2,57 мм.
- Общий вес меди, из которой была отлита статуя, 31 тонна
- Общий вес стальной конструкции 125 тонн.
- Общий вес бетонного основания 27000 тонн.
Статуя была построена из тонких листов меди, отчеканенных в деревянных формах. Сформованные листы затем устанавливались на стальной каркас.
Обычно статуя открыта для посетителей, обычно прибывающих на пароме. К короне, к которой можно подняться по лестнице, открывается обширный вид на гавань Нью-Йорка. В музее, размещенном на пьедестале, находится выставка истории статуи. В музей можно подняться на лифте.
Территория острова Свободы (Liberty) первоначально принадлежала штату Нью-Джерси, позже находилась под управлением Нью-Йорка, а в настоящее время находится под федеральным управлением.До 1956 года остров назывался «Остров Бедлоу», хотя с начала 20 века его еще называли «Островом свободы».
В 1883 году американская поэтесса Эмма Лазарус написала сонет «Новый Колосс», посвященный статуе свободы. 20 лет спустя, в 1903 году, он был выгравирован на бронзовой пластине и прикреплен к стене в музее, размещенном на постаменте статуи. Знаменитые последние строки Свободы:
«Держись, древние земли, твоя легендарная пышность!» плачет она
с тихими губами.«Отдай мне твою усталую, твою бедную,
Твои сбившиеся массы, жаждущие вздохнуть свободно,
Жалкие отбросы твоего изобилующего берега.
Пошлите мне этих бездомных, брошенных бурей,
Я поднимаю свою лампу у золотой двери! «
В русском переводе В. Лазариса:
«Тебе, древние земли», — кричит она, молчаливая
Не разжимая губ — жить в пустой роскоши,
И дай мне из бездонных глубин
Твои изгнанники, твой забитый народ,
Пошли мне изгоя, бомж
Даю им золотую свечу у дверей! «
В переводе ближе к тексту:
«Уходи, земли древние, себе хвала веков!»
Звонит в тишине.»Дай мне своих усталых людей,
Статуя Свободы (да, с маленькой буквы), если смотреть без пропагандистской мишуры — эта гигантская женщина в короне с семью лучами, с книгой и факелом в руке … кто она? Еще одна сказка об американской мечте и идеалах демократии, национальной гордости несуществующей американской нации? Не принято говорить об истинном происхождении и испытаниях скульптуры, о ее истоках, происходящих из несовместимых культур, или о финансовой стороне существования «дамы».Сказка о подарке в честь дружбы между Францией и США путешествует по миру так же традиционно, как розовый Санта-Клаус — еще одно коммерческое детище. Но мы все же вернемся на несколько страниц истории назад и посмотрим, как все произошло на самом деле.
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285938582/126088911.jpgИдея создания статуи принадлежит Фредерику Огюсту Бартольди — если можно назвать идею создания неоригинального памятника что может похвастаться лишь фрагментами классического искусства да гигантских размеров… Бартольди родился в 1834 году в богатой еврейской семье и учился у знаменитых парижских мастеров — без особого рвения, но с амбициозными планами. Чтобы прорваться в народ, Бартольди прибегал к помощи влиятельных родственников, имевших непосредственное отношение к масонам.
О влиянии масонства на создание Соединенных Штатов известно довольно много, от отцов-основателей до символики доллара. Пирамиды, стелы, всевидящее око и т. Д. Также украшают различные правительственные здания в США.Напомним, представители их братства подписали 4 июля 1776 года Декларацию независимости, открывшую путь к созданию независимого государства (об этом мы писали в статье «Что такое Соединенные Штаты или почему это государство? был создан? (Часть первая) »).
«»
Однако про самый главный символ США — статую свободы — как правило, никакой связи с масонством не делается.
Египетский набросокВ 70-х годах XIX века под контролем масонов в Египте проходило строительство Суэцкого канала.Сюда приехал молодой амбициозный Бартольди, и его воображение поразили величественные памятники этого края, сохранившиеся тысячелетиями. Так в его голове родилась идея создать нечто столь же колоссальное и впечатляющее, что навсегда увековечило бы его имя. После встречи с начальником строительства Фердинандом Лессепсом Фредерик убедил его ходатайствовать о своем плане. Предложение выглядело так: установить у входа в будущий канал гигантскую статую — она должна была быть вдвое выше Большого Сфинкса и служить маяком.
Бартольди решил не ждать музу, а сколотить какую-то модель для рассмотрения местными властями (именно ему приписали якобы финансирование проекта). И не нужно было ничего изобретать — это уже делали древние греки, создавшие около 280 г. до н.э. Колосс Родосский — одно из семи чудес света. Эта огромная статуя спортивного юноши, смотрящего в море, была установлена у входа в гавань Родоса и впоследствии была частично разрушена землетрясением.
http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1062_1306.jpg
Бартольди «одел» модель в египетскую одежду, вложил в руку амфору и увенчал голову венком. Но Лессепс посоветовал ему использовать атрибуты древнеиранского бога Митры — бога мира, гармонии, а позже и солнца.
Примечания на полях http://sam-sebe-psycholog.ru/sites/default/files/styles/article/public/field/image/mirta1.jpgМитра — индоиранский бог света и солнца, близкий к древнегреческому Гелиосу. .Его обычными атрибутами были колесница и золотой трон. Со временем культ Митры проник в Малую Азию и существенно изменился. Митра стал богом дружбы, который объединял, примирял, защищал и обогащал людей. Они изображали его молодым человеком в короткой развевающейся одежде и фригийской шапке. Культ Митры в начале нашей эры распространился в Римской империи, пользовался покровительством императоров, а позже был вытеснен христианством.
Специальное фото головы Статуи Свободы на Всемирной выставке в Париже в 1878 году.http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/45270518_Exposition_Paris_1878.jpgКогда в Древнем Риме распространился культ бога Митры, о боге солнца стали рассказывать следующие легенды. Он родился как скала на рассвете. В одной руке он держал меч, в другой — факел. Митра сражался с Солнцем, завоевал его и таким образом стал его союзником. После этого он усмирил быка (символ древней цивилизации), затащил его в свою пещеру и убил там. Кровь быка удобряла почву, и повсюду росли растения, фрукты и мелкие животные.
Бог Солнца почитался во всей Римской империи. Об этом свидетельствуют четыреста священных мест, уцелевших с тех времен. Бог Митра особенно почитался простыми людьми, совершавшими в его честь культовые обряды. Благодаря воинам митраизм стал известен во всем тогдашнем мире. Известные сегодня места этого культа существуют в основном как алтари в скалах.
Митра с лучами и орлом, ставшая впоследствии символом США http: // geo-politica.info / upload / editor / news / 2015.12 / 567f624427790_1451188804.jpgНаряду с многочисленными символами на них выгравированы знаки зодиака. Сам бог Митра всегда занимает место Солнца — центрального созвездия древних римлян.
Таким образом, статуя получила факел и семилучевую корону от бога Митры, хотя есть еще одно божество, внешне похожее. Вы начали думать о названии: «Прогресс, несущий свет в Азию»? Или заменить «прогресс» на «Египет»? А потом вспомнили популярную во Франции картину «Свобода на баррикадах» художника-романтика Эжена Делакруа.Слово «свобода» уже было заманчиво «приклеено» к проекту статуи, но правительство отказалось тратить деньги на гигантского идола, поэтому Бартольди вернулся во Францию несчастным.
Французское воплощениеЭжен Делакруа «Свобода на баррикадах» http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1063_1306.jpg
Время создания статуи совпадает с вступлением Бартольди в масонскую ложу (эльзасско-лотарингское отделение) — это был 1875 год.
Приближался 1876 год — столетие независимости Америки.Услышав в политическом кругу жалобы на отсутствие в Америке подлинных шедевров искусства, посвященных Свободе, французский сенатор и член того же Ордена масонов Эдуард де Лабуле решил возродить провалившийся в Египте проект. Все это, конечно, нужно было как следует преподнести в массы: статую решили «преподнести» Штатам «в знак дружбы между народами двух стран».
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/Caricature_Gustave_Eiffel_1.gifНо за «подарок» пришлось заплатить — и французам, и обычным заграничным гражданам. В срочном порядке был создан целый франко-американский союз во главе с Лабуле, и в обоих штатах были организованы комитеты по организации сбора средств. А во главе французского штаба стоял не кто иной, как наш старый друг — Фердинанд Лессепс! Кампанию по сбору средств в Штатах возглавил Джозеф Пулитцер, позже известный как создатель самой престижной журналистской премии, а затем издатель газеты New York World.Понимая все тонкости воздействия на массы, он критиковал головорезов и толстосумов, обращаясь к простым американцам (бизнесмен не ошибся — это значительно увеличило тиражи его газеты). Никто не скажет нам, сколько именно денег было отмыто дружелюбными господами на этом добром деле, но только в США таким способом было выведено из обращения 100000 долларов.
Основную работу по созданию статуи проделал известный французский инженер Александр Гюстав Эйфель (Боникхаузен), тогда известный своей авантюрой по растрате огромных средств на фиктивные работы при строительстве Панамского канала, но прославившийся своим строительством в центре Парижа.
Эйфель также был членом масонской ложи, и другой брат из этой ложи, который в то время был премьер-министром Франции, помог ему выбраться из панамской аферы.
Французский инженер Густав Александр Эйфель (слева) и Огюст Бартольди (справа) http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/29.jpg
Эйфель проделал все расчеты, а также спроектировал железную опору памятника. и несущий каркас, который затем обшили металлическими листами.Затем Бартольди снова взялся за дело и добавил несколько современных деталей: у ног статуи он поместил «разорванные цепи тирании», больше похожие на цепи, связывающие саму статую.
http://www.factroom.ru/wp-content/uploads/2015/09/494-730Ч493.jpg
Он вложил Книгу Законов (Декларацию независимости) в левую руку, и теперь он надел значок » дама »в римской одежде.
Некоторые полагают, что Бартольди дал ей черты своей матери, Шарлотты Бейзер, хотя моделью была недавно овдовевшая Изабелла Бойер, жена Исаака Сингера, владельца каналов и швейных машин, который спонсировал еврейских социалистов вместе с Ротшильдом.
Изабелла Бойер http://communitarian.ru/upload/medialibrary/5a2/5a21489c57af5e18a8688a105ada4d2a.jpg Процесс изготовления статуи в картинках Американская статуя жизниhttp: // iknowit.ru / image_base / 2010 / pimg_1060_1306.jpg
После изготовления статуя, безнадежно опоздавшая на мероприятие, которому она была посвящена, ее привезли в США и установили на острове Бедлоу (только в 1956 году он был переименован в Остров Свободы). Позже именно здесь появились деловые районы, головокружительные небоскребы и вообще образовался крупнейший финансовый центр мира.
http://communitarian.ru/upload/medialibrary/57c/57cb3d736684723761aa83eaec50f572.jpgНа официальном открытии статуи 28 октября 1886 года присутствовали представители масонов, в том числе президент США Гровер Кливленд.Претенциозная речь была произнесена, видимо, отдавая должное изысканному сарказму:
«Мы никогда не забудем, что Свобода выбрала здесь дом для себя, или что избранный ею алтарь никогда не будет оставлен».
Вначале мужская «свобода» не вызывала в людях восторга или патриотических чувств. И Бартольди пришлось как-то объяснять подозрительную символику своего детища: факел якобы является атрибутом Просвещения, а корона — символом семи океанов и семи континентов.
И вот настало время Первой мировой войны — подходящий момент, чтобы нажиться на патриотизме легковерных простых людей.
Привет! Там написано СВОБОДА — нам нужны миллионы долларов, и они нам нужны СЕЙЧАС https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/736x/d2/55/0f/d2550fe57a244f3b857eaaec4ae7f6e7.jpg ВЫ покупаете облигации свободы, поэтому я не die На печатях: «Отойди от правительства. Заем свободы 1917 года ». -« Поддержите правительство. Заем свободы 1917 года ». Http://huntington.org/uploadedImages/Files/images/ycc_libertybond_400.pngВыручка от продажи этих разноцветных бумажек (под видом подлинного символа американской свободы) покрыла почти половину военного бюджета.
Надписи на плакате времен Первой мировой войны: ВЕРНУТЬСЯ, ребята в окопах. Победы. Купить облигации свободы https://www.nps.gov/stli/learn/historyculture/images/War-Poster-Bonds.jpgПора переходить к самому интересному. Ранее мы указывали, что символически атрибуты статуи свободы можно отнести к древнеиранскому богу Митре, культ которого распространился по всему Древнему Риму, наследнику Египта (откуда берет свое начало вся западная цивилизация), но мы указали, что существует еще один похожее божество.
Некоторые считают, что, поскольку статуя изображает богиню свободы, это означает, что это Либера (греч. Кора или Персефона), которая была божеством плодородия, но также и подземного мира в древнеримской мифологии и религии. Ее часто отождествляли с богинями Прозерпиной (у греков Персефоной) или Ариадной, и она была женой Диониса-Либеры.
Примечания на поляхВакх (у греков — Дионис) — бог-покровитель виноградников, виноделия и вина.Его женой была богиня Либера, которая помогала виноградарям и виноделам. Праздник в честь этой семейной пары отмечался 17 марта (рядом с мартовскими идами, читайте о них) и получил название либералов. В городах в этот день, помимо торжественных жертвоприношений, устраивались театрализованные представления, а в сельской местности — веселые шествия, шутки, пляски и застолья с обилием возлияния Вакху-Либеру, «освобождая человека от всех забот». , »И его жена Либере.Во времена либерализации богине Церере приносились жертвы. Святилище Либеры и Либеры располагалось в храме Цереры. Культ Вакха-Либера был очень близок культу греческого Диониса.
Дионис, в свою очередь, является поздней интерпретацией древнеегипетского бога Осириса, в связи с чем многие авторы видели в Либере вдову (снова всплывает вдова) Осириса Исиду и мать Гора.
Однако здесь можно найти некоторые странности — почему богиня свободы держит в руках факел, а не рог изобилия? А вышеупомянутые богини плодородия, при всей своей схожести, традиционно изображались по-разному.
Персефона-Кора-Либера с рогом изобилия и плуг http://fb.ru/misc/i/gallery/31953/1150776.jpg Картина Дж. Кольера «Жрица Вакха» http://prerafaelit.ru/gal3/ 15-3.jpgНо богиня Геката, правительница ада, тьмы, ночных видений и колдовства, изображалась с факелом и рогами-лучами на голове (по легенде, в ее волосах тоже были змеи, как Медуза Горгона). Кстати, считалось, что по своим хтоническим функциям она была близка к различным богиням плодородия и во многом близка Персефоне, жене Аида, бога подземного мира.
http://communitar.ru/upload/iblock/a83/a839a939c33d7509ec430dd6fb85f07e.jpg http://communitar.ru/upload/medialibrary/679/679478c2535c26f899bf7368899b1cec.jpgЕе отождествляли с богиней Селены, владычицей луны. Преисподняя Персефона, покровительница диких животных Артемида. Наделен двойственными функциями. Она выступает в роли лидера «дикой охоты», соединяет мир мертвых и мир живых. Статуи Гекаты с факелами и мечами в древности ставили на развилках дорог и перед домами, чтобы «отпугнуть злых духов».«Наиболее ярко ее образ характеризуется связью с луной, которая, как считалось, посылала безумие или навязчивую идею и вообще олицетворяла темную сторону женского начала.
Геката связана с магическими традициями и ритуалами. В древности люди пытались умилостивить ее, оставляя куриные сердца и медовые лепешки перед своими дверями. В последний день месяца на перекресток приносили подарки — мед, лук, рыбу и яйца, а также приносили жертвы в виде кукол, девочек и ягнят.Колдуны собрались на перекрестке, чтобы «отдать дань уважения» ей и таким персонажам, как «Эмпуса» — домовой; «Цекропсис» — полтергейст; а «Мормо» — вампир.
Одно оккультное обращение политеистов к Гекате было записано в III веке святым Ипполитом Римским в книге «Philosophumena» (полное название «Философские мнения или убеждение во всех ересях», состоящее из 10 книг; в первых четырех книгах автор исследует мнения греческих философов и традиции древней магии и астрологии, которые, по его мнению, были источниками ересей в христианском мире; пять книг посвящены еретическим учениям, начиная с древнейших и заканчивая сектами христианства. II век — каллисты и эльказаиты; десятая книга является сокращением предыдущих):
«Приди, адская, земная и небесная Бомбо (Геката), богиня широких дорог, перекрестков, ты, которая ходит туда-сюда ночью с факелом в руке, враг дня.Друг и возлюбленный тьмы, ты, радующийся, когда суки воют и течет теплая кровь, ты, блуждающий среди призраков и могил, ты, утоляющий жажду крови, ты, вызывающий страх в смертных душах детей, Горго, Мормо, Луна, на тысячу видов, брось свой милосердный взгляд на нашу жертву »(русский перевод см.« Православное обозрение »за 1871 г. протоиерей. Иванцов-Платонов,« Ереси и расколы первых трех веков христианства »/ совр. Из Книжного Дома« ЛИБРОКОМ », 2011, Серия: Академия фундаментальных исследований: история.
Характерно, что о самом сочинении Ипполита Римского стало известно только с 1841 года, когда греческий филолог Константин Миноида Мина якобы приобрел в Афонском монастыре для французского правительства часть рукописи XIV века «Упрек», которая на месте своего дальнейшего пребывания получил название «Париж»: Parisinus suppl … gr. 464 saec. XIV, bombicinus, truncus, foll. 1-132, 137, 133-136; 215 × 145 мм (текст: 160 × 105–115 мм, 23–28 против), это был частичный список из «Философии», который ранее был связан с Оригеном, но позже приписан Ипполиту.
Согласно Philosophumena, власть Гекаты простиралась на трехчастную временную сферу — прошлое, настоящее и будущее. Богиня черпала свою колдовскую силу из луны, которая имеет три фазы — новую, полную и старую. Как и Артемиду, ее повсюду сопровождала стая собак, но охота Гекаты — это ночная охота среди мертвецов, могил и призраков преисподней. Еда и собаки приносились в жертву Гекате, ее атрибутами были факел, кнут и змеи.
http: // pre04.deviantart.net/36bd/th/pre/i/2015/102/7/0/hecate_by_paranoiiida-d8pg172.jpg
Оккультисты нашли соответствие в индийской мифологии Гекате — Кали — богине времени, разрушения и трансформации. Период времени, которому приписывается современность, в индуизме называется Кали-югой, т.е. именно Кали (Геката) «защищает» его.
Пещеры считались культовыми местами Гекаты. Его древние алтари были круглыми, с разными надписями. Для гадания греки использовали т. Н.«Круг Гекаты» — золотой шар с сапфиром внутри. Как это работало, не очень понятно.
http://67.media.tumblr.com/avatar_3ea9f5b8af9f_512.png
Наиболее тесно связаны с Гекатой другие хтонические божества (Гермес, Аид, Персефона и Гайя), а также Зевс, Рея, Деметра, Митра, Кибела и боги солнца Гелиос и Аполлон. Имена хтонических богов — Гермеса, Аида, Персефоны и Гайи — также чаще других встречаются на дефиксиках (табличках с проклятиями), а Зевс и Рея появляются в «халдейских оракулах» (с Зевсом в качестве центрального божества).
Со временем некоторые другие богини были частично или полностью отождествлены с Гекатой, например Бримо, Деспония, Энодия, Генетиллис, Котида, Кратеида и Куротроф. Кроме того, они начали сближать ее и часто отождествляли себя с такими богинями, как Артемида, Селена, Мена, Персефона, Физис, Бендида, Бона Деа, Диана, Эрешкигаль и Исида.
Часто Геката ассоциировалась с Гермесом, так как из всех представителей мужской части греческого пантеона он был наиболее тесно связан с идеями линии и порога.По определению, Гермес Хтоний часто упоминается вместе с Гекатой Хтонией.
Гермес с младенцем Дионисом. Скульптура Праксителя. Середина IV века до нашей эры http://www.istoriia.ru/wp-content/uploads/2015/09/132.jpg
Статуя Гермеса Пропилеи, который, по словам Павсания, стоял у входа в афинский акрополь, исполнила те же защитные функции, что и изображения Hecate Propylaea. А в связывающем заклинании из греческого магического папируса 22 имена этих двух божеств даже объединены в одно имя:
«Установка ловушек, Хозяйка трупов, Гермес, Геката, Гермеката.«
В древности существовала своего рода практика. Свинцовые таблички были составлены (свинец — металл Сатурна), закопаны в землю или опущены в могилу, в которой проситель обратился к Гермесу Подземному и Подземной Гекате с намерением причинить вред своему врагу. Например:
«Я предаю Офелиона и Канариса Гермесу Хтоническому и победителю Гермеса. Проклинаю Офелиона »
Для проклятий, помимо Гермеса и Гекаты, были призваны Гея, Персефона и Аид.Часто встречается такая формула:
«Как этот свинец сухой и бездушный, так пусть дела моего врага будут сухими и бездушными».
В более широком смысле, Исида, Персефона, Геката, Церера, Афродита, Афина, Артемида и многие, многие другие богини-женщины, так или иначе, являются отражениями допотопного древнего единого культа богини-матери.
Часто богиня-мать ассоциируется с землей, она является наиболее полным воплощением женского творческого начала.Подобно богиням более поздних религий, образ которых восходит к доисторическому образу богини-матери, в разных культурах она также ассоциируется с пещерами (которые воспринимаются как лоно богини), водными элементами, растительностью, астральными объектами, которые указывает на универсальный характер культа этого божества. Мать дает жизнь, поэтому самый главный ее атрибут — плодородие. Но в античной мифологии богиня-мать не только дала жизнь, но и забрала. Следовательно, она часто является богиней подземного мира.
Древнейшие известные культыВ древности культ Матери был почти повсеместным. Археология свидетельствует о широком распространении культа Матери в каменном веке. На обширной территории от Пиренеев до Сибири: в доарийской Индии, в доизраильской Палестине, в Финикии, в Шумере женские фигуры, вырезанные из камня или кости, все еще встречаются сегодня. Такие фигурки получили название палеолитических «Венер». У них есть общие черты: большая грудь, бедра, живот. Голова и руки не выражены или отсутствуют.
http://img-fotki.yandex.ru/get/5013/13719937.a6/0_99508_8a4e7732_L.jpg
В эпоху неолита идея женского начала как источника всего сущего существует под влиянием изменившиеся условия жизни трансформировались, но не утратили своей первоначальной сущности.
Следует отметить, что разные культуры вошли в так называемый период неолита в разное время: на Ближнем Востоке неолит начался около 9500 г. до н.э., то есть около 11500 лет назад, сразу после глобальной катастрофы, которая вошла в мифы многих народов, например, о всемирном потопе.Поэтому некоторые трансформации древнего культа неудивительны.
В искусстве неолита богиня-мать иногда изображалась с ребенком на руках или в виде роженицы (в Чатал-Хуюке она изображается рождающей головы быков и баранов, среди прочего, символов древности. ). Образ богини-матери — это «проекция» зрелого этапа жизни женщины, в отличие от двух других — изображений молодой Девы и старого Предка. Этот культ сохранился до исторических времен в собирательном образе Великой Матери Ближнего Востока и греко-римского мира.Его религиозная преемственность ясно видна в образах таких знаменитых богинь, как Исида, Нут и Маат в Египте; Иштар, Астарта и Лилит из региона Плодородного Полумесяца; Деметра, Кора и Гера в Греции; Атаргатис, Церера и Кибела в Риме (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F-%D0%BC% D0% B0% D1% 82% D1% 8C)
В кельтской мифологии это была богиня Дану.
http://www.dopotopa.com/images/danu_1.jpg
Культ богини-матери наиболее ярко проявляется в кельтской мифологии и, прежде всего, в наиболее хорошо сохранившихся ирландских и валлийских сагах.В ирландской мифологии богиня Дану считалась Великой Матерью Божественного Создателя или Великой Матерью планеты Земля. Дану была признана прародительницей богов, которые были частью до-человеческой божественной расы жителей Ирландии (и Уэльса). Эта раса была названа так — Племя или Семья богини Дану или Туата де Дананн, что снова отсылает нас к допотопным временам, когда прошедшая мировая цивилизация делилась на две расы: долгожители, следовательно, почти боги, — раса хозяева и недолговечные рабы, от которых после глобальной катастрофы ушло нынешнее человечество.Читайте об этой статье «Атлантическая предыстория рабства нынешней планетарной цивилизации»
«»
Главными богами и богинями Племени богини Дану были Дагда, Мананнан, Огма, Луг, Морриган, Бриджит и другие. Это были высокие, великолепно сложенные светлокожие мужчины и женщины со светло-русыми, золотистыми (по некоторым данным, рыжеватыми) волосами и голубыми глазами. Боги-мужчины носили бороды и имели спортивную фигуру, женщины-богини — стройную женскую фигуру с длинными ногами, тонкой талией и неотразимой внешностью.Боги и богини племени богини Дану принадлежали к богам и богиням солнца, о чем свидетельствует широко распространенное мнение, что Дану была женой солнца Беленуса.
С одной стороны, Дану считалась богиней плодородия и изобилия, то есть всего, что растет и развивается, с другой стороны, она была богиней подземного мира — мира смерти. Дану также была богиней света и воды. На редких изображениях богини, дошедших до нашего времени, она изображалась сидящей на небе, в подземном мире и превращающейся в цаплю.
Некоторые исследователи полагают, что у кельтов и галлов были статуи, барельефы и рисунки трех божеств-матрон, кормящих младенцев, держащих в руках рог изобилия или корзины с фруктами (символы изобилия, плодородия и сытости) как символическое изображение Дану среди кельтов и Галлы, связанные с культом Матери-Земли (http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html).
ШумерыШумеры — племена неизвестного происхождения, в поздн.4 тысячелетие до н. Э. E. овладел долиной Тигра и Евфрата и образовал первые города-государства в Месопотамии. Шумерский период истории Месопотамии охватывает около полутора тысяч лет, он заканчивается в конце. 3 — ранний. 2 тысячелетие до н. Э. Э. т. п. III династия города Ура и династии Исина и Ларса, из которых последняя была уже лишь частично шумерской.
Одним из наиболее типичных образов шумеров является образ богини-матери (в иконографии с ней иногда ассоциируются изображения женщины с ребенком на руках), почитавшейся под разными именами: Дамгалнуна, Нинхурсаг, Нинмах (Мах), Девятое.Мама, Мами. Аккадские версии образа богини-матери — Белетили («владычица богов»), все та же Мами (имеющая эпитет «помогающая при родах» в аккадских текстах) и Аруру, создателя людей в ассирийских и нововавилонских мифах. , а в эпосе о Гильгамеше — «диком» человеке (символе первого человека) Энкиду. Не исключено, что богиня-покровительница городов также связана с образом богини-матери: например, шумерские богини Бэй и Гатумдуг также носят эпитеты «мать», «мать всех городов».«
В мифах о богах плодородия существует тесная связь между мифом и культом. Культовые песни из Ура (конец 3-го тысячелетия до н. Э.) Говорят о любви жрицы «лукур» (одна из значительных священнических категорий) к царю Шу-Суен и подчеркивают священный и официальный характер их союза. Гимны обожествленным царям 3-й династии Ура и 1-й династии Исина также показывают, что между королем (в то же время первосвященником «еном») и верховной жрицей ежегодно совершалась священная церемония бракосочетания, в в котором царь олицетворял воплощение бога-пастуха Думузи, а жрицы — богини Инанны, которую впоследствии аккадцы стали называть Иштар.
http://arhe.msk.ru//wp-content/uploads/2014/10/%D0%98%D1%88%D1%82%D0%B0%D1%80.jpgОбратите внимание на символы сов, львов, змей (волос Иштар), взятых позже масонами.
http://www.dopotopa.com/images/Inanna_243v6xge.jpgИногда ее изображали со звездой на голове:
https://demiart.ru/forum/uploads5/post-765010-1270375400.jpgВ содержание произведений об Иннан-Иштар (составляющих единый цикл «Инанна-Думузи») включены мотивы ухаживания и свадьбы героев- богов, сошествие богини в подземный мир («страну невозврата») и ее замена героем, смерть героя и плач над ним и возвращение героя на землю.Все произведения цикла оказываются порогом остросюжетной драмы, которая легла в основу ритуала и образно воплотила метафору «жизнь — смерть — жизнь». Множество вариантов мифа, а также образы уходящих (погибающих) и возвращающихся божеств (как в данном случае стоит Думузи) связаны, как и в случае с богиней-матерью, с разобщенностью шумерских общин и с Сама метафора «жизнь — смерть — жизнь», постоянно меняющая свой облик, но постоянная и неизменная в своем обновлении.
Во 2 тысячелетии до н. Э. е. культ Иштар широко распространился среди хурритов, хеттов, митаннийцев, финикийцев (соответствует финикийской Астарте). Выделяют три основные функции Иштар: богиня плодородия и плотской любви; богиня войны и раздоров; астральное божество, олицетворение планеты Венера, ассоциируется с днем недели — пятницей (теперь день общего опьянения после рабочей недели).
Иштар — женское божество в аккадской мифологии, соответствующее шумерской Инанне.Иштар — богиня войны и любви. Она предлагает свою любовь и покровительство знаменитому герою Гильгамешу. Но он отказывается, зная злую судьбу ее бывших любовников. Иштар мстит Гильгамешу, отправив в его город ужасного небесного Быка (опять же это символ древней цивилизации). Однако Гильгамеш и Энкиду убивают его. Иштар также спускается в подземный мир после своего возлюбленного Таммуза, угрожая богине подземного мира Эрешкигаль выпустить всех мертвых на землю. Но Эрешкигаль убивает богиню плодородия и, только согласившись на уговоры своих советников, окропляет ее живой водой.После этого Иштар возвращается на землю со спасенным Таммузом.
http://i47.fastpic.ru/big/2015/0505/b0/376c1ff34d88d6119ebb2405a66298b0.jpg Период древних цивилизаций
Египетский, греческий и римский периоды жизни богини-матери можно найти в мифах и легендах Древнего Египта, Древней Греции и Рима. Выше мы писали об Исиде, Гекате, Персефоне и других ипостасях богини-матери, поэтому не будем углубляться. Но для средневекового периода жизни богини-матери характерен не только культ Богородицы Иисуса, но и культ, породивший его.
Раннее средневековьеВ нашей статье про Ивана Грозного () мы писали, что в истории Запада существует миф о том, что средние века на территории современной Европы были временем постоянных войн и инквизиции. Бельгийский финансовый ученый Бернар А. Литар придерживается другого мнения по этому поводу, которое он изложил в книге «Душа денег» (Бернард А. Литар. Душа денег. — М .: Олимп: АСТ: Астрель. 2007 г.) — 365 с.). По его мнению, с 10 по 13 века Европа была экономически процветающей, именно в это время строилось огромное количество храмов, люди питались хорошей едой и были выше и здоровее европейцев темных веков.
«Некоторые историки даже утверждают, что качество жизни простых людей было самым высоким в истории Европы во время особого экономического бума! Вот высказывания французских историков. Историк Забыть: «Для Франции 13 век был последним веком, известным как« всеобщее процветание ». Историк Франсуа Икстер: «Между 11 и 13 веками западный мир процветал, о чем свидетельствует беспрецедентный в истории рост населения». Историк Дамашке: «Время между 1150 и 1250 годами — это период бурного развития, экономического процветания, которое мы с трудом можем себе представить сегодня.«
По оценкам, между 1000 и 1300 годами население в целом достигло беспрецедентного роста, увеличившись вдвое. Фактически, только к 1700 году население Англии восстановилось и достигло 1300 человек! «
Что касается религии, то по этому поводу преобладает однозначное мнение, что практически вся Европа была католической, особенно после разделения церквей в 1054 году. Однако Лиетар придерживается другого мнения. Он обнаружил связь между экономическим процветанием европейского общества и религиозной системой, которую назвал «Культ Черной Мадонны».«
- Вопреки современным христианским традициям, все официальные документы … всегда ставят имя Черной Мадонны спереди во имя Христа.
- Ряд известных религиозных деятелей, впоследствии ставших святыми Латинской церкви, поклонялись Черной Мадонне. Жанна д’Арк молилась Черной Мадонне, известной как Нотр-Дам Чудотворный (чудесный). Легенда утверждает, что сам Иисус Христос в окружении четырех евангелистов поклонялся статуе Черной Мадонны.
- Первой необычной особенностью легенды, приписываемой большинству Черных Мадонн — и только этим типам статуй, — является утверждение, что статуя не была сделана, но должна быть найдена поблизости или даже в самом древнем языческом символическом месте, например, в дольменах.
Более того, эти статуи оказываются важными знаками на дороге в Сантьяго-де-Компостела.
https://energyleadershipblog.files.wordpress.com/2015/05/camino-de-santiago.jpg
Эта дорога является одной из старейших дохристианских троп в Европе, о чем свидетельствуют разметки, относящиеся к каменному веку.Все это означает, что культ Черной Мадонны принадлежит к древнейшим религиозным культам, известная личность … Французский писатель Жак Бонвэн заключает:
«Только Черная Мадонна смогла кристаллизовать все верования языческих традиций с христианской верой, не фальсифицируя ни одно из бесчисленных верований. В этом уникальность Черной Мадонны. «
- Никакая оригинальная Черная Мадонна не датируется XIII веком.
- Скульптура всегда представлена «Богородицей в величии», где сидящие Мать и Дитя смотрят в одну и ту же точку в далекой перспективе.
https://adinah.files.wordpress.com/2010/02/003.jpg
- Она всегда неизменно находится на месте дохристианского поклонения кельтской или другой языческой Богине-Матери. Даже когда для Нее строился весь собор, она всегда хранила в склепе под собором.
- Святилища часто располагались возле святых источников или колодцев или возле камней доисторических культов.
- Легенда, связанная со статуей, обычно содержит явный восточный элемент: крестоносец, принесший статую с востока, паломники на святую землю, спасенные, пробужденные ею и т. Д.
- Официальное название этой статуи — Alma Mater — «Благородная Мать».
- Лицо Богородицы всегда и руки почти всегда черные, поэтому ее имя оправдано — «Черная Мадонна».
Римская церковь систематически уменьшала черноту. До сегодняшнего дня церковь пыталась объяснить черноту случайностью, вызванной дымом свечи. Но если лицо и руки Богородицы с Младенцем изначально были черными, почему их разноцветная одежда не изменилась и почему не произошло аналогичного процесса с другими статуями того же периода? В ряде исторически доказанных случаев священники под властью Рима перекрашивали лицо и руки святыни в белый цвет.
В храме Дианы в Эфесе, одном из семи чудес древнего мира, почитают полностью черную статую богини . Предполагается, что именно в этом городе Мария жила после смерти Христа, и Ее Вознесение произошло в месте под названием каратчалти (буквально «черный камень»).
Монастырь Мега Спилеон. Греция. Считается, что эту икону создал евангелист Лука. http://www.tury.ru/img.php?c\u003d22&ex_id=1909&pid=118549&v\u003dn Mother Earth http: // coollib.com / i / 6/272106 / i_005.jpgВопрос расшифровки изображения многогранен и, вероятно, зависит от нравственности претендента на тайный смысл. Самое буквальное толкование, что Черная Мадонна символизирует Мать-Землю , а Младенец представляет человечество, каждого из нас. Более того, одно из первых изображений Девы Марии, отдающей грудь младенцу Христу, было расположено в христианском монастыре в Иеремии, Египетская Сахара, и, по-видимому, было вдохновлено египетской иконографией Исиды, кормящей Гора.
Кстати, легенда гласит, что в Египте люди поклонялись «Деве Марии» еще до Рождества Христова, потому что Иеремия предсказал им, что Спаситель родится от Девы. Стандартные энциклопедии по классической мифологии содержат целые разделы, посвященные «отождествлению Исиды с Девой Марией ». .
Бернар Литар обнаружил, что падение культа Черной Мадонны произошло одновременно с изменением финансовой системы и «сопровождалось мощным падением уровня жизни простых людей».«В книге с многозначительным названием« Фронт черная смерть »автор выводит исследования того периода на современный уровень и опровергает прежнюю идею о том, что Черная смерть была причиной упадка. Напротив, чума оказывается последствие экономический спад, начавшийся 50 лет назад.
СегодняОдин из интереснейших образов богини-матери создал еврейский художник Леон Бакст в своей картине «Древний ужас» (1908 г.), в которой он изобразил не только древнюю богиню, но и наводнение, уничтожившее предыдущую атлантическую цивилизацию. .
http://rusmuseumvrm.ru/data/collections/painting/19_20/zh_8135/2053_mainfoto_01.jpg
Интересные подробности: слева на картинке — умирающий город с огромной статуей воина, а справа — постройки, близкие по архитектуре к египетским, сохранившимся на холме. В центре, в классических масонских цветах: белом, синем и красном, изображена сама «Венера», меланхолично смотрящая на катастрофу, и что-то загадочное, как Джоконда Леонардо, улыбающаяся, держащая голубя, ставшего символом мира, в ее левая рука.
http://kotomatrix.ru/images/lolz/2013/12/05/kotomatritsa_Ts.jpg
Следует отметить, что с середины 20 века идет активная пропаганда фенимизма, начало которого многие приписывают в основном избирательному праву 19-го и начала 20-го веков, в котором ключевыми вопросами были права собственности замужних женщин и право голоса женщин. Этот процесс сопровождается появлением в культуре женских символов.
Помимо тотального использования образа женщины для воздействия на инстинктивные программы мужчин, недалеких по типу психики от бабуинов, в массовой культуре все чаще появляются образы «сильных женщин»: от политики и общественные деятели различного уровня в кино.
Мы нашли интересную «притворную» статую атрибута «посланника богов» Гермеса Трисмегиста — кадуцей (латинское слово caduceum происходит от греческого «вестник, предвестник», а в греческом имеет общий корень с слово петух, великий предвестник утра и Солнца), которую скульптор Джеймс Н. Мьюир (James Muir) исполнил в виде фигуры женщины, обвитой змеями, в семилучевой короне (как у статуи свободы) и с крыльями (как у богини Иштар).В данном случае кадуцей как бы вылупился из планеты Земля, раскололся у ног статуи.
http://ic.pics.livejournal.com/kontinent_mu/65124989/217549/217549_800.jpgОзначает ли все это, что кто-то, теряя контроль, пытается вернуть древний культ богини-матери, который долгое время был глубоко запечатанный внутри структур секретного ордена?
http://editorsguild.ru/upload/medialibrary/17c/17cfdfaa711763c4faa2da6cc9c8cf4f.jpg
Вполне может быть…
Сегодня Статуя Свободы продвигается не хуже Эйфелевой башни и пирамид в Гизе, продолжая приносить доход кругу «избранных». И статуя до сих пор стоит на постаменте, на основании которого вырезаны слова:
«Дайте мне ваших усталых людей,
Всех, кто хочет вздохнуть свободно, брошенных в нужде,
С узких берегов гонимых, бедных и сирот.
Так пошлите их бездомных и измученных ко мне,
Я поднимаю свой факел золотые ворота! »
Какие ворота? Ворота в какое королевство? Метро? Тьма, ад и ад? Символически — вполне может быть… Хотя символика женщин-богинь уходит в глубокое прошлое и связана с культом Матери-Земли. Но, если говорить о статуе свободы, то она больше всего похожа на Гекату.
Главный символ Соединенных Штатов — не что иное, как статуя, созданная руками французского масона, изображающая древнее божество Гекату, ведущее свое «происхождение» от допотопных культов богини-матери, которая всегда действовала как страж преисподней.
Кстати, традиционное соперничество Франции и Англии также наложило отпечаток на историю создания статуи.Франция поддержала усилия американских масонов по обретению независимости от Великобритании, с которой она тогда находилась в конфликте. Версаль явно мечтал о том, чтобы Лондон перестал претендовать на морское владычество. Разве не из-за этого моря и континенты символически подчиняются власти богини тьмы, поставившей свои ноги за столбы Геркулеса?
Смогут ли американцы избавиться от мрачного хтонического прошлого богинь тьмы, ночи, подземного мира мертвых в своей культуре и превратить Статую Свободы в статую Матери-Земли? На данном этапе это маловероятно.
Это краткая история и экскурс в предысторию главного символа США, имеющего, на самом деле, довольно зловещее происхождение.
http://loveopium.ru/content/2012/05/statue/912.jpg
Статуя Свободы — Богиня Тьмы
http://communitarian.ru/publikacii/istoriya_taynykh_obshchestv/ctatuya_svobody_-_boginya_tmy_04072013/
Что на самом деле символизирует статуя свободы
http://origin.iknowit.ru/paper1306.html
Эмансипированные женские общества: взгляд из глубины веков (о ведущей роли женщин в развитии человеческих цивилизаций и существовании государств и народов, управляемых женщинами).Великая Богиня-Мать (Белая Богиня)
http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html Богиня Иштар
http://lia-lu.blogspot.ru/2011/10/blog-post_11.html
Статуя «Кадуцей» (Университет Сент-Луиса «Кадуцей»), США
http://kontinent-mu.livejournal.com/55633.html
Как называется статуя в Америке. Из чего сделана Статуя Свободы?
Статуя Свободы, которой 129 лет, больше, чем степенная пожилая женщина.Это воплощение свободы, силы и вечной молодости было источником надежды для бесчисленных поколений экспатриантов и гордостью для всех американцев. Но статуя, которую до сих пор ласково называют «Мисс Свободы», щедрый подарок Франции Соединенным Штатам в честь столетия Декларации независимости, является символом франко-американской дружбы. Наконец, эта «железная леди» — самая большая статуя в мире — 46 метров от ступней до высшей точки, 93 метра вместе с пьедесталом.
Идея создания Статуи Свободы родилась вечером 1865 года в Париже, в модном салоне историка Эдуарда Лефевра де Лабуле. Именно он побудил Соединенные Штаты подарить этот памятник в честь празднования столетия провозглашения Декларации независимости в 1876 году. Символ франко-американской дружбы, Свобода, освещающий мир, также должен был стать символом франко-американской дружбы. выражение либеральных устремлений французской интеллигенции, стонущей под натиском самодержавного правления Наполеона III.
В тот вечер в Лабуле в числе гостей был молодой талантливый скульптор Фредерик-Огюст Бартольди, которому тогда был 31 год. Захваченный идеей, он вызвался реализовать этот проект, еще не зная, что посвятит своей жизни более 20 лет.
Чтобы осуществить этот гигантский план, Бартольди в поисках вдохновения обращается к египетским и итальянским скульптурам, а также к реконструкции шпиля Родоса. Сделав чертеж макета, он приступил к созданию гипсовой модели высотой 11 метров, которая стала прототипом самой статуи.
В парижской мастерской скульптора на Монпарнасе десятки рабочих под его руководством начали строить великаншу. Инженер Густав Эйфель, еще не создавший свою знаменитую башню, помог Бартольди разработать металлическую фурнитуру для этой работы.
Статуя в натуральную величину была построена из блоков, которые воспроизводили пропорции оригинальной модели. Эти гипсовые части были покрыты деревянными панелями, где они затем скрепили медные листы, которые вместе образовали оболочку, или «кожу» статуи.Необходимые средства, эквивалент суммы, превышающей 7 000 000 современных евро, были собраны посредством лотерей и национальной кампании по сбору средств, в которой приняли участие более 100 000 человек. Между тем сам Бартольди надеялся на всевозможные официальные заказы, в том числе от знаменитого Бельфорского льва. Но из-за финансовых трудностей пришлось подождать до 1884 года, когда потрясенные соседи скульптора смогли увидеть, как мало-помалу статуя возвышается над крышами Парижа.
Но все же нужно было построить пьедестал для мисс Либерти и, следовательно, найти для этого 250 000 долларов.В США началась кампания по сбору средств. Поэтесса Эмма Лазарус предложила рукопись сонета о свободе, который был продан на аукционе за 1500 долларов, и вырезала одну строфу из нее на доске, прикрепленной к памятнику: «Дайте мне эти измученные, обездоленные, напуганные массы, стремящиеся вздохнуть свободно. . » Но также было необходимо, чтобы магнат нью-йоркской прессы Джозеф Пулитцер, сам эмигрант венгерского происхождения, выступил в New York World и опозорил своих соотечественников за то, что они приняли такой подарок, не указав достойного места для памятника.Только после этого были собраны необходимые средства.
Местом, выбранным для памятника, был остров Бедлоу, остров в заливе Нью-Йорк недалеко от острова Эллис, на котором размещалась служба приема иммигрантов. Во время поездки в Нью-Йорк в 1871 году Бартольди отметил, что именно там иммигранты «впервые увидели Новый Свет».
Был возведен только постамент, статуя разобрана и частично перевезена через Атлантику в 214 огромных ящиках. Официально памятник открыли через четыре месяца после прибытия последнего ящика, 28 октября 1886 года.Несмотря на туман и сырость, атмосфера была праздничной: шествовали регаты, гремела артиллерийская канонада, мажоретки размахивали флагами, и лишь немногие «привилегированные» люди могли услышать отрывки из торжественной речи президента США Гровера Кливленда.
С тех пор статуя стала всемирным символом, но это не спасло ее от погоды, морской соли и загрязнения. В начале 80-х годов прошлого века группа экспертов обнаружила, что памятник поврежден, и порекомендовала реставрационные работы.Они начались в 1984 году, когда Статуя Свободы была внесена в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, и проводились под наблюдением американских экспертов, которым помогали десять французских экспертов. Требуемая сумма в размере 31 000 000 долларов была собрана за счет благотворительных взносов предприятий и ассоциаций, большая часть которых была собрана под эгидой Фонда Статуи Свободы — острова Эллис. Также было много индивидуальных вкладов; миллионы школьников собрали около 3 миллионов долларов, зарабатывая их на мытье машин и продаже цветов.
Реставрация потребовала больших усилий для защиты от коррозии, особенно металлических пластин статуи 1800 г. Металлисты, прибывшие из Франции, привезли с собой две тонны инструментов, в том числе сотни специальных молотков, и в течение нескольких месяцев выковывали новую полную одежду для статуи и реставрировали корону, факел и пламя, не обращая внимания на забастовочные пикеты своих нью-йоркских коллег. протестуя против иностранной конкуренции.
Два года, пока шла работа по реставрации статуи, она стояла на строительных лесах.За это время были сделаны некоторые улучшения: установлен стеклянный двухэтажный лифт, новая лестница, установлена система отопления и кондиционирования. Так, обновленная статуя выдерживает давление ветра до 200 километров в час, а специалисты говорят, что она может простоять не менее полтысячелетия. Памятник, которому была возвращена вся его былая красота, был вновь открыт для осмотра, когда отмечалось столетие со дня его установки. Этот праздник собрал сотни тысяч посетителей и множество продавцов сувениров.
За прошедшие годы статуя стала универсальным символом свободы: американские бойскауты возвели более 200 экземпляров памятника по всей территории США. Его копии красуются в парке Бельграно в Буэнос-Айресе, недалеко от Рио-де-Жанейро, в Бангкоке и во многих городах Японии. (Есть копия Статуи Свободы в старинном украинском городе Львове, хотя эта каменная львовская барышня только внешне похожа на нее, на самом деле она символ удачи. Прим. Ред.)
Во Франции Люксембургский сад украшен репродукцией Статуи Свободы 2.75 метров в высоту. В Барантени, недалеко от Руана, в музее скульптур под открытым небом помещена модель из стекловолокна с интересным сюжетом. Его использовали как украшение в фильме, где играл французский актер Жан-Поль Бельмондо: пустая статуя внутри служила тайником для контрабандных товаров. После съемок по требованию французской таможни статую должны были уничтожить, и только вмешательство скульптора Поля Бельмондо, отца актера, спасло ее.
Но самая удивительная из всех французских копий Статуи Свободы — это модель высотой 16 метров, которая встречает пассажиров водного автобуса, курсирующего по Пон-де-Гренель возле Лебединого острова.Эта статуя была установлена в 1885 году в знак признательности проживающим в Париже французским американцам. Спустя сто лет французское правительство выделило на реставрацию несколько миллионов франков, на которые вылечили плечо статуи, поврежденное снарядом во время Второй мировой войны.
В 1989 году по случаю двухсотлетия Французской революции ежедневная американская газета International Herald Tribune выделила средства на строительство копии золотого пламени нью-йоркской «Мисс Либерти» в натуральную величину возле площади Альма.
Подводя итог вышесказанному, можно отметить следующее. Популярность статуи отражает силу впечатления, которое она произвела на людей во всем мире, и, без сомнения, она оставляет такое же неизгладимое впечатление на души поколений посетителей, впервые открывающих для себя Новый Свет: «Я буду никогда не забывай, как мисс Либерти впервые предстала перед моими глазами, когда наш корабль вошел в порт Нью-Йорка сорок лет назад », — говорит, например, Марсель Эрга, гражданин Франции, чья жизнь разделена между Францией и Соединенными Штатами.- Вся моя семья и я стояли на рассвете, чтобы увидеть ее, и для нас после войны было удивительным чувством увидеть этот живой символ свободы и процветания, потому что для нас это также означало, что мы насытимся после всей войны с недоеданием. время. «
Слева: рука и факел Статуи Свободы создаются в студии в Париже, 1876 год. Справа: голова Статуи Свободы создается в парижской студии, 1880 год.Статуя Свободы была подарена Соединенным Штатам правительством Франции в честь столетия принятия Декларации независимости США.Гигантская фигура называлась «Свобода, освещающая мир» и в течение 10 лет создавалась в художественной студии скульптора Фредерика Огюста Бартольди. Гюстав Эйфель, создатель Эйфелевой башни, разработал для нее дизайн внутреннего стального каркаса. Вручить этот подарок планировалось 4 июля 1876 года, но из-за нехватки средств, которые должны были быть пополнены за счет добровольных пожертвований, празднование пришлось отложить.
Практические американцы не понимали, что ради таких романтических утопий следует расстаться со своими трудовыми доходами.
Бартольди был вынужден отправить в Штаты фрагмент статуи высотой 15 метров — свою правую руку и факел, который он установил в Филадельфии на выставке века. На сам факел взяли 50 центов (приличные деньги по тем временам) . Затем руку с факелом перевезли в Нью-Йорк и установили в Мэдисон-Сквер-Гарден. И все же денег явно не хватало.
И тут за дело взялся молодой журналист, редактор и издатель газеты World Джозеф Пулитцер.В 18 лет он приехал в Нью-Йорк из Венгрии без гроша в кармане и начал карьеру газетчика. Затем он начал вести полицейскую хронику, небольшие заметки и довольно быстро стал владельцем умирающей газеты New York World. Он мгновенно восстановил ее работу, обращаясь к тысячам новых иммигрантов, то же самое. как и он сам, прекрасно понимающий их потребности и стремления. Итак, Пулитцер внезапно присоединился к кампании по сбору денег.
«Эта статуя — не подарок миллионеров Франции миллионерам Америки, — сердито писал он, — это подарок французов всем американцам.Примите это как обращение, адресованное лично вам! ”
За 5 месяцев собрана необходимая сумма. Эта акция прославила Пулитцера и позволила утроить тираж газеты. И сегодня Пулитцеровская премия — самая престижная для журналистов.
Наконец, 28 октября 1886 года президент США Гровер Кливленд с громкими фанфарами принял Статую Свободы на острове Бедлоу, переименованную в 1956 году в честь знаменитой статуи на острове Свободы.
Первоначально между правительствами двух стран было достигнуто соглашение, согласно которому французская сторона отвечала за строительство и транспортировку статуи, а Америка подготовила для нее место и построила соответствующий постамент. И французы, и американцы согласились, что небольшой остров у входа в гавань Нью-Йорка лучше всего подходит для их целей. Здесь когда-то уже был заложен фундамент Форт-Вуд в виде десятиконечной звезды.Он вполне мог послужить фундаментом для грандиозного постамента, первый камень которого был заложен в 1884 году.
Бартольди собирался обшить саму статую высотой 47 м медными листами толщиной не более 2,4 мм. Тонкую медь приходилось чеканить в специальной деревянной форме. В результате Бартольди и его приспешники изготовили 350 отдельных деталей облицовки, которые в июле 1884 года были отправлены кораблем в США. На острове Бедлоу их собрали вместе как огромных дизайнеров и поместили на стальной каркас, сделанный Эйфелем.
Каркас состоит из четырех монументальных стальных опор, пронизывающих статую на всю высоту. Эти опоры прикреплены к пьедесталу огромными стальными болтами. Основные опоры распределены кружевным стальным каркасом, которым Бартольди обшил сотни деталей своего конструктора. Чтобы придать статуе достаточную прочность и гибкость, каждый элемент меднения был снабжен собственной независимой балкой. Бартольди ранее рассчитал, что облицовочный материал облегчит сборку статуи, поскольку тонкий лист меди легко сгибается и режется.Это позволило окончательно установить детали прямо на статую в процессе сборки. Так или иначе, Статуя Свободы — это, без сомнения, образец мастерства талантливого французского инженера.
В ансамбле с основанием, выполненном в классическом стиле по проекту архитектора Ричарда М. Ханта, высота статуи от основания до вершины золотых языков пламени составляет 95 м. Семь лучей на его короне символизируют семь морей. Для многих путешественников, которые пересекли Атлантику, чтобы попасть в Америку, Статуя Свободы была символом свободы, независимости и процветания.
По случаю 100-летнего юбилея в 1986 году статуя Свободы была реконструирована. Соленый морской воздух настолько разъедал его постройку, что потребовалась серьезная реставрация. Добровольные взносы граждан всей Америки с лихвой покрыли затраты в 2 миллиона долларов, необходимые для этой работы. Эта статуя очень много значит для граждан Америки — и не только для них.
Приглашение к надежде
IN, образно говоря, Статуя Свободы была первым знаком нового мира для многих миллионов иммигрантов, прибывших в Америку за последние два столетия.
Знаменитые слова на постаменте Статуи Свободы принадлежат нью-йоркской поэтессе Эмме Лазарус, написанные после поездки по России в 1880-х годах. волны погромов, заставившие многих евреев пересечь Атлантику.
С тех пор ее строки приобрели универсальный звук, служа маяком надежды для всех обездоленных и преследуемых: Но дай мне из глубин Моих бездонных изгоев, ваших забитых людей, Пошли мне изгоев, бомжей, Я дам им свеча у золотой двери!
Для туристов
Добраться до острова Свободы (Остров Свободы) можно на пароме, отправляющемся от пирса Беттери-Парк (Бэттери-парк) .Войдя в парк, вы увидите длинную организованную очередь, так как однажды в Мавзолее это те, кто хочет посетить остров со статуей, к которой вы, возможно, захотите присоединиться.
Посещение короны снова разрешено, но количество мест ограничено, поэтому билеты нужно бронировать заранее. Тем, кто этого не сделал, придется обойти территорию вокруг статуи и подняться на смотровую площадку 16 этажа; специальный стеклянный потолок позволяет увидеть впечатляющие «внутренности» статуи.Посещение острова на пароме обычно совмещают с посещением соседнего острова Эллис (Ellis Island) . Паромы (тел. 201-604-2800, 877-523-9849; www.statuecruises.com; взрослый / ребенок 13/5 долларов; каждые 30 минут с 9.00 до 17.00, летом дольше) отправляются из Battery Park ( Батарейный парк) . Ближайшие станции метро — South Ferry и Bowling Green. Предварительное бронирование билетов на паром (посещение кроны — дополнительно 3 доллара) Вы посетите обе достопримечательности.
Экскурсию на остров Эллис и Статую Свободы лучше всего проводить в теплое время года и в светлое время суток.
Конечно, зимой желающих намного меньше, так что. Если вас не пугает ледяной пронизывающий ветер, который проникает на кожу сквозь самые теплые пуховые пальто и перчатки, то попробовать стоит. Путешествовать на лодке — это прекрасно, но пребывание на улице в холодную погоду вызывает у вас крайнюю крайность. Старый иммиграционный центр расположен на острове Эллис, куда въезжали и регистрировались все вновь прибывшие в страну, сейчас здесь находится музей.
Факты
- Название: Официально переведенное с французского, название звучит как «Свобода, озаряющая мир.»Она также известна как Статуя Свободы, Леди Свободы или Мисс Свободы.
- Дизайн: Автор статуи — французский скульптор Фредерик Бартольди. Если предположить, что Эйфель отвечал за разработку, он также создал ее стальной внутренний каркас. Общий вес статуи 254 тонны.
- Размеры: Сама статуя имеет высоту 46,5 м и стоит на 47-метровом постаменте, к вершине которого ведет лестница из 194 ступеней, а до короны статуи нужно пройти 354 ступени.
- Список всемирного наследия ЮНЕСКО: Статуя Свободы внесена в Список всемирного наследия ЮНЕСКО в 1984 году.
Остров Эллис
Остров Эллис, который с 1892 по 1954 год служил перевалочным пунктом для более чем 12 миллионов иммигрантов, надеющихся начать новую жизнь в Америке, скромен, а иногда даже жалок, а с другой стороны, символизирует исполнение желаний. Здесь, в островной больнице, скончались более трех тысяч человек, многим было отказано в праве на вход.Иммиграционная станция острова Эллис — вторая остановка для паромов, направляющихся к Статуе Свободы. Красивое главное здание превратилось в Музей иммиграции (Музей иммиграции; тел .: 212-363-3200; www.ellisisland.org; New York Bay (New York Harbour) ; аудиогид 8 долларов; 9.30-17.00) , где проходят интереснейшие выставки и кинопоказы о жизни иммигрантов, о том, как приток населения изменил США.
В день празднования сатанистского Хэллоуина на Западе мы поговорим о статуе, которая стала символом новой Атлантиды, как называют некоторые Соединенные Штаты Америки.Статуя Свободы была официально открыта в Нью-Йорке 28 октября 1886 года. Чему она посвящена и кого изображает?
Это наша статья.
Скульптура — подарок Франции Всемирной выставке 1876 года и столетию независимости Америки. Статуя держит в правой руке факел, а в левой — табличку. Надпись на табличках гласит: «Англ. ИЮЛЬ IV MDCCLXXVI »(дата, написанная римскими цифрами« 4 июля 1776 года »), эта дата является днем принятия Декларации независимости США.Одной ногой «свобода» стоит на сломанных оковах.
Посетители проходят 356 ступенек к короне Статуи Свободы или 192 ступеньки к вершине пьедестала. В короне 25 окон, которые символизируют земные драгоценности и небесные лучи, освещающие мир. Семь лучей на короне статуи символизируют семь морей и семь континентов (в западной географической традиции ровно семь континентов: Африка, Европа, Азия, Северная Америка, Южная Америка, Антарктида, Австралия).
Статуя Свободы в номерах:- Высота от верха основания до резака 46.05 м
- Высота от земли до верха постамента 46,94 м
- Высота от земли до верха резака 92,99 м
- Статуя рост 33,86 м
- Длина руки 5,00 м
- Длина указательного пальца 2,44 м
- Голова от макушки до подбородка 5,26 м
- Ширина забоя 3,05 м
- Длина глаза 0,76 м
- Длина носа 1,37 м
- Длина правой руки 12,80 м.
- Толщина правая 3,66 м
- Толщина талии 10.67 м
- Ширина горловины 0,91 м
- Высота плиты 7,19 м
- Ширина плиты 4,14 м
- Толщина плиты 0,61 м
- Толщина медного покрытия статуи 2,57 мм.
- Общий вес меди, использованной для отлива статуи 31 тонна
- Общий вес стальной конструкции 125 тонн.
- Общий вес бетонного основания 27000 тонн.
Статуя была построена из тонких листов меди, отчеканенных в деревянных формах.Сформованные листы затем устанавливались на стальной каркас.
Обычно статуя открыта для посетителей, обычно прибывающих на пароме. С короны, к которой можно подняться по лестнице, открывается обширный вид на гавань Нью-Йорка. В музее, расположенном на пьедестале, находится выставка истории статуи. В музей можно подняться на лифте.
Территория острова Свободы (Liberty) изначально была частью штата Нью-Джерси, впоследствии находилась под контролем Нью-Йорка, а теперь находится под федеральной администрацией.До 1956 года остров назывался «Остров Бедлоу», хотя с начала 20 века его также называли «Островом свободы».
В 1883 году американская поэтесса Эмма Лазарус написала сонет «Новый Колосс», посвященный статуе свободы. 20 лет спустя, в 1903 году, он был выгравирован на бронзовой пластине и установлен на стене музея, которая находится на постаменте статуи. Знаменитые последние строчки Свободы:
«Держись, древние земли, твоя легендарная пышность!» плачет она
с тихими губами.«Отдай мне твою усталую, твою бедную,
Твои сбившиеся массы, жаждущие вздохнуть свободно,
Жалкие отбросы твоего бурлящего берега.
Пошли мне этих бездомных, брошенных бурей,
Я подниму свою лампу у золотой двери! ”
В русском переводе В. Лазариса:
«Вы, древние земли», — восклицает она безмолвно.
Не открывая губ, жить в роскоши пусто,
И дай мне из бездонных глубин
Изгнанников, своих людей,
Пошли меня изгоев, бездомных,
Я дам им свечу у золотой двери! ”
В переводе ближе к тексту:
«Уходи, земли древние, себе хвала веков!»
Звонит беззвучно.«Дайте мне ваших усталых людей,
Статуя Свободы (да, с большой буквы), если смотреть без пропагандистской мишуры — эта гигантская женщина в короне с семью лучами, с книгой и факелом в руке … кто она? Очередной рассказ об американской мечте и идеалах демократии, национальной гордости несуществующей американской нации? Не принято говорить об истинном происхождении и испытаниях скульптуры, о ее происхождении из несовместимых культур или о финансовой стороне существования «дамы».Сказка о подарке в честь дружбы Франции и США путешествует по миру так же традиционно, как розовый Санта-Клаус — еще одно коммерческое детище. Но мы все же вернемся на несколько страниц истории и посмотрим, как это было на самом деле.
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285938582/126088911.jpgИдея создания статуи принадлежит Фредерику Огюсту Бартольди — если это можно назвать идеей создания не- оригинальный памятник, который может похвастаться лишь фрагментами классического искусства и гигантскими размерами.Бартольди родился в 1834 году в богатой еврейской семье и учился у знаменитых парижских мастеров — без особого рвения, но полон амбициозных планов. Чтобы вырваться на людей, Бартольди прибегал к помощи влиятельных родственников, имевших непосредственное отношение к масонам.
О влиянии масонства на создание Соединенных Штатов известно довольно много, от отцов-основателей до символики доллара. Пирамиды, стелы, всевидящее око и т. Д. Также украшают различные правительственные здания в США.Напомним, представители их братства 4 июля 1776 года подписали Декларацию независимости, открывшую путь к созданию независимого государства (об этом мы писали в статье «Что такое Соединенные Штаты или зачем было создано это государство? (Первая часть)»).
«»
Однако про самый главный символ США — статую свободы — с масонством, как правило, не связывают.
Египетский набросокВ 70-х годах XIX века под контролем масонов в Египте проходило строительство Суэцкого канала.Сюда приехал молодой амбициозный Бартольди, и его воображение поразили величественные памятники этого края, пережившие тысячелетия. Так в его голове родилась идея создать нечто столь же колоссальное и впечатляющее, что навсегда увековечило бы его имя. Встретившись с начальником строительства Фердинандом Лессепсом, Фредерик убедил его вмешаться в его план. Предложение выглядело так: установить у входа в будущий канал гигантскую статую — она должна была быть вдвое выше Большого Сфинкса и служить маяком.
Бартольди решил не ждать музу, а подготовить модель для рассмотрения местными властями (ему приписали якобы финансирование проекта). И не нужно было ничего изобретать — древние греки, создавшие Колосса Родосского около 280 г. до н.э., являются одним из семи чудес света. Эта огромная статуя атлетичного молодого человека, который смотрел на море, была установлена у входа в гавань Родоса и впоследствии была частично разрушена землетрясением.
http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1062_1306.jpg
Бартольди «одел» модель в египетскую одежду, вложил в руку амфору и увенчал голову венком. Но Лессепс посоветовал ему использовать атрибуты древнеиранского бога Митры — бога мира, гармонии, а впоследствии и солнца.
Примечания на полях http://sam-sebe-psycholog.ru/sites/default/files/styles/article/public/field/image/mirta1.jpgМитра — индоиранский бог света и солнца, близкий к древнегреческому Гелиосу. .Его обычными атрибутами были колесница и золотой трон. Со временем культ Митры проник в Малую Азию и существенно изменился. Митра стал богом дружбы, который объединял, примирял, защищал, обогащал людей. Его изображали молодым человеком в короткой развевающейся одежде и фригийской шапке. Культ Митры в начале нашей эры распространился на Римскую империю, пользовался защитой императоров, а позже был вытеснен христианством.
Специальное фото головы Статуи Свободы на Всемирной выставке в Париже в 1878 году.http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/45270518_Exposition_Paris_1878.jpgКогда в Древнем Риме распространился культ бога Митры, о боге солнца стали рассказывать следующие легенды. Он родился скалой на рассвете. В одной руке он держал меч, в другой — факел. Митра сражался с Солнцем, победил его и стал его союзником. После этого он поработил быка (символ древней цивилизации), затащил его в свою пещеру и убил там. Кровь быка удобряла почву, и повсюду дико росли растения, фрукты и мелкие животные.
Бог Солнца почитался во всей Римской империи. Четыреста мест жертвоприношений, сохранившихся с тех времен, свидетельствуют об этом и сегодня. Обычные люди, совершавшие в его честь религиозные обряды, особенно поклонялись Митре. Благодаря солдатам митраизм стал известен во всем тогдашнем мире. Известные сегодня места этого культа существуют в основном как алтари в скалах.
Митра с лучами и орлом, ставшая впоследствии символом США http: // geo-politica.info / upload / editor / news / 2015.12 / 567f624427790_1451188804.jpgНаряду с многочисленными символами на них выгравированы знаки зодиака. Сам бог Митра всегда занимает на них место Солнца — центрального созвездия древних римлян.
Таким образом, статуя получила факел и семилучевую корону от бога Митры, хотя есть еще одно божество, внешне похожее. Они стали задумываться над названием: «Прогресс, который светит в Азию»? Или заменить «прогресс» на «Египет»? А потом вспомнили о популярной во Франции картине «Свобода на баррикадах» художника-романтика Эжена Делакруа.Слово «свобода» уже соблазнительно «прилипло» к проекту статуи, но правительство отказалось тратить деньги на гигантского идола, поэтому Бартольди вернулся во Францию без глотка.
Французское воплощениеЭжен Делакруа «Свобода на баррикадах» http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1063_1306.jpg
Время создания статуи совпадает со вступлением Бартольди в масонскую ложу (эльзасско-лотарингское отделение) — это был 1875 год.
А около 1876 года — столетие независимости Америки.Услышав в политическом кругу жалобы на отсутствие в Америке подлинных шедевров искусства, посвященных Свободе, французский сенатор и член того же ордена масонов Эдуард де Лабуле решил возродить провалившийся в Египте проект. Все это, конечно, нужно было как следует преподнести в массы: памятник было решено «подарить» Штатам «в знак дружбы между народами двух стран».
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/Caricature_Gustave_Eiffel_1.gifНо «подарок» надо было заплатить — как французам, так и иностранным гражданам. В срочном порядке был создан целый франко-американский союз во главе с Лабулем, и в обоих штатах были организованы комитеты по сбору средств. А во главе французского штаба стоял не кто иной, как наш старый друг — Фердинанд Лессепс! Кампанию по сбору средств в США возглавил Джозеф Пулитцер, позже известный как создатель самой престижной журналистской премии, а затем издатель газеты New York World.Он, разбираясь во всех тонкостях воздействия на массы, критиковал быдлов и мешков с деньгами, обращаясь к простым американцам (бизнесмен не промахнулся — это значительно увеличило тиражи его газеты). Никто не скажет нам, сколько именно денег отмыли дружелюбные господа на это доброе дело, но только в США таким образом изъяли из обращения 100 тысяч долларов.
Основная работа по созданию статуи была проделана известным французским инженером Александром Густавом Эйфелем (Боникхаузен), известным тогда своими приключениями в присвоении огромных средств на фиктивные работы при строительстве Панамского канала, но прославившимся благодаря строительству в центр Парижа.
Эйфель тоже состоял в масонской ложе, и из панамской аферы ему помог еще один брат в ложе, который в то время занимал пост премьер-министра Франции.
Французский инженер Густав Александр Эйфель (слева) и Огюст Бартольди (справа) http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/29.jpg
Эйфель произвел все расчеты, а также спроектировал железную опору памятника и несущий каркас, который затем обшили металлическими листами. Затем Бартольди снова принялся за работу и добавил несколько современных деталей: у ног статуи он поместил «разорванные цепи тирании», больше похожие на цепи, сковывающие саму статую.
http://www.factroom.ru/wp-content/uploads/2015/09/494-730Ch593.jpg
Он вложил Книгу Законов (Декларацию независимости) в левую руку, теперь он уже одел » дама »в римской одежде.
Некоторые считают, что Бартольди дал ей черты своей матери, Шарлотты Бейзер, хотя модель была взята недавно овдовевшей Изабеллой Бойер, женой Исаака Сингера, предпринимателя, занимающегося каналом и швейными машинами, который вместе с Ротшильдом спонсировал еврейских социалистов.
Изабелла Бойер http://communitarian.ru/upload/medialibrary/5a2/5a21489c57af5e18a8688a105ada4d2a.jpg Процесс изготовления статуй в картинках Американские статуи жизниhttp: // iknowit.ru / image_base / 2010 / pimg_1060_1306.jpg
После изготовления статуя, безнадежно опоздавшая на мероприятие, которому она была посвящена, ее привезли в США и установили на острове Бедлоу (только в 1956 году он был переименован в Остров Свободы). Позже здесь появились деловые кварталы, головокружительные небоскребы и вообще образовался крупнейший финансовый центр мира.
http://communitarian.ru/upload/medialibrary/57c/57cb3d736684723761aa83eaec50f572.jpgНа официальном открытии статуи 28 октября 1886 года присутствовали представители масонов, в том числе президент США Гровер Кливленд.Прозвучала патетическая речь, видимо, отдавая должное утонченному сарказму:
«Мы никогда не забудем, что Свобода выбрала здесь дом и что избранный ею алтарь никогда не будет оставлен».
Поначалу ни энтузиазм, ни патриотические чувства мужской «свободы» у людей не вызывали. Но Бартольди пришлось как-то объяснять подозрительную символику своего детища: факел якобы является атрибутом эпохи Просвещения, а корона — символом семи океанов и семи континентов.
И вот настало время Первой мировой войны — подходящий момент, чтобы нажиться на патриотизме доверчивых горожан.
Привет! Там написано СВОБОДА — вам нужны миллионы долларов, и вам нужно СЕЙЧАС https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/736x/d2/55/0f/d2550fe57a244f3b857eaaec4ae7f6e7.jpg ВЫ покупаете облигации займа свободы, чтобы я не t die «Отстаньте от правительства. Заем свободы 1917 года. «Отстаивайте правительство. Займ свободы 1917 года». Http://huntington.org/uploadedImages/Files/images/ycc_libertybond_400.pngВыручка от продажи этих разноцветных бумажек (под видом подлинного символа Свободы Америки) покрыла почти половину военного бюджета.
Надписи на плакате Первой мировой войны: СТОИМ ЗА парнями в окопах. Победы. Купить облигации свободы https://www.nps.gov/stli/learn/historyculture/images/War-Poster-Bonds.jpgПора перейти к самому интересному. Ранее мы указывали, что символически атрибуты статуи свободы можно отнести к древнеиранскому богу Митре, культ которого распространился по всему Древнему Риму, наследнику Египта (откуда берет свое начало вся западная цивилизация), но мы указали, что там — еще одно похожее божество.
Некоторые считают, что, поскольку статуя изображает богиню свободы, это означает — это Либера (греч. Кора или Персефона), которая была божеством плодородия, но также и подземного мира в древнеримской мифологии и религии. Ее часто отождествляли с богинями Прозерпиной (у греков Персефоной) или Ариадной, и она была женой Диониса Либера.
Примечания на поляхВакх (у греков — Дионис) — бог-покровитель виноградников, виноделия и вина.Его женой была богиня Либер, которая помогала виноградарям и виноделам. Праздник в честь этой семейной пары отмечался 17 марта (рядом с мартовскими идами, читайте о них) и получил название либералов. В городах в этот день, помимо торжественных жертвоприношений, устраивались театрализованные представления, а в сельской местности — веселые шествия, шутки, танцы и кутежи с обилием возлияния Вакху-Либеру, «избавляющего человека от всяческих страданий. беспокоит «и его жена Либер.Во времена либерализма богине Церере приносились жертвы. Святилище Либер и Либер находилось в храме Цереры. Культ Вакха-Либера был очень близок к культу греческого Диониса.
Дионис, в свою очередь, представляет собой позднюю интерпретацию древнеегипетского бога Осириса, в связи с чем многие авторы видели в Liber вдову (снова появляется вдова) Осириса Исиду и мать Гора.
Однако и здесь можно найти некоторые странности — почему богиня свободы держит в руках факел, а не рог изобилия? А упомянутые богини плодородия при всей их схожести традиционно изображались по-разному.
Персефона-Кора-Либер с рогом изобилия и плуг http://fb.ru/misc/i/gallery/31953/1150776.jpg Картина Ж. Колие «Жрица Вакха» http://prerafaelit.ru/gal3/ 15-3.jpgНо богиня Геката, владычица ада, тьмы, ночных видений и колдовства, изображалась именно с факелом и рогами, лучами на голове (по легенде, в ее волосах тоже были змеи. , как и медуза Горгона). Кстати, считалось, что по своим хтоническим функциям она была близка к различным богиням плодородия и была во многом близка Персефоне, жене Аида, бога подземного мира.
http://communitarian.ru/upload/iblock/a83/a839a939c33d7509ec430dd6fb85f07e.jpg http://communitar.ru/upload/medialibrary/679/679478c2535c26f899bf7368899b1cec.jpgОтождествлен с богиней луны Персефоной Селены, покровительницей луны. диких животных Артемида. Он наделен двойственными функциями. Выступает в роли лидера «дикой охоты», соединяет мир мертвых и мир живых. В древности статуи Гекаты с факелами и мечами ставили на развилках дорог и перед домами, чтобы «отпугнуть злых духов».Наиболее ярко ее образ характеризует связь с луной, которая, как считалось, придает безумие или одержимость и в целом олицетворяет темную сторону женского начала.
Геката связана с магическими традициями и ритуалами. В древности люди пытались умилостивить ее, оставляя перед дверьми сердца цыплят и медовые лепешки. В последний день месяца на перекресток приносили подарки — мед, лук, рыбу и яйца, а также приносили жертвы в виде кукол, девочек и ягнят.Колдуны собрались на перекрестке, чтобы «засвидетельствовать почтение» к ней и таким персонажам, как Empusa Brownie; Кекропсис — полтергейст; а Мормо — вампир.
Одно оккультное обращение политеистов к Гекате было записано в III веке святым Ипполитом Римским в книге «Философ» (полное название «Философские взгляды или осуждение всех ересей», которая состоит из 10 книг; в первых четырех книгах автор учитывает мнения греческих философов и традиции древней языческой магии и астрологии, которые, по его мнению, были источниками ересей в христианском мире; пять книг посвящены еретическим учениям, начиная с древнейших и заканчивая сектами христианства. II век — каллисты и эльзаиты; десятая книга является сокращением предыдущих):
«Приди, адская, земная и небесная Бомбо (Геката), богиня широких дорог, перекрестков, ты, которая ходит туда-сюда ночью с факелом в руке, враг дня.Друг и любитель тьмы, ты, радующийся, когда суки воют и льется теплая кровь, ты, блуждающий среди призраков и могил, ты, утоляющий жажду крови, ты, вызывающий страх в смертных душах детей, Горго, Мормо, Луна «Тысячи видов, пролей милостивый взор на нашу жертву» (русский перевод см. «Православное обозрение» за 1871 г., протоиерей. Иванцов-Платонов, «Ереси и расколы первых трех веков христианства» / современный Книжный Дом Либроком, 2011, Серия: Академия фундаментальных исследований: история.
Характерно, что о самом сочинении Ипполита Римского стало известно только в 1841 году, когда греческий филолог Константин Миноида Мина якобы приобрел часть рукописи XIV века «Откровения» в Афонском монастыре для французского правительства, которое вместо дальнейшего резиденция называлась «парижской»: Parisinus suppl. гр. 464 saec. XIV, bombicinus, truncus, foll. 1-132, 137, 133-136; 215 × 145 мм (текст: 160 × 105–115 мм, 23–28 против), это был неполный список Философов, который ранее был связан с Оригеном, но позже приписал авторство Ипполиту.
Согласно Философу, власть Гекаты распространялась на временную сферу, состоящую из трех частей — прошлого, настоящего и будущего. Богиня черпала свою колдовскую силу из луны, которая имеет три фазы — новую, полную и старую. Как и Артемиду, ее повсюду сопровождала стая собак, но охота Гекаты — это ночная охота среди мертвецов, могил и призраков преисподней. Геката приносила в жертву еду и собак, ее атрибутами были факел, бич и змеи.
http: // pre04.deviantart.net/36bd/th/pre/i/2015/102/7/0/hecate_by_paranoiiida-d8pg172.jpg
Оккультисты разыскали соответствие Гекаты в индийской мифологии — Кали — богине времени, разрушения и трансформации. Временной период, к которому относится современность, называется в индуизме Кали-юга, т.е. именно Кали (Геката) ему «покровительствует».
Культовыми местами Гекаты считались пещеры. Ее древние алтари были круглыми, с разными надписями. Греки использовали так называемый Круг Гекаты — золотой шар с сапфиром внутри.Как он работал, не очень понятно.
http://67.media.tumblr.com/avatar_3ea9f5b8af9f_512.png
Были и другие хтонические божества (Гермес, Аид, Персефона и Гайя), а также Зевс, Рея, Деметра, Митра, Кибела и солнечные боги Гелиос и Аполлон. наиболее тесно связан с Гекатой. Имена хтонических богов — Гермеса, Аида, Персефоны и Гайи — также чаще встречаются на дефиксах (пластинах проклятий), а Зевс и Рея появляются в «халдейских оракулах» (с Зевсом в качестве центрального божества).
Со временем несколько других богинь были частично или полностью отождествлены с Гекатой — например, Бримо, Деспония, Энодий, Генетиллис, Котид, Кратеид и Куротроф. Кроме того, они начали сближать ее и часто отождествляли с такими богинями, как Артемида, Селена, Мужчины, Персефона, Физид, Бендид, Бон Деа, Диана, Эрешкигаль и Исида.
Часто Геката ассоциировалась с Гермесом, поскольку из всех представителей мужской части греческого пантеона он был наиболее тесно связан с идеями границы и порога.По суффиксам Гермеса Хтония часто называют Гекатой Хтониусом.
Гермес с младенцем Дионисом. Скульптура Праксителя. Середина IV века до нашей эры http://www.istoriia.ru/wp-content/uploads/2015/09/132.jpg
Статуя Гермеса Пропилея, стоящая, по словам Павсания, у входа в Афинский Акрополь, выполнял ту же защитную функцию, что и изображения Hekate Propilea. А в соединительном заклинании из греческого магического папируса 22 имена этих двух божеств даже сливаются в одно имя:
«Распространение ловушек, Хозяйка трупов, Гермес, Геката, Гермеката.«
В древности существовала особая практика. Скомпилированные свинцовые таблички (свинец — металл Сатурна), закопанные в землю или опущенные в могилу, в которых проситель обратился к Подземному Гермесу и Подземному Гекате с намерением нанести вред своему врагу. Например:
«Я предаю Офелиона и Канариса Гермесу Хтоническому, а завоевателя — Гермесу. Проклинаю Офелион
Помимо Гермеса и Гекаты, к проклятиям призывали Гея, Персефона и Аида.Часто встречается такая формула:
«Как этот поводок сух и бездушен, так пусть дела моего врага будут сухими и бездушными».
Если смотреть шире, то Исида, Персефона, Геката, Церера, Афродита, Афина, Артемида и многие, многие другие женщины-богини так или иначе являются отражениями допотопного древнего единого культа богини-матери.
Часто богиня-мать связана с землей, она является наиболее полным воплощением женского творчества.Подобно богиням более поздних религий, образ которых восходит к доисторическому образу богини-матери, она также связана в различных культурах с пещерами (которые воспринимаются как лоно богини), водными элементами, растительностью, астральными объектами, которые указывает на универсальный характер культа этого божества. Мать дает жизнь, поэтому самый главный ее атрибут — плодородие. Но в античной мифологии богиня-мать не только даровала жизнь, но и избирала ее. Следовательно, она часто является богиней подземного мира.
Древнейшие известные культыВ древности культ Матери был почти повсеместным. Археология свидетельствует о широком распространении культа Матери в каменном веке. На огромном пространстве от Пиренеев до Сибири: в доарийской Индии, в доизраильской Палестине, в Финикии, в Шумере до сих пор встречаются женские фигуры, вырезанные из камня или кости. Такие статуэтки палеолитической «Венеры». У них есть общие черты: большая грудь, бедра, живот.Голова и руки не выражены или отсутствуют.
http://img-fotki.yandex.ru/get/5013/13719937.a6/0_99508_8a4e7732_L.jpg
В эпоху неолита концепция женского начала как источника всего сущего под влиянием меняющихся условий жизни, трансформировались, но не утратили своей изначальной сущности.
Следует отметить, что разные культуры вступали в так называемый период неолита в разное время: на Ближнем Востоке неолит начался примерно в 9500 году до нашей эры. э., то есть около 11500 лет назад, сразу после глобальной катастрофы, вошедшей в мифы многих народов, вроде Великого потопа.Поэтому некоторые трансформации древнего культа неудивительны.
В искусстве неолита богиню-мать иногда изображали с ребенком на руках или рожающей женщиной (в Чатал-Хюке она изображается рождающей головы быков и баранов — кстати, символов древности). Образ богини-матери — это «проекция» зрелого этапа жизни женщины, в отличие от двух других — изображений молодой Девы и старой Прародительницы. Этот культ сохранился до исторических времен в собирательном образе Великой Матери Ближнего Востока и греко-римского мира.Его религиозная преемственность ясно видна в образах таких знаменитых богинь, как Исида, Нут и Маат в Египте; Иштар, Астарта и Лилит из региона Плодородного Полумесяца; Деметра, Кора и Гера в Греции; Атаргатис, Церера и Кибела в Риме (https://en.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F-%D0%BC% D0% B0% D1% 82% D1% 8C)
В кельтской мифологии это была богиня Дану.
http://www.dopotopa.com/images/danu_1.jpg
Культ богини-матери наиболее ярко проявляется в кельтской мифологии и, прежде всего, в наиболее хорошо сохранившихся ирландских и валлийских сагах.В ирландской мифологии и после Великой Матери Божественного Создателя или Великой Матери планеты Земля считалась богиня Дану. Дану была признана прародительницей богов, которые были частью до-человеческой божественной расы жителей Ирландии (и Уэльса). Эта раса называлась — Племя или Семья богини Дану или Туата де Дананн, что снова отсылает нас к допотопным временам, когда прошедшая глобальная цивилизация делилась на две расы: долгожители, а значит, почти боги, — раса лордов. , и недолговечных рабов, от которых после глобальной катастрофы ушло сегодняшнее человечество.Об этом читайте в статье «Атлантический фон рабства нынешней планетарной цивилизации»
«»
Главными богами и богинями Племени богини Дану были Дагда, Мананнан, Огма, Медоу, Морриган, Бриджит и другие. Это были высокие, идеально сложенные светлокожие мужчины и женщины со светло-русыми, золотистыми (по некоторым данным, рыжеватыми) волосами и голубыми глазами. Боги-мужчины носили бороды и имели спортивную фигуру, богини — женщины — стройную женскую фигуру с длинными ногами, тонкой талией и неотразимой внешностью.Боги и богини Племена богини Дану принадлежали к богам и богиням солнца, что подтверждается широко распространенным мнением о том, что Дану была женой солнца Беленуса.
С одной стороны, Дану считалась богиней плодородия и плодородия, то есть всего, что растет и развивается, с другой стороны, она была богиней подземного мира — мира смерти. Дану также была богиней света и воды. На редких изображениях богини, дошедших до нашего времени, она изображалась сидящей на небе, в подземном мире и превращающейся в цаплю.
Некоторые исследователи полагают, что кельты и галлы символизировали Дану статуями, барельефами и рисунками трех божеств-матрон, кормящих младенцев с рогом изобилия или корзин с фруктами (символы плодородия, плодородия и сытости), связанных с культом Матери-Земли (http : //www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html).
ШумерыШумеры — племена неизвестного происхождения, в т.ч. кон. 4 тысячелетие до н. Э. E.овладел долиной Тигра и Евфрата и образовал первый город-государство в Месопотамии. Шумерский период истории Месопотамии охватывает около полутора тысяч лет, в конце концов он заканчивается. 3 — нач. 2 тысячелетие до н. Э. Э. так называлась III династия города Ура и династии Исина и Ларсов, из которых последние уже лишь частично были шумерскими.
Одним из наиболее типичных образов шумеров является образ богини-матери (в иконографии она иногда ассоциируется с образом женщины с младенцем на руках), почитаемой под разными именами: Дамгалнуна, Нинхурсаг, Нинмах (Мах), Нинту.Мам мам. Аккадские версии образа богини-матери — Белетили («владычица богов»), той же Мами (имеющей эпитет «помогающая при родах» в аккадских текстах) и Аруру — создательницы людей в ассирийских и нововавилонских мифах, а в эпосе о Гильгамеше — «диком» человеке (символе первого человека) Энкиду. Не исключено, что богини-покровительницы городов связаны с образом богини-матери: например, шумерские богини Бей и Гатумдуг также носят эпитеты «мать», «мать всех городов».
Мифы о богах плодородия показывают тесную связь между мифом и культом. В культовых песнях из Ура (конец 3-го тысячелетия до н. Э.) Говорится о любви жрицы «лукур» (одна из значимых жреческих категорий) к царю Шу-Суэню и подчеркивается сакральный и официальный характер их сочетания. . Гимны обожествленным царям 3-й династии Ура и 1-й династии Исина также показывают, что между королем (одновременно верховным жрецом «Эном») и верховной жрицей ежегодно совершалась церемония священного брака, в котором царь представлял воплощение бога-пастуха Думуси, а жрица — богини Инанны, которую впоследствии аккадцы стали называть Иштар.
http://arhe.msk.ru//wp-content/uploads/2014/10/%D0%98%D1%88%D1%82%D0%B0%D1%80.jpgОбратите внимание на символы сов, львов, змей (волос Иштар), взятых позднее масонами.
http://www.dopotopa.com/images/Inanna_243v6xge.jpgИногда ее изображали со звездой на голове:
https://demiart.ru/forum/uploads5/post-765010-1270375400.jpgВ содержание произведений об Иннан-Иштар (составляющих единый цикл «Инанна-Думузи») включены мотивы ухаживаний и свадеб героев- боги, нисхождение богини в подземный мир («страну без возврата») и ее замена героем, смерть героя и плач по нему и возвращение героя на землю.Все произведения цикла оказываются порогом драматического действия, которое легло в основу ритуала и образно воплотило метафору «жизнь — смерть — жизнь». Множество версий мифа, а также образов уходящих (умирающих) и возвращающихся божеств (как в данном случае Думуси) связано, как и в случае с богиней-матерью, с разъединением шумерских общин и с метафорой «жизнь — смерть — жизнь», постоянно меняющей свой облик, но постоянной и неизменной в своем обновлении.
Во 2 тысячелетии до н. Э. е. культ Иштар широко распространился среди хурритов, хеттов, митаннийцев, финикийцев (соответствует финикийской Астарте). Выделяют три основные функции Иштар: богиня плодородия и плотской любви; богиня войны и раздоров; астральное божество, олицетворение планеты Венера, ассоциируется с днем недели — пятницей (теперь день всеобщего пьянства после рабочей недели).
Иштар — женское божество в аккадской мифологии, соответствующее шумерской Инанне.Иштар — богиня войны и любви. Она предлагает свою любовь и покровительство знаменитому герою Гильгамешу. Но он отказывается, зная злую судьбу ее бывших любовников. Иштар мстит Гильгамешу, отправив в его город ужасного небесного Быка (опять же это символ древней цивилизации). Однако Гильгамеш и Энкиду убивают его. Иштар также спускается в ад за своего возлюбленного Таммуза, угрожая богине подземного мира Эрешкигаль выпустить всех мертвых на землю. Но Эрешкигаль убивает богиню плодородия и, только согласившись на мольбы ее советников, окропляет ее живой водой.После этого Иштар возвращается на землю со спасенным Таммузом.
http://i47.fastpic.ru/big/2015/0505/b0/376c1ff34d88d6119ebb2405a66298b0.jpg Период древних цивилизаций
Египетский, греческий и римский периоды жизни богини-матери можно найти в мифах и легендах Древнего Египта, Древней Греции и Рима. Выше мы писали об Исиде, Гекате, Персефоне и других формах богини-матери, поэтому не будем углубляться. Но для средневекового периода жизни богини-матери характерен не только культ Девы Марии Иисуса, но и культ, положивший ему начало.
Раннее средневековьеМы писали в статье об Иване Грозном (), что в истории Запада широко распространен миф о том, что средние века на территории современной Европы были временем постоянных войн и инквизиции. Бельгийский финансовый ученый Бернар А. Лиетар придерживается другого мнения по этому поводу, которое он изложил в книге «Душа денег» (Бернард А. Лиетар. Душа денег. — М .: Олимп: АСТ: Астрель. 2007. — 365 с.) По его словам, с 10 по 13 века Европа экономически процветала, именно в это время строилось огромное количество храмов, люди потребляли хорошую еду и были выше и здоровее в росте, чем европейцы. темные века.
«Некоторые историки даже утверждают, что качество жизни простых людей было самым высоким за всю историю Европы во время особого экономического бума! Приведем высказывания французских историков. Историк Фордж: «Для Франции 13 век был последним веком, известным как« всеобщее процветание ». Историк Франсуа Икстер: «Между 11 и 13 веками западный мир процветал, о чем свидетельствует беспрецедентный демографический взрыв в истории». Историк Дамашке: «Время между 1150 и 1250 годами — это период бурного развития, экономического процветания, который сегодня трудно себе представить.«
Между 1000 и 1300 годами население в целом, по оценкам, достигло беспрецедентного роста, увеличившись вдвое. Фактически, только в 1700 году население Англии восстановило свои размеры и достигло 1300 человек! ”
Что касается религии, то по этому поводу существует однозначное мнение, что почти вся Европа была католической, особенно после разделения церквей в 1054 году. Однако Лиетар придерживается другого мнения. Он обнаружил связь между экономическим процветанием европейского общества и религиозной системой, которую назвал: «Культ Черной Мадонны».«
- В отличие от современных христианских традиций, все официальные документы … всегда помещают имя Черной Мадонны перед во имя Христа.
- Ряд известных религиозных деятелей, впоследствии ставших святыми Латинской церкви, поклонялись черной Мадонне. Жанна д’Арк молилась Черной Мадонне, известной как Нотр-Дам Чудотворный (чудесный). Легенда утверждает, что сам Иисус Христос в окружении четырех евангелистов поклонялся статуе Черной Мадонны.
- Первой необычной особенностью легенды, приписываемой большинству Черных Мадонн и только этим типам статуй, является утверждение, что статуя не была сделана, а должна быть найдена поблизости или даже в самом древнем языческом символическом месте, ибо Например, в дольменах.
Кроме того, эти статуи являются важными знаками на дороге в Сантьяго-де-Компостела.
https://energyleadershipblog.files.wordpress.com/2015/05/camino-de-santiago.jpg
Эта дорога является одной из старейших дохристианских троп в Европе, что подтверждается заметками, датируемыми камнем. Возраст.Все это означает, что культ Черной Мадонны принадлежит к древнейшим религиозным культам, известным человеку. Французский писатель Жак Бонвин заключает:
«Только Черная Мадонна смогла кристаллизовать все верования языческих традиций с христианской верой, не фальсифицируя хотя бы одно из бесчисленных верований. Черная Мадонна в этом уникальна. ”
- Нет оригинальной Черной Мадонны XIII века.
- Скульптура всегда представлена «Богородицей в величии», где сидящие Мать и Младенец смотрят в одну точку в далеком будущем.
https://adinah.files.wordpress.com/2010/02/003.jpg
- Она всегда неизменно находится на месте дохристианского культа кельтской или другой языческой богини-матери. Даже когда для Нее был построен весь собор, она всегда хранила в склепе под собором.
- Святилища часто располагались возле святых источников или колодцев или возле камней доисторических культов.
- Легенда, связанная со статуей, обычно содержит явный восточный элемент: крестоносец, принесший статую с востока, паломники в святую землю, спасенные, пробужденные ею и т. Д.
- Официальное название этой статуи — Alma Mater «Благородная Мать».
- Лик Богородицы всегда и руки Ее почти всегда черные, поэтому ее имя вполне оправдано — «Черная Мадонна».
Римская церковь систематически уменьшала черноту. До сегодняшнего дня церковь пыталась объяснить черноту как случайную, возникшую в результате дыма от свечей. Но если лицо и руки Богородицы с Младенцем изначально были черными, почему их разноцветная одежда не изменилась и почему подобный процесс не произошел с другими статуями того же периода? В ряде исторически подтвержденных случаев жрецы, подвластные Риму, перекрашивали лицо и руки святыни в белый цвет.
В храме Дианы в Эфесе, одном из семи чудес древнего мира, почитают полностью черную статую богини . Именно в этом городе Мария якобы жила после смерти Христа, и Ее Вознесение произошло в месте под названием каратчалти (буквально «черный камень»).
Монастырь Мега Спилеон. Греция. Считается, что эту икону создал евангелист Лука. http://www.tury.ru/img.php?c\u003d22&ex_id=1909&pid=118549&v\u003dn Mother Earth http: // coollib.com / i / 6/272106 / i_005.jpgВопрос расшифровки изображения неоднозначен и, вероятно, зависит от нравственности претендента на тайное значение. Самое буквальное толкование состоит в том, что Черная Мадонна символизирует Мать-Землю , а Младенец представляет человечество, каждого из нас. Более того, одно из первых изображений Девы Марии, отдающей грудь младенцу Христу, было расположено в христианском монастыре в Джереми, Египетская Сахара, и, очевидно, навеяно египетской иконографией, изображающей Исиду, кормящую Гору.
Кстати, легенда гласит, что в Египте люди поклонялись «Деве Марии» еще до Рождества Христова, потому что Иеремия предсказал им, что Спаситель родится от Девы. Стандартные энциклопедии, посвященные классической мифологии, содержат целые разделы, посвященные «отождествлению Исиды с Девой Марией ». .
Бернард Лиетар обнаружил, что падение культа Черной Мадонны произошло одновременно с изменением финансовой системы и «сопровождалось мощным падением уровня жизни простых людей».«В книге с многозначительным названием« до черной смерти »автор выводит исследования того периода на современный уровень и опровергает прежнее представление о том, что Черная смерть была причиной упадка. Напротив, чума оказывается следствием экономического спада, начавшегося за 50 лет до нее.
СегодняОдин из самых интересных образов богини-матери создал художник еврей Леон Бакст в своей картине «Древний ужас» (1908 г.), в которой он изобразил не только древнюю богиню, но и наводнение, уничтожившее предыдущую атлантическую цивилизацию. .
http://rusmuseumvrm.ru/data/collections/painting/19_20/zh_8135/2053_mainfoto_01.jpg
Интересные подробности: слева на картинке вымирающий город с огромной статуей воина, а справа — постройки, близкие по архитектуре к египетским, сохранившимся на холме. В центре, в классических масонских цветах: белом, синем и красном, изображена сама «Венера», меланхолично смотрящая на катастрофу, и что-то таинственное, как, например, улыбающийся Леонард Джоконда, держащий в левой руке голубя, который стал символ мира.
http://kotomatrix.ru/images/lolz/2013/12/05/kotomatritsa_Ts.jpg
Следует отметить, что с середины 20 века идет активное продвижение фенизма, начало которого многие приписывают в основном избирательному праву 19-го и начала 20-го веков, в котором ключевыми вопросами были права собственности замужних женщин и право голоса женщин. Этот процесс сопровождается возникновением женской символики в культуре.
Помимо тотального использования образа женщины для воздействия на инстинктивные программы мужчин, которые не ушли далеко от бабуинов по структуре своей психики, в массовой культуре все чаще появляются образы «сильных женщин»: от политики и общественные деятели различного уровня в кино.
Обнаружена интересная «возвышенная» скульптура атрибута «посланника богов» Гермеса Трисмегиста — кадуцей (латинское слово caduceum происходит от греческого «вестник, предвестник», а в греческом имеет общий корень со словом петух, великий предвестник утра и Солнца), скульптор Джеймс Н. Мьюир (James Muir), выполненный в виде фигуры женщины, обвитой змеями, в семилучевой короне (наподобие статуи свободы ) и с крыльями (как у богини Иштар).В данном случае кадуцей как бы вылупился с планеты Земля, рубленый у ног статуи.
http://ic.pics.livejournal.com/kontinent_mu/65124989/217549/217549_800.jpgОзначает ли все это, что кто-то, теряя контроль, пытается вернуть древний культ богини-матери, который долгое время был глубоко запечатаны в структурах секретного порядка?
http://editorsguild.ru/upload/medialibrary/17c/17cfdfaa711763c4faa2da6cc9c8cf4f.jpg
Вполне может быть …
Сегодня статуя свободы продвигается не хуже Эйфелевой башни и пирамид в Гизе, продолжая приносить доход кругу «избранных».И статуя до сих пор стоит на постаменте, на основании которого вырезаны слова:
«Дайте мне ваших усталых людей,
Все жаждущие, чтобы свободно дышать, брошенные в нужде,
От тесных берегов гонимых, бедных и сирот. ворота! »
Только какие ворота? Ворота в какое королевство? Метро? Тьма, ад и ад? Символически — вполне могло быть … Хотя символика женщин-богинь уходит в глубокое прошлое и связана с культом Матери-Земли.Но, если говорить о статуе свободы, то больше всего она напоминает именно Гекату.
Главный символ Соединенных Штатов — не что иное, как созданная руками французского масона статуя древнего божества Гекаты, ведущая свою «родословную» из допотопных культов богини-матери, которая всегда выступала в роли хранительницы. подземного мира.
Кстати, традиционное соперничество Франции и Англии также наложило отпечаток на историю статуи.Франция поддержала усилия американских масонов по обретению независимости от Великобритании, с которой она затем столкнулась. Версаль явно мечтал о том, чтобы Лондон перестал претендовать на морское владычество. Не из-за этого ли моря и континенты символически даны во власть богиней тьмы, которая поставила свои ноги за столбы Геркулеса?
Смогут ли американцы пережить в своей культуре мрачное хтоническое прошлое богинь тьмы, ночи, подземных царств мертвых и превратить статую свободы в статую Матери-Земли? На данном этапе — вряд ли.
Это рассказ и экскурс в предысторию главного символа США, имеющего, на самом деле, довольно зловещее происхождение.
http://loveopium.ru/content/2012/05/statue/912.jpg
Статуя Свободы — Богиня Тьмы
http://communitarian.ru/publikacii/istoriya_taynykh_obshchestv/ctatuya_svobody_-_boginya_tmy_04072013/
Что на самом деле символизирует статуя свободы?
http://origin.iknowit.ru/paper1306.html
Эмансипированные женские общества: взгляд из глубины веков (о ведущей роли женщин в развитии человеческих цивилизаций и существовании государств и народов, контролируемых женщинами).Великая Богиня-Мать (Белая Богиня)
http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html Богиня Иштар
http://lia-lu.blogspot.ru/2011/10/blog-post_11.html
Статуя Кадуцея, (Университет Кадуцея Сент-Луиса), США
http://kontinent-mu.livejournal.com/55633.html
Статуя Свободы — главный символ американского народа, идея свободы. Он расположен на острове Свободы, в 3 км. с юга острова Манхэттен в Нью-Йорке.
Йерун ван Луин / flickr.com Алан Стрейки / flickr.com Остров Свободы, Нью-Йорк, США (Delta Whiskey / flickr.com) Статуя Свободы, Нью-Йорк, США (Mobilus In Mobili / flickr.com) Энди Атцерт / flickr .com Энтони Кинтано / flickr.com Остров Свободы, Нью-Йорк (Фил Долби / flickr.com) Энтони Кинтано / flickr.com Крис Це / flickr.com sylvain.collet / flickr.com Знак Статуи Свободы с датой слева о принятии Декларации независимости (Пит Беллис / flickr.com) ali sinan köksal / flickr.com Джон Доусон / flickr.com Том Тай / flickr.com Вильгельм Джойс Андерсен / flickr.com Дэвид Омер / flickr.com Джастин / flickr.com Факел Статуи Свободы (Майк Кларк / flickr.com) Вид на Статую сверху Свободы (StatueLibrtyNPS / flickr.com)
Статуя Свободы — главный символ американского народа, идея свободы. Кроме того, это еще один символ мегаполиса Нью-Йорка.
Великолепное здание в Америке находится на острове Свободы.Примерно 3 тысячи метров в юго-западном направлении от юга острова Манхэттен в Нью-Йорке. До 56 года прошлого века остров в Соединенных Штатах, который сейчас украшает Статую Свободы, назывался Бедлоу. Хотя в начале века его прозвали «островом свободы».
В правой руке статуи, длина которой 12,8 метра, горит факел. Слева — плита длиной 4,14 метра. На нем указана дата принятия Декларации независимости Соединенных Штатов от Соединенного Королевства.
Под ногами статуи видны сломанные кандалы, что, в свою очередь, символизирует освобождение. На голове расстояние от подбородка до затылка 5,26 метра. Длина носа — 1,37 метра.
7-зубчатая статуя Свободы Корона, Нью-Йорк (sylvain.collet / flickr.com)
Венчает статую короной из 7 зубов. Это символ семи морей и одновременно семи континентов. По географии на земном шаре всего семь континентов: Азия, Европа, Северная Америка, Южная Америка, Африка, Австралия, Антарктида.Семь морей означают такое же количество частей Мирового океана. Также в короне окна, которые сияют, как бриллианты на солнце, и украшают его.
Еще один факт: посетители обычно проходят 192 ступеньки, чтобы подняться на подиум. А чтобы подняться на самую вершину, нужно преодолеть 356 ступенек. Размеры статуи очень впечатляют. Общая высота сооружения составляет 93 метра. А высота статуи 46 метров.
Чтобы посетить эту достопримечательность, нужно попасть на остров на пароме.Обычно они идут на самую вершину, откуда открывается потрясающая панорама Нью-Йорка и его гавани, которая неописуема.
Кто подарил статую свободы Америке?
Несмотря на то, что статуя Свободы является символом Америки и Нью-Йорка, ее изготовили не в Штатах. Откуда она тогда взялась?
Знак в левой части статуи Свободы с датой принятия Декларации независимости (Pete Bellis / flickr.com)
Аттракцион интересен тем, что является подарком Франции Соединенным Штатам. Разработан и изготовлен французским скульптором Фредериком Огюстом Бартольди. Основная идея — сделать подарок Америке к столетию провозглашения независимости.
Вдова Изабелла Бойер позировала статуе. Интересным фактом является то, что это была жена Зингера, американского создателя знаменитой марки швейных машин. Эта дама была не последним человеком в столице и одновременно красивой женщиной.
Интересным фактом является то, что изначально статую Свободы планировалось разместить не в Нью-Йорке, а в Порт-Саиде — в Египте. Но власти Египта сочли этот проект слишком дорогим. Поэтому сооружение было решено перенести в США, где оно будет подниматься на острове мегаполиса Нью-Йорка.
Проектно-строительная подготовка
Власти США обязались построить пьедестал, а в Париже сделали саму статую.Французы обязались установить его на место.
Top View on Liberty Article, Нью-Йорк, США (Фил Долби / flickr.com)
Для того, чтобы собрать необходимую сумму для реализации проекта, в обоих штатах были приняты специальные меры. Во Франции определенная сумма денег была собрана с помощью лотерей, развлечений и пожертвований от граждан. В Америке, чтобы собрать необходимую сумму, проводили театральные постановки, выставки художников, бои на ринге и аукционы.
Во Франции автору постройки Бартольди понадобился технически образованный человек, чтобы построить статую. Еще один интересный факт, этому человеку суждено было стать архитектором Гюставом Эйфелем, самым известным произведением которого в будущем стала Эйфелева башня. Ему нужно было сделать проект стальной опоры конструкции и каркаса, чтобы поддерживать статую большой высоты в вертикальном положении.
Для статуи большой высоты требовалось огромное количество меди.Есть разные интересные версии о месте его добычи. Например, в России, в Нижнем Тагиле. Но по результатам исследования выяснилось, что медь из Норвегии. Для бетонного основания, на котором стоит Статуя Свободы, требовалось большое количество цемента. Он был приверженцем поставки немецкой бетонной компании.
Формирование необходимой суммы на строительство шло недостаточно быстро. Джозеф Пулитцер даже призвал американских граждан поддержать строительство.Его выступления существенно повлияли на скорость выполнения задуманного. Постамент придумал архитектор Ричард Моррис Хант.
Строительство Статуи Свободы
Строительство массивной базы недалеко от Манхэттена в Нью-Йорке началось 5 августа 1885 года. Оно было построено немногим менее 9 месяцев, а работы были завершены 22 апреля 1886 года. Внутри постамента из камней вставлены перемычки из стали. . Связанные с ними металлические балки направлены вверх, чтобы войти в раму Эйфеля внутри самой конструкции.
Франция сделала ей подарок летом. Длина всей конструкции составила почти 34 метра. Для транспортировки его разобрали на 350 фрагментов, которые разложили по множеству ящиков. Они перевезли их в Соединенные Штаты на корабле «Изер». Спустя 11 месяцев Статуя Свободы появилась недалеко от Нью-Йорка, где ее возвели за 4 месяца работы.
Статуя Свободы была официально открыта в 1886 году в Нью-Йорке. На церемонии присутствовали правивший тогда в США Гровер Кливленд и более тысячи жителей и гостей города.
История Статуи Свободы США
Статуя Свободы недалеко от Нью-Йорка на массивном гранитном основании находится внутри форта Вуд, построенного в оборонительных целях в начале 19 века. До начала 20 века за работу объекта отвечала маячная служба. После этой роли к власти пришли военные в Соединенных Штатах.
15 октября по распоряжению правительства США Форт Вуд вместе со Статуей Свободы получил статус памятника американскому народу в США.
Символ Нью-Йорка и США, Джон Доусон / flickr.com
В 1933 году Служба стала отвечать за Статую Свободы. национальные парки США. В 1937 году размер памятника увеличился и стал совпадать с очертаниями Бедлоу. В 1956 году название острова изменилось, он получил новое название — Остров Свободы.
В 82 году прошлого века под влиянием главы страны Рейгана был создан проект по реставрации Статуи Свободы.В результате было собрано 87 миллионов долларов. В 1984 году начались реставрационные работы, в ходе которых старый факел был заменен на современный с золотым напылением. Еще один интересный факт — для покрытия использовалось 24-каратное золото. В 1986 году обновленная Статуя Свободы приняла всех желающих посетить ее по случаю годовщины.
В начале сентября 2001 года из-за трагедии в башнях-близнецах остров вместе со Статуей Свободы стал недоступен для тех, кто хотел его посетить.И только в 2004 году Статуя Свободы снова была открыта для посетителей, но доступ к вершине все еще был закрыт.
С 4 июля 2009 года по указу президента Обамы появилась возможность посетить вершину Статуи Свободы. В 2011 году обновили лифты с лестницей в честь очередного юбилея. Кроме того, для удобства посетителей здесь установлен эскалатор. В 2012 году Статуя Свободы стала полностью доступной для жителей Нью-Йорка и гостей США.
Статуя Свободы — один из символов Америки и Нью-Йорка. Он уже много лет привлекает туристов и является культовым местом среди американцев.
Статуя Свободы была одним из символов США более века. Но очень многие представления об этом неверны, а кое-что известно очень мало. Давайте узнаем больше об этом необычном памятнике.
Прежде всего отметим, что официально он называется иначе — «Освещение мира свободы».«Скульптура находится на одноименном острове в трех километрах к юго-западу от Манхэттена. Долгое время ее называли островом Беллоу. Памятник держит в правой руке факел (который как бы« освещает » мир, а в его левой руке табличка с датой принятия Декларации независимости США, написанной латинскими цифрами. Одна из ног «Иллюминатора» попирает разорванные кандалы.
Семь лучей в короне, символически венчающей статую указывают моря и континенты.И все же, из чего сделана статуя свободы в США? Казалось бы, это должна быть сталь или камень, судя по восприятию.
Однако не все так просто. Сталь там присутствует — 125 тонн. Использованы скульпторы и 31 тонна меди, которая покрывает ее слоем чуть более двух с половиной миллиметров. Однако количество и стали, и меди просто блекнет по сравнению с бетонным основанием, которое достигает двадцати семи тысяч тонн. На стальной каркас устанавливаются тонкие медные листы.Вместе с фундаментом и постаментом высота факела достигает девяноста трех метров.
Где была сделана статуя свободы?
Памятник, символизирующий Соединенные Штаты, на самом деле был изготовлен не в Америке и даже не в Западном полушарии!
Автор скульптуры — француз Фредерик Огюст Бартольди. Идея заключалась в том, чтобы преподнести его в подарок к столетию США. Интересно, что его собирались установить в египетском Порт-Саиде и назвать «Свет Азии».«Однако правительство Каира решило не тратить деньги на установку и транспортировку.
Когда Франция и Америка заключили соглашение, предполагалось, что они сделают, соответственно, скульптуру и инсталляцию за счет Парижа, а пьедестал за счет Вашингтона. Но материальные трудности, возникшие по обе стороны океана, мешали делу.
Из какого материала было изготовлено?
Кажется, мы уже знаем ответ на этот вопрос.Но … не будем торопиться. Медь для этой статуи либо добывалась в Башкирии, либо выплавлялась в Нижнем Тагиле. Постамент под ним сделан из немецкого цемента.
Однако это еще не все! Помимо самой скульптуры, существует множество ее копий. Только в Париже их четыре; позолоченная версия с фонариком вместо факела в Сен-Сир-сюр-Мер. Есть много других версий — например, в одном из казино Лас-Вегаса в Японии сломанная голова некогда существовавшей «свободы» в Третьяковской галерее, в Днепропетровске, Львове, Будапеште, Риге.
После трагедии 11 сентября оригинальная статуя свободы была закрыта для посещения. В настоящее время он доступен каждому, но подлежит тщательному поиску, аналогичному тому, который проводится в международных аэропортах. Следовательно, символ США — одно из самых безопасных туристических мест в мире.
Кто сделал статую свободы. Статуя свободы, нарушающий мир
Автор Статуи Свободы был француз Фредерик Август Бартольди, который позволил Франции свое творение Америке, которая не имела долгов.Ко дню 100-летия юбилея французско-американское правительство подарило Парижу уменьшенную статую свободы, созданную тем же Бартольди. Французы установили копию с моста Гренель, став вторыми обладателями свободы и демократии.
Первоначальное название статуи свободы, подаренной американцам, звучало как «Свобода, освещающая мир».
Корона на голове американской статуи имеет семь лучей, каждый из которых символизирует 7 континентов и 7 океанов.Окна в короне (25 штук) символизируют 25 природных минералов, а статуи Тога — Римскую республику и Древнюю Грецию. Факел, который держит в руке, является символом просвещения, а во второй руке символизирует закон законов. У подножия статуи лежат разорванные цепи, обозначающие победу над тиранией.
Символ США
Статуя свободы была доставлена в городской порт Нью-Йорка летом 1886 года на фрегате Изер. В разобранном состоянии памятник имел триста пятьдесят бронзовых деталей, которые были упакованы в двести четырнадцать ящиков.Статуя собиралась за четыре месяца без использования различных внешних конструкций — на этапе рабочих был возведен металлический каркас, к которому были прикреплены части памятника.
Всего для сбора статуи свободы было использовано триста тысяч специальных бронзовых заклепок.
Перед началом Второй мировой войны в Америке стоит статуя Колумбии, однако огромная выручка от продажи плакатов с изображением статуи свободы сделала фаворитом именно памятник скульптору.Леди Свобода объявлена национальным памятником страны 15 октября 1924 года.
Осенью 1972 года у подножия памятника открылся Музей поселения Америки, посетители которого и по сей день могут проследить историю страны, начиная от индейцев, которые являются ее коренным народом, и заканчивая многочисленными иммигрантами, проживавшими в Америке с начала 20 века.
Сегодня вы можете увидеть статую свободы собственными глазами, плывя на пароме Staten Island Ferry, который курсирует между Манхэттеном и островом Стейтен.Кроме того, величественный памятник открывается из Бэттери-парка в Бруклине и бруклинского ресторана Red Hook’s Fairway Café.
Статуя свободы долгое время была одним из символов Нью-Йорка и Соединенных Штатов в целом. Традиционно считается США — самое демократичное государство на Земле, на этом аттракционе часто можно увидеть символ демократии и свободы. Между тем, статуя не имеет американского происхождения.
«Статуя свободы» — краткое название, полное звучит несколько иначе: «Свобода, нарушающая покой».
Внешний вид статуи
Статуя представляет собой очень впечатляющее сооружение. Его высота составляет 46 м, а если учесть постамент и — 93 м.
Аллегорическая фигура свободы в образе женщины основана на сломанных кандалах. Ее голову венчает корона с семью лучами. Количество лучей требует пояснений. Дело в том, что западные географы рассматривают Европу и Азию не как две части одного континента — Евразию, а как два разных материка. Соответственно, в западной географии существует не шесть континентов, а семь, их лучи короны.
В правой руке женщина держит факел, которым она «освещает мир», а в левой — Скриежаль, на котором начертана дата: 4 июля 1776 года. Это очень важная дата, потому что она именно в этот день они родились в соответствии с Декларацией независимости США. С этой датой связано и рождение знаменитой статуи.
История создания статуи свободы
В 1876 году Америка отметила грандиозное — 100-летие принятия декларации независимости США.За 11 лет до этой знаменательной даты, в 1865 году, у французского юриста Э. Лабуля родилась интересная идея. Этот мужчина всегда восхищался Америкой, считал ее «сестрой» своей родиной. Возможно, у него были основания так сказать: во время войны за независимость США получали от Франции и военную помощь, и материальную поддержку.
Э.Лабуль решил, что Франция должна сделать Америку к юбилею. Об этом он рассказал своим друзьям, среди которых был скульптор Ф. Бартольди. Он начал работу над грандиозной статуей, которая должна была стать подарком Соединенным Штатам от дружественного государства.
Существуют разные версии относительно того, кто именно стал образцом для Ф. Бартольди. Предполагается, что это был И. Зингер — создатель знаменитой швейной машинки, см. Также сходство с мамой скульптора. Но, несомненно, сказалось влияние французской художницы Э.Делькруа «Свобода, ведущие люди на баррикадах», где аллегорическая фигура свободы также присутствует в образе богини-женщины.
В таком грандиозном проекте невозможно было обойтись без инженера, который спускался бы на опору и каркас.Это сделал Г. Эйфель, создавший впоследствии знаменитую Парижскую башню.
На реализацию проекта потребовались огромные деньги. Их собирали во Франции и в США. Не все поддержали это начинание, многие считали, что такие огромные суммы можно потратить на что-то более полезное и практичное, а сбор средств прошел не так быстро, как хотелось бы. Поэтому завершить статую годовщины провозглашения независимости не удалось, это было сделано на 10 лет позже.
Торжественное открытие статуи, ставшей подарком Франции Соединенными Штатами Америки, состоялось 28 октября 1886 года.
Источники:
- Статуя Свободы. История и факты на 2019 год
Грандиозные архитектурные сооружения всегда были символом талантов многих мастеров своего дела. Величественные творения архитекторов способны поразить воображение и побудить туристов посетить соответствующие места. Некоторые здания являются символами целых государств.
Американская статуя Свободы (полное название монумента «Свобода, нарушающий мир») — главный американский символ, олицетворяющий свободу всего американского народа. Это архитектурное сооружение стало подарком Франции в годовщину американской революции.
В плане строительства оказалось, что средств на строительство катастрофически не хватает, поэтому были придуманы разные методы сбора: концерты, лотереи, статьи в газетах и журналах для привлечения внимания общественности.Над созданием скульптуры, помимо целой группы профессионалов во главе с архитектором Фредериком Бартольди, работал сам Густав Эйфель. Летом 1885 года французы закончили работу.
В то время статуя состояла из 350 различных частей, которые были доставлены в Америку на специальном фрегате. После этого началось грандиозное собрание, а в 1886 году 26 октября состоялось праздничное открытие. Сам памятник поставили на знаменательном месте — на постаменте в Форт-Вуде, который был построен еще в 1812 году в виде звезды.Но только в 1956 году это место было переименовано в остров свободы.
Высота самого памятника 46 м, а от земли до факела — 93 м. В короне 25 окон — драгоценных камней, а лучи символизируют 7 континентов. Когда-то статуя служила маяком, а сейчас является путеводителем. Слева находится знак, на котором дата принятия Декларации независимости США — «IV ИЮЛЬ MDCCLXXVI», или переведенная 4 июля 1776 года.
Видео по теме
Статуя Свободы является символом Соединенные Штаты Америки.Это уникальное архитектурное сооружение уже более ста лет радует американцев и туристов со всего мира.
Одна из главных достопримечательностей Америки — Статуя Свободы была подарена страной французами в знак взаимной дружбы и сотрудничества, а также в век американской революции. Произошло это в далеком 1886 году. С тех пор для всех, кто приехал в США за новой жизнью, этот удивительный памятник стал символом свободы.Автор проекта — Ричард Хант. На создание этого шедевра ему понадобилось девять месяцев. В Нью-Йорке на торжественной церемонии, которая состоялась в августе 1885 года, статуя была заложена.
К пьедесталу должны были привлечь американские специалисты, а сам «Каркас» заказали французы. В качестве постамента для памятника была выбрана одна из массивных каменных выступов. Но при установке возникли проблемы. Мне нужен был легкий, но в то же время очень прочный материал. Памятник создан из 300 листов.
Французский скульптор Фредерик Огюст Бартольди. Каркас был спроектирован самим Густавом Эйфелем, приложившим руку к созданию самого известного французского архитектурного сооружения. С внешней стороны листы удерживались стержнями, заключенными через лабиринт.
Место для статуи подобрали в 1877 году. Предполагалось, что произведение искусства будет на острове Медведь (в 1956 году был переименован в остров свободы).
Весь процесс строительства был завершен в 1886 году, однако до открытия постройки оставалось еще несколько месяцев.
Только в октябре 1886 года состоялось торжественное открытие, которое посетил президент страны. В честь этого события был проведен парад и дан красочный.
Видео по теме
В настоящее время Статуя Свободы является одним из самых узнаваемых архитектурных сооружений во всем мире. Даже те, кому еще не посчастливилось увидеть это чудо вживую, могут полюбоваться им с экранов телевизоров, через Интернет (через онлайн-камеры), увидеть его в учебниках, в книгах и даже приобрести в магазинах в качестве сувенирных статуэток.
Как появится статуя свободы
Статуя Свободы — национальная достопримечательность и один из главных символов Соединенных Штатов Америки. Это было подарено Соединенным Штатам французским народом, который поддерживал их борьбу за независимость. По задумке архитекторов статуя свободы позиционируется как символ демократии и независимости.
Идея этого архитектурного сооружения возникла в 1865 году и принадлежит французу по имени Эдуард де Лабулайя.Реализовать эту идею на практике ему помог другой неизвестный скульптор по имени Фредерик Огюст Бартольди. В результате предполагалось спроектировать огромный маяк в виде женщины, держащей факел в правой вытянутой руке. По задумке, это факел, освещающий путь морякам, направляющимся в порт Нью-Йорка.
Спроектирован и построен этот памятник Маяк знаменитого Густава Эйфеля (Эйфелева башня в Париже). В результате получился стальной каркас весом 125 тонн и высотой 93 метра с постаментом.Маяк устроен таким образом, что внутри статуи можно свободно передвигаться и подниматься по лестнице на самую важную смотровую площадку, расположенную внутри. Кстати, маяк несколько раз реставрировали: переделывались элементы освещения (лазерная подсветка). добавил к нему.
Где статуя свободы
Она возвела кровать (Остров Свободы) в Нью-Йорке. Открытие этого памятника архитектуры произошло в 1886 году под звуки артиллерийских выстрелов, фейерверков и сирен. С тех пор легендарная статуя свободы каждый день встречает корабли, заходящие в порт Нью-Йорка, и принимает туристов из разных уголков мира.Кстати, полное название этого памятника звучит так: «Свобода, освещающая мир». В настоящее время находится самый первый макет Статуи Свободы, которую можно увидеть в Париже недалеко от Эйфелевой башни.
Почему статуя свободы стоит в Нью-Йорке
Дело в том, что место для будущего маяка выбрал сам скульптор Бартольди. Именно он решил, что будущий постамент должен стоять на острове Бедла (Остров Свободы), расположенном в 3 километрах от Южного Манхэттена.Скульптор заверил, что — лучшее решение в локации женщины с факелом, которая день за днем будет встречать корабли, направляющиеся в Нью-Йорк, и освещать путь. По словам Бартольди, именно остров свободы позволяет наиболее полно воплотить изначальную идею жизни.
По некоторым данным, Статую Свободы изначально хотели воздвигнуть в Порт-Саиде, расположенном в Суэцком канале, который, в свою очередь, соединяет два моря — Красное и Средиземное. Однако этот проект не получил реализации, и будущий маяк решили все же возвести в США.
Видео по теме
28 октября 1886 г. Под грохот пушек, рев сирен и непрекращающийся фейерверк открылся самый известный памятник Соединенных Штатов Америки — легендарная статуя свободы. С этого дня каждое судно, заходящее в порт Нью-Йорка, встречает каменную скульптуру женщины с фаларом свободы в руке, протянутой к небу.
История статуи Свободы
Как ни странно, главный символ свободы США — детище французских мастеров.Именно в Париже родилась статуя. Потом их разобрали на части и перебрали. Здесь его снова собрали и установили на мощную базу, которую сами американцы уже построили Остров Бедлоу (Bedloe’s Island), ныне Остров Свободы. Остров свободы, на котором расположена статуя, является федеральной собственностью в штате Нью-Йорк. Остров расположен ближе к Нью-Джерси, из-за чего некоторые ошибочно относят его к штату Нью-Джерси.
Идея создания статуи свободы возникла в 1865 году у академика Эдуарда де Лабулая.Автор самой Статуи Свободы — скульптор из Эльзаса Фредерик-Опост Бартольди, еще молодой и никем не мастер. За несколько лет до этого Батольди задумал построить огромный маяк на Суэцком канале. По его замыслу, этот маяк должен иметь форму женской фигуры. В руках скульптуры должен был держать факел, свет от которого должен был освещать дорогу морякам. Но в свое время я отказался с маяком на Суэцком канале.Именно поэтому молодой скульптор с большим энтузиазмом откликнулся на идею Эдуарда де Лабулая.
При создании скульптуры Бартольди неоднократно применял картину Делакруа «Свобода, ведущие люди на баррикадах». Именно образ свободы с этого полотна стал главным прообразом Статуи Свободы. По одной из версий, Бартольдди был даже американским симулятором: красивая, недавно овдовевшая Изабелла Бойер, жена Исаака Сингера, предпринимателя в области швейных машин.«… будучи красивой французской вдовой американского предпринимателя, она оказалась подходящей моделью для Статуи Свободы Бартольди». (Рут Брэндон, Зингер и швейная машина: капиталистический роман).
Для создания статуи был приглашен инженер Густав Эйфель (Gustave Eiffel), который впоследствии прославится как автор знаменитого. Эйфель разработал блестящую металлическую каркасную конструкцию, которую поддерживал центральный опорный столб. На этом подвижном каркасе была усилена внешняя, то есть видимая оболочка статуи из меди толщиной 2.4 миллиметра. Бартольди начал с конструирования маленькой фигурки величиной всего 1,2 метра, а затем сделал три других, постепенно делая их все больше и больше. Их корректировали и дорабатывали до достижения оптимального варианта.
По обоюдному согласию Америка должна была построить пьедестал, но создать статую и установить ее в Соединенных Штатах. Чтобы избежать финансовых затруднений, были организованы специальные фонды, которые занимались поиском средств. Во Франции средства собирались путем организации развлекательных мероприятий и лотерей.В организованных театральных постановках, художественных выставках, аукционах и боксерских поединках. Однако накопление средств на пьедестал происходило медленно, и Джозеф Пульцер (известный как основатель премии Puliser) в своей газете «МИР» призвал поддержать сбор средств в фонд проекта. Он провел акцию и способствовал увеличению пожертвований от американцев.
Статуя была завершена во Франции в июле 1884 года и доставлена в гавань Нью-Йорка 17 июня 1885 года на борту французского фрегата «Изер».Для транспортировки статуя была разобрана на 350 деталей и упакована в 214 ящиков. Статуя собиралась на ее новом фундаменте четыре месяца. Торжественное открытие Статуи Свободы, которое сделал президент США Гровер Кливленд, произошло 28 октября 1886 года в присутствии тысяч зрителей.
В 1984 году Статуя Свободы была включена в Список всемирного наследия. В 1986 году к столетнему юбилею памятник был временно закрыт на капитальную реставрацию и вновь открыт для посетителей 5 июля 1986 года.
Характеристики статуи свободы
Сегодня статуя свободы — один из национальных символов США. Возвышающаяся у устья Гудзона у входа в гавань Нью-Йорка женщина в элегантной ниспадающей одежде, несущая факел, олицетворяет свободу и широкие возможности страны. На голове у нее корона с семью зубами, обозначающая семь морей и семь континентов. У ног женщины — разорванные стволы произвола. В левой руке женщина держит плиту с датой принятия Декларации независимости США — 4 июля 1776 года.
Статуя была сделана из тонких листов меди, отчеканенных в деревянных формах. Формованные листы позже были установлены на стальной каркас.
Высота статуи (кстати, изначально она называлась более пафосной — «Свобода, несущая мир») — 46 метров, таким образом, если взять 47-метровый постамент, вершина факела находится на высоте 93 метра над землей. Вес памятника — 205 тонн. Длина правой руки, в которой находится фонарь, составляет 12,8 метра, а единственный указательный палец имеет длину 2.4 метра, ширина рта 91 сантиметр.
Винтовая лестница внутри статуи ведет туристов на вершину. Обычно статуя открыта для посетителей, которые, как правило, прибывают на пароме. С короны, на которую можно подняться по лестнице, открывается обширный вид на гавань Нью-Йорка.
В 1972 году в самой статуе был открыт Музей поселения Америки, попасть в который можно на специальном лифте. Здесь представлена вся история страны: от предков — индейцев, населявших неизведанный континент, до массового переселения в нынешнем веке.
Мнения о статуе свободы полностью противоречивы. Ничего подобного этой скульптуре в Америке не видели. Знатоки отметили высокую технику исполнения, четкость пропорций и изящество линий. Но противники тех, кто признал памятник свободы восьмым чудом света, отметили, что символ свободы в изображении статуи трактуется слишком холодно и бесстрастно. Эпитет появился не случайно, что свобода «слепая», а величие передавалась только крупными размерами.
Однако злые языки не помеха. Во всем мире статуя считается символом Соединенных Штатов, олицетворяющим демократические принципы, которыми так гордится эта страна.
Статуя свободы была построена 28 октября 1886 года. Французы преподнесли статую американского народа в дружбе между Францией и Америкой. За прошедшие годы памятник был признан не только олицетворением дружбы двух народов (отошедшей далеко на второй план), но и символом свободы американского народа, символом США и Новой Зеландии. Йорк в целом
Создание памятника поручено скульптору и архитектору Фредерику Бартольдди.Был установлен крайний срок — к 1876 году необходимо было достроить памятник, приуроченный к столетию провозглашения независимости США. Считается, что это совместный франко-американский проект. Над постаментом работали американцы, а сама статуя была создана во Франции. В Нью-Йорке все части статуи свободы собраны в единое целое
После начала строительства стало ясно, что средств нужно гораздо больше, чем планировалось изначально.По обе стороны океана стартовали масштабные кампании по сбору средств, лотереи, благотворительные концерты и другие мероприятия. При расчете параметров конструкции огромной статуи Батольдольда потребовалась помощь опытного инженера. Александр Густав Эйфель, создатель Эйфелевой башни, лично разработал конструкцию прочной железной опоры и рамы, которая позволяет медной оболочке статуи свободно перемещаться, сохраняя при этом равновесие самого памятника.
На фото Александр Густав Эйфель
После 11 сентября 2001 года статуя и остров были закрыты из-за террористической угрозы, но в 2009 году экскурсии возобновились. Вы можете подняться на саму статую и ее корону, а факел по-прежнему закрыт. Все посетители проходят личный досмотр во избежание террористического акта.
Интересным фактом является еще и то, что скорость ветра 100 км / ч вызывает раскачивание памятника на 7 градусов.62 см, а факел будет раскачиваться на 12,7 см. Во время торжественной речи на церемонии открытия статуи 28 октября 1886 года президент Грю Кливленд произнес речь:
«Мы всегда будем помнить, что свобода выбрала это место со своим домом, и ее алтарь никогда не покроет забвения».
В день празднования на западе сатанистского Хэллоуина мы поговорим о скульптуре, которая стала, как называют некоторые Соединенные Штаты Америки, символом новой Атлантиды.Статуя свободы была официально открыта в Нью-Йорке 28 октября 1886 года. Что у нее есть и кого изображать?
Это наша статья.
Скульптура — подарок Франции Всемирной выставке 1876 года и столетия американской независимости. Статуя держит в правой руке факел, а в левой — штришку. Надпись на фальсификации гласит: «English. JULY IV MDCCLXXVI» (написано римскими цифрами Дата «4 июля 1776 года»), эта дата является днем принятия Декларации независимости Соединенных Штатов.Одной ногой «Свобода» стоит на сломанной тряске.
Посетители проходят 356 ступеней к короне Статуи Свободы или 192 ступеньки к вершине пьедестала. В короне 25 окон, символизирующих драгоценные камни земли и небесные лучи, покрывающие мир. Семь лучей на короне статуи символизируют семь морей и семь континентов (западная географическая традиция насчитывает ровно семь континентов: Африка, Европа, Азия, Северная Америка, Южная Америка, Антарктида, Австралия).
Статуя Свободы в номерах:- Высота от верха основания до резака 46.05 м
- Высота от земли до вершины постамента 46,94 м
- Высота от земли до факела 92,99 м
- Статуя рост 33,86 м
- Длина кисти руки 5,00 м
- Длина указательного пальца 2,44 м
- Голова от макушки до подбородка 5,26 м
- Ширина забоя 3,05 м
- Длина проушины 0,76 м
- Длина носа 1,37 м
- Длина правой 12,80 м
- Толщина правой руки 3.66 м
- Толщина талии 10,67 м
- Ширина горловины 0,91 м
- Высота плиты 7,19 м
- Ширина знака 4,14 м
- Толщина плиты 0,61 м
- Толщина медного покрытия статуи 2,57 мм.
- Общий вес меди, использованной для изготовления статуй отлива 31 тонна
- Общий вес стальной конструкции 125 тонн.
- Общий вес бетонного основания 27000 тонн.
Статуя была построена из тонких листов меди, отчеканенных в деревянных формах.Формованные листы позже были установлены на стальной каркас.
Обычно статуя открыта для посетителей, как правило, прибывающих на пароме. С короны, на которую можно подняться по лестнице, открывается обширный вид на гавань Нью-Йорка. В музее, расположенном в Поддлекале, есть выставка истории статуй. В музей можно подняться на лифте.
Территория острова Свободы (Freedom) первоначально принадлежала штату Нью-Джерси, впоследствии находилась в ведении Управления штата Нью-Йорк, а в настоящее время находится в ведении федеральной администрации.До 1956 года остров назывался «Остров Бедлола» (англ. Bedloe’s Island), хотя с начала 20 века его еще называли «Островом свободы».
В 1883 году американская поэтесса Эмма Лазарус написала сонет «Новый Колосс» (The New Colossus), посвященный Статуе Свободы. Спустя 20 лет, в 1903 году, он был выгравирован на бронзовой пластине и прикреплен к стене музея, расположенного на пьедестале статуи. Знаменитые последние строчки «Свободы»:
«Крепость, древние земли, ваша легендарная пышность!» Плачет она.
С тихими губами. «Отдай МНЕ твою усталую, твою бедную,
твои сбившиеся массы, жаждущие свободы,
жалкий отказ твоего изобилующего берега.
Отправь мне этих, бездомных, брошенных бурей,
Я ПОДНИМАЮ ЛАМПУ У ЗОЛОТОЙ ДВЕРИ!»
В русском переводе В. Лазариса:
«Ты, земля древняя, она кричит, молчит
Губы не ломая, — жить в роскоши пусто,
И даю из бездонных глубин
Ее проходимец, народ забил свой
Пришлите мне выходы, бомж
Я свеча у Золотой двери! »
Ближе к переводу текста:
«Уйди, Земля древняя, себе хвала веков!»
Звоните беззвучно.»Дай мне усталый от твоего народа,
Статуя Свободы (да, с маленькой буквы), если смотреть без пропагандистской мишуры — эта гигантская женщина в короне с семейными лучами, с книгой и факелом в руке … кто она? Очередная сказка об американской мечте и идеалах демократии, национальной гордости несуществующей американской нации? О подлинном происхождении и солнечном свете скульптуры, о ее происхождении, происхождении из несовместимых культур или о финансовой стороне существования «леди», не принято.Басни о подарке в честь дружбы Друга и Соединенных Штатов путешествует по миру так же традиционно, как румяный Санта-Клаус — еще одно коммерческое детище. А мы еще перелистаем несколько страниц истории назад и посмотрим, как это было на самом деле.
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285938582/126088911.jpgИдея создания статуи принадлежит Фредерику Огюсту Бартольди — если это можно назвать идеей создания не- оригинальный памятник, который может похвастаться лишь фрагментами классического искусства и гигантскими размерами.Бартольди родился в 1834 году в богатой еврейской семье и учился у знаменитых парижских мастеров — без особого усердия, но переполненный амбициозными планами. Чтобы уйти от людей, Бартольди прибегал к помощи влиятельных родственников, имевших прямое отношение к вольным каменщикам.
Известно, что влияние масонства на создание Соединенных Штатов весьма велико: от отцов-основателей до символики доллара. Пирамиды, стелы, всевидящее око и т. Д. Также украшают различные правительственные здания в США.Сообщим, что представители их братства 4 июля 1776 года подписали декларацию о независимости, открывшую путь к созданию независимого государства (об этом мы писали в статье «Что такое США или почему создается это государство? (Часть первая). ) «).
«»
Однако самым главным символом США является статуя свободы — как правило, никаких связей с масонством не проводится.
Египетские зарисовкиВ 70-х годах XIX века под контролем вольных каменщиков в Египте произошло строительство Суэцкого канала.Сюда приехал молодой амбициозный Бартольди, и его воображение поразили величественные памятники этого края, пережившие тысячелетия. Так что в его голове родилась идея создать что-то столь же грандиозное и впечатляющее, что его имя навсегда исказило бы его. Встретившись с начальником строительства Фердинандом Лессепсом, Фредерик убедил его заставить говорить о своем плане. Предложение выглядело так: установить у входа в будущий канал гигантскую статую — она должна была быть вдвое выше большого сфинкса и служить маяком.
Бартольди решил не ждать музу, а приложить руку «скорой помощи», чтобы сделать какой-нибудь макет на рассмотрение местного правительства (именно его приписали предполагаемому финансированию проекта). Да и изобретать ничего не пришлось — это уже сделали древние греки, создали примерно за 280 лет до нашей эры Колосса Родоса — одного из семи чудес света. Эта огромная статуя атлетичного молодого человека с видом на море была установлена у входа в гавань острова Родос и впоследствии частично разрушена землетрясением.
http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1062_1306.jpg
Бартольди «Горшечный» макет в египетской одежде, вложил в руку амфору, а голову увенчал венком. Но Лессепс посоветовал ему использовать атрибуты древнего бога-воина Митры — бога мира, согласия, а затем и Солнца.
Примечания к полям http://sam-sebe-psycholog.ru/sites/default/files/styles/article/public/field/image/mirta1.jpg.Митра — Индоиранский бог Света и Солнца, близкий к древнегреческому Гелиосу.Его обычными атрибутами были колесница и золотой трон. Со временем культ Митры проник в небольшую Азию и существенно изменился. Митра стал Богом Дружбы, который объединял, примирял, защищал, обогащал людей. Представил себе своих молодых людей в коротких развевающихся одеждах и фригийской шапке. Культ Митры в начале нашей эры распространился в Римской империи, пользовался покровительством императоров, позже был вытеснен христианством.
Специальное фото головы Статуи Свободы на Всемирной выставке в Париже в 1878 году.http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/45270518_Exposition_paris_1878.jpgКогда культ Бога распространился в Древнем Риме, о Боге Солнца стали рассказывать следующие легенды. Он родился у скалы на рассвете. В одной руке он держал меч, в другой — факел. Митра сражался с солнцем, победил его и таким образом стал его союзником. После этого он подчинил себе быка (символ древней цивилизации), затащил его в свою пещеру и там убил. Кровь быка подпитывала землю, и растения, фрукты и мелкие животные неслись повсюду.
Бог Солнца почитался во всей Римской империи. Это до сих пор свидетельствует о четырехстах принесенных в жертву жертвах, которые сохранились с того времени. Особенно читают бога Митру простые люди, совершавшие религиозные обряды в его честь. Благодаря солдатам в то же время стал известен митраизм. Знаменитые места этого культа существуют в основном как Алтари в скалах.
Митра с лучами и орлом, ставшая впоследствии символом США http: // geo-politica.info / upload / editor / news / 2015/12 / 567f624427790_1451188804.jpgНаряду с многочисленными символами на них выгравированы знаки зодиака. Сам бог Митра всегда занимает место Солнца — центрального созвездия древних римлян.
Таким образом, статуя получила факел и корону с семью маяками от бога Митры, хотя есть и другое божество, которое выглядит так же. Стал задумываться над названием: «Прогресс, свет в Азии»? Или заменить «прогресс» на «Египет»? А потом вспомнили картину «Свобода на баррикадах» живописца-романтика Эжена Делакруа.Слово «свобода» уже соблазнительно «приклеилось» к проекту статуи, но правительство отказалось тратить деньги на Гигантский Истукан — поэтому Бартольди Нонолон-Хлеб вернулся во Францию.
Французский вариантЭжен Делакруа «Свобода на баррикадах» http://iknowit.ru/image_base/2010/pimg_1063_1306.jpg
Время создания статуи совпадает с вступлением Бартольдов в масонскую петлю (эльзасско-Ларринговая ветвь) — это был 1875 год.
А я приближался к 1876 году — столетней годовщине независимости Америки.Услышав в политическом кругу жалобы на отсутствие в Америке подлинных шедевров искусства, посвященных свободе, французский сенатор и член того же ордена свободных масоников Эдуард де Лабуль решил возродить провальный проект в Египте. Все это, конечно, нужно было как следует преподнести в массах: статую государства решили «подарить» «в знак дружбы между народами двух стран».
http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/caricature_gustave_eiffel_1.gif.Но за «подарок» пришлось заплатить как французам, так и обычным заморским гражданам. Целый франко-американский союз, возглавляемый Лабуле, находился в чрезвычайной ситуации, и в обоих штатах были организованы комитеты для организации сбора средств. И во главе французской штаб-квартиры никто другой не стал нашим старым знакомым — Фердинандом Лессепсом! Кампанию по сбору средств в Штатах возглавил Джозеф Пулитцер, впоследствии известный как создатель самой престижной журналистской премии, а затем и издатель газеты New York World.Он, понимая все тонкости воздействия на массы, раскритиковал привалы и толстовки, имея в виду простых американцев (купец не ошибся — это значительно увеличило тираж его газеты). Никто точно не скажет, сколько денег смыло дружелюбные господа при этом благотворительном деле, но только в США таким образом изъяли 100000 долларов.
Основную работу по созданию статуи проделал известный французский инженер Александр Гюстав Эйфель (Боникхаузен), известный тогда своим приключением по выделению огромных средств на фиктивные работы при строительстве Панамского канала, но прославившийся постройкой в центре. Парижа.
Эйфель тоже находился в масонском ложе, и на ложе ему помогал другой брат из панамца Афера, который в то время занимал пост премьер-министра Франции.
Французский инженер Густав Александр Эйфель (слева) и Огюст Бартольди (справа) http://gorod.tomsk.ru/uploads/34046/1285959951/29.jpg
Эйфель произвел все расчеты, а также спроектировал железную опору монумента и несущий каркас, который затем обшили металлическими листами. Затем Бартольдди снова взял футляр и добавил несколько современных деталей: у ног статуи он поместил «разорванные цепи тирании», более похожие на цепи, на которые была наложена сама статуя.
http://www.factroom.ru/wp-content/uploads/2015/09/494-730.493.jpg.
В левую руку положили книгу законов (Декларацию независимости), теперь это была «Дама» в римской одежде.
Некоторые считают, что Бартольди дал ей черты своей матери — Шарлотты Безер, хотя в то же время недавно овдовевшая Изабелла Бойер, жена Исаака Зингера, предпринимателя в области канального оборудования и швейных машин, говорила спонсор еврейских социалистов вместе с Ротшильдом.
Изабелла Бойер http://communitarian.ru/upload/medialibrary/5a2/5a21489c57af5e18a8688a105ada4d2a.jpg. Процесс изготовления статуи в картинках Статуя американской жизниhttp: // iknowit.ru / image_base / 2010 / pimg_1060_1306.jpg
После того, как производитель, безнадежно опоздавший на мероприятие статуя была посвящена, привезена в США и установлена на острове Медведь (на острове свободы его переименовали только в 1956 г.). Позже именно здесь появились деловые кварталы, головокружительные небоскребы и вообще образовали крупнейший финансовый центр мира.
http://communitarian.ru/upload/medialibrary/57c/57cb3d736684723761aa83eeec50f572.jpgНа официальном открытии Статуи 28 октября 1886 года присутствовали представители вольных каменщиков, в том числе президент США Хвертер из Кливленда. .Речь Патуса была произнесена, очевидно, чтобы отдать дань уважения шашлыку саркамума:
«Мы никогда не забудем ни того, что свобода выбрала здесь дом, ни того факта, что ее избранный алтарь никогда не будет оставлен».
Неуместных, тем не менее, ни патриотических чувств рукотворная «свобода» у людей не вызывала. И Бартольди пришлось как-то объяснять подозрительную символику своего детища: факел якобы является атрибутом просвещения, а корона — символом семи океанов и семи континентов.
И вот настало время Первой мировой войны — подходящий момент, чтобы раздобыть патриотизм доверчивых прохожих.
Привет! В нем говорится о свободе — нужны миллионы долларов, и они нужны сейчас https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/736x/d2/55/0f/d2550fe57a244f3b857eaaec4ae7f6e7eaaec4ae7f6e7.jpg Вы купите ссудные облигации свободы, чтобы я сделал не умирай на печатях: «Отстань от правительства. Займа свободы 1917 года» — «Встань на защиту правительства. Свобода, свобода, свобода. http: // Huntington.org / uploadedimages / files / images / ycc_libertybond_400.png.Средства, полученные от продажи этой разноцветной бумаги (под видом подлинного символа свободы Америки), покрыли почти половину военного бюджета.
Надписи на плакате времен Первой мировой войны: за спиной стоят ребята в окопах. Победы. Купить узы свободы https://www.nps.gov/stli/learn/historyculture/images/war-poster-bonds.jpgПора нам перейти к самому интересному. Ранее мы указывали, что символические атрибуты Статуи Свободы можно отнести к древнему богу Митре, культ которого был распространен в Древнем Риме, наследнику Египта (откуда происходит вся западная цивилизация), но они также указывали на что есть еще одно божество, которое выглядит так же.
Некоторые считают, что, поскольку статуя изображает богиню свободы, это означает, что это Либера (греч. Кора или Персефона), которая была божеством плодородия, но также и подземным миром в древнеримской мифологии и религии. Ее часто отождествляли с богинями Прозерпины (у греков Персефоны) или Ариадой и его женой Дионисой-Либер.
Примечания к полямБахус (греч. — Дионис) — это чувство виноградников, виноделия и вин.Его жена была богиней Либера, помогала виноградарям и виноделам. Праздник в честь этой семейной пары отмечался 17 марта (рядом с Мартовым Идамом, читайте о них) и назывался Либералия. В городах в этот день, помимо торжественных жертвоприношений, устраивались театральные представления, а в сельской местности он отмечался веселыми шествиями, шутками, танцами и пирушками с обилием Лимпиуса Бахуса Либера, «человека, освобождающего от всех забот». , и его жена Либер. Во время Либералии приносились жертвы и богиня Церера.Святилище Либеры и Либераса было помещено в церкви Цереры. Культ Бахуса-Либера был очень близок культу греческого Диониса.
Дионис, в свою очередь, является поздней интерпретацией древнеегипетского бога Осириса, в связи с чем многие авторы видели в Liber Widow (снова появляется вдова) Озириса Исисиду и Мать-Мать.
Однако здесь можно найти некоторые странности — почему богиня свободы держит в руках факел, а не рог изобилия? Да и упомянутые богини изобилия, при всей своей схожести, традиционно изображаются иначе.
Персефона-кора-либера с рогом изобилия и плугом http://fb.ru/misc/i/gallery/31953/1150776.jpg Изображение Дж. Колеры «Zresza Bahus» http://prerafaelit.ru/gal3/ 15-3.jpgНо богиня Хекат, которая была дамами ада, тьмы, ночных видений и колдовства, изображалась именно с факелом и рогами на голове (по легенде в ее волосах еще оставались змеи, похожие на медуза Горгона). Кстати, считалось, что по своим хтоническим функциям она была близка к различным богиням плодородия и во многом близка Персефоне, которая была женой Аиды, бога подземного царства.
http://communitar.ru/upload/iblock/a83/a839A939c33d7509c430dd6fb85f07e.jpg http://communitar.ru/upload/medialibrary.ru/upload/medialibrary/679/679478c2535c26f89bf736889b1cec.jpgБогиня Луны была идентифицирована с Луны Селены, владычицы подземного мира Персефоны, покровительницы диких зверей Артемиды. Используется с амбивалентными функциями. Он выступает в роли лидера «дикой охоты», соединяет мир мертвых и мир живых. Статуи гекато с факелами и мечами в древности ставили на застройках дорог и перед домами, чтобы «держать злых духов в страхе».«Самый яркий образ характеризуется связью с луной, которая считалась удовлетворенной безумием или одержимостью и в целом олицетворяла темную сторону женского начала.
Hecato ассоциируется с магическими традициями и ритуалами. В древности люди пытались ее потерять, оставляя перед дверями груду цыплят и медовые лепешки. В последний день месяца на перекрестке были принесены подарки — мед, лук, рыба и яйца, с жертвами в виде кукол, младенцев девочек и ягнят женского пола.У колдунов собрались на перекрестках, чтобы «засвидетельствовать уважение к ней и таким персонажам, как« Эмбус »- дом;« Кекропсис »- полтергейст; и« Миро »- вампир.
Одно оккультное обращение поли-жуков к Гекатену было зафиксировано в III веке святого Ипполита Романа в книге «Философы» (полное название «Философские мнения или майки обо всей ереси», которое состоит из 10 книг; в первых четырех книгах автор рассматривает мнения греческих философов и легенды древней языческой магии и астрологии, бывших, по его мнению, источниками ереси в христианском мире; в пяти книгах рассматриваются еретические учения, начиная с древнейших и заканчивая разделами II века.- Каллистиан и Эльказев; Десятая книга представляет собой сокращение от предыдущей):
«Дай, адская, земная и небесная БОМБА (геката), богиня широких дорог, перекрестков, ты, идущая туда и сюда ночью с факелом в руке, враг дня. Друзья и возлюбленная тьма, ты, радующийся, когда суки тратят и проливают теплую кровь, ты блуждаешь среди призраков и могил, ты, утоляющий жажду крови, ты вызывающий страх в смертных душах детей, Горо, Моро, Луна, Тысячи видов, брось милостивый взгляд на нашу жертву »(РУСС.Ручка. См. «Православное обозрение» за 1871 год. Архиприз. Ивантов Платонов, «Ерсий и расколы первых трех веков христианства» / Совр. Из книжного дома «Либрок», 2011г., Серия: Академия фундаментальных исследований: История.
Характерно, что Облитис римского Ипполита стал известен только с 1841 года, когда греческий филолог Константин Миноид Мина якобы приобрел в Афонском монастыре для французского правительства часть рукописи XIV века «Заря», которая на месте своего дальнейшего пребывания назывался «Париж»: Parisinus Suppl.GR. 464 Saec. XIV, Bombicinus, Truncus, Foll. 1-132, 137, 133-136; 215 × 145 мм (Textus: 160 × 105–115 мм, 23–28 Versus), он был неполным списком с «философами», который был связан с Оригеном до него, но позже авторство было признано ипполическим.
Согласно философам, сила камер распространилась на временную сферу, состоящую из трех частей — прошлого, настоящего и будущего. Богиня истощила свое колдовство с луны с тремя фазами — новой, полной и старой.Как и Артемиду, его повсюду сопровождал собачий косяк, но охотничьи покои — это ночная охота среди мертвецов, могил и призраков преисподней. Геката приносила в жертву еду и собак, ее атрибутами были факел, бич и змеи.
http://pre04.deviantart.net/36bd/th/pr/i/2015/102/7/0/hecate_by_paranoiiida-d8pg172.jpg
Оккультима были поражены соответствием в индийской мифологии — Кали — богиня времени, разрушение и преобразование. Период времени, до которого в индуизме верят современность, называется Кали Юг, т.е.е. Он «покровительствует» Кали (Хеката).
Пещеры считались культовыми. Ее древние алтари были круглыми, с разными надписями. Для подлинных греков использовали т. Н. «Круглые парни» — золотой шар с сапфиром внутри. Как он работал — не очень понятно.
http://67.media.tumblr.com/avatar_3ea9f5b8af9f_512.png.
Другие хтонические божества (Гермес, Эйд, Персефона и Гей) были связаны с хакати, а также Зевс, Рей, Деметра, Митос, Кибел и солнечные боги Гелиос и Аполлон.Имена хтонических богов — Гермеса, Аиды, Персефоны и геев также чаще встречаются на дефиксиках (знаках с проклятиями), а Зевс и Рея фигурируют в «Халдейских оракулах» (и Зевс как центральное божество).
Со временем некоторые другие богини частично отождествляются с часовнями, такие как Бримо, Деспония, Этоди, Генетиллид, Котида, Кратид и Кототроф. Кроме того, он стал приближать его и часто отождествлять с такими богинями, как Артемида, Селена, Мена, Персефона, Физика, Бонида, Бона Деа, Диана, Эрешкигаль и Исида.
Часто геката ассоциировалась с Гермесом, поскольку из всех представителей мужской части греческого Пантеона он был наиболее тесно связан с идеями границы и порога. В определениях Гермеса Хтони часто упоминается вместе с Хекатой Хтонией.
Гермес с младенцем Дионисом. Скульптура Праккителя. Середина IV века до нашей эры http://www.istoriia.ru/wp-content/uploads/2015/09/132.jpg
Статуя Гермеса Пропилаского, стоявшего, по словам Пазания, у входа в Афинский Акрополь. выполнял ту же защитную функцию, что и изображения гектаров пропилена.А в связывающем заклинании из греческого магического папируса 22 имена двух этих божеств даже связаны в одном имени:
«Западная экспансия, владычица трупов, Гермес, Геката, Гермекат».
В древности рассказывали о некой практике. Были сделаны свинцовые знаки (свинцово-металлический Сатурн), закопанные в землю или погруженные в могилу, в которых проситель обратился к Гермесу под землю и напал на землю с намерением причинить вред своему врагу.Например:
«Я предаю и канарейку Гермеса Хтоника и завоевателя Гермеса. Проклятие Офелиона»
Для проклятий, помимо Гермеса и Хеката, были призваны Гей, Персефона и Аид. Формула часто встречается:
«Поскольку этот свинец сух, а душа и враг моего врага, пусть они будут сухими и бездушными».
Если посмотреть шире, то Исида, Персефона, Гекат, Церера, Афродита, Афина, Артемида и многие, многие другие женские богини так или иначе являются отражениями древнейшего вспомогательного единого культа Богини-Матери.
Часто Богиня-Мать соотносится с Землей, это высшее воплощение женского творческого начала. Подобно богине более поздних религий, образ которой восходит к доисторическому образу богини-матери, она также связана с пещерами в разных культурах (которые воспринимаются как богиня Лоно), водными элементами, растительностью, астральными объектами, что указывает на универсальный характер культа этого божества. Мать дает жизнь, поэтому самый важный атрибут — плодородие.Но в античной мифологии богиня-мать не только давала жизнь, но и избирала. Отсюда часто она и богиня подземного царства.
Древние известные культыВ древности культ матери был почти повсеместным. Археология свидетельствует о широком распространении культа матери в каменном веке. На огромном пространстве от Пиренеев до Сибири: в Дараировской Индии, в Дамиевской Палестине, в Финикии, в Шумере и сегодня — женские фигурки, вырезанные из камня или кости.Такие статуэтки получили название палеолитических «Венер». У них есть общие черты: большая грудь, бедра, живот. Голова и руки не выражены или отсутствуют.
http://img-fotki.yandex.ru/get/5013/13719937.a6/0_99508_8a4e7732_l.jpg
В эпоху неолита идея женского начала как источника всего находилась под влиянием изменившиеся условия жизни трансформировались, но не утратили своей изначальной сущности.
Следует отметить, что разные культуры вступили в так называемый период неолита в разное время: на Ближнем Востоке он не заселил около 9500 лет назад.э., то есть около 11500 лет назад, сразу после глобальной катастрофы, вошедшей в мифы многих народов, как глобальный потоп. Поэтому некоторые трансформации древнего культа неудивительны.
В искусстве неолита богиня-мать иногда изображалась с ребенком на руках или в виде рожающей (в Чатал-Хёке она изображается рождением быков и баранов — кстати, символов древности. ). Образ богини-матери — это «проекция» зрелого этапа жизни женщины, в отличие от двух других изображений молодой Девы и старого предка.Этот культ дожил до исторических времен в собирательном образе Великой Матери Ближнего Востока и греко-римского мира. Его религиозная преемственность четко прослеживается в образах таких известных богинь, как Исида, Нут и Маат в Египте; Иштар, Астарта и Лилит из плодородной области полумесяца; Деметра, Барк и Гера в Греции; Атаргатис, Церера и Кибель в Риме (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F-%D0%BC% D0% B0% D1% 82% D1% 8C)
В кельтской мифологии это была богиня Дану.
http://www.dopotopa.com/images/danu_1.jpg.
Самый яркий культ Богини Матери проявился в кельтской мифологии и, прежде всего, в наиболее хорошо сохранившихся ирландских и валлийских сахагах. В ирландской мифологии и в первую очередь Великой Матери Божественного Создателя или Великой Матери планеты Земля считалась богиней Дану. Дану была признана матерью прадеда богов, которые были частью дочерней божественной расы жителей Ирландии (и Уэльса).Эта раса была так названа — племя или семья Богини Дану или Туат Де Дананн, что снова отсылает нас к временам двойников, когда прошлая глобальная цивилизация делилась на две расы: долгожители, потому что почти боги, — Рас Лорды, и недолговечные рабы, От которых после глобальной катастрофы и ушло нынешнее человечество. Прочтите эту статью «Атлантический фон рабства нынешней планетарной цивилизации»
«»
Главными богами и богиней племени богини Данан были Дагда, Морнаннан, Огма, Луга, Морриган, Брипит и другие.Это были великолепно сложенные потолочные мужчины и женщины со светлой русью, золотистыми (по некоторым данным, рыжеватыми) волосами и голубыми глазами. Мужские боги носили бороды и имели атлетическую фигуру, богини-женщины — стройную женскую фигуру с длинными ногами, тонкой талией и неотразимой внешностью. Боги и богиня богини богини Данан принадлежали к солнечным богам и богиням, что подтверждается широко распространенным мнением, что Дану была женой Солнца Беленуса.
С одной стороны, Данан считалась богиней плодородия и изобилия, то есть всего, что растет и развивается, с другой стороны, она была богиней нижнего мира — мира смерти.Дана также была богиней света и воды. В редких изображениях богини она изображалась сценой, находящейся в подземном мире и превращающейся в Героя.
Некоторые исследователи полагают, что символическое изображение дано кельтами и Галовым, там были статуи, барельефы и рисунки трех божеств-Матрон, кормящих младенцев, держащих рог изобилия или связанных корзин с фруктами (символы изобилия, плодородия и насыщения). с культом Матери-Земли (http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html).
ШимеровСаммерийцы — племена неизвестного происхождения, в кон. 4 тыс. До н. Э. е. Пройдя через долину Тигра и Евфрат, он образовал первый в городе-государстве двухфрактер. Шумерский период истории двухчастотности охватывает около полутора тысяч лет, заканчивается на кон. 3 — Нач. 2 тыс. До н. Э. е. т. п. III династия города города и династия Исина и Ларсов, из которых последний был лишь частично шумерским.
Одним из наиболее типичных образов шуммерийцев является изображение богини-матери (в иконографии с ней иногда связывают образы женщины с ребенком на руках), почитаемое под разными именами: Дамгалнуна, Нингурсаг, Нингмец. (МАКС), НИГТУ.Мам мам. Аккадские варианты образа Богини-Матери — Беллихи («Владычица богов»), те же мамы (с эпитетом «помогающие при родах») и Арууру — создательница людей в ассирийских и нововавилонских мифах, а также в эпосе. о Гильгамеше — «Диком» человеке (символе первой битвы) Энкиде. Не исключено, что богиня матери связана с богиней и покровительницей городов: так, шумерские богини Бей и Гатумдуг также носят эпитеты «Мать», «Мать всех городов».
В мифах о богах плодородия прослеживается тесная связь мифа с культом. В культовых песнях из Ура (Кон. 3 тыс. До н. Э.) Говорится о любви жрицы Лукур (одного из значительных жрецов) к царю Шу-Суана и подчеркивается сакральный и официальный характер их подворья. Гимны династических королей III династии HR и I династии Исин также показывают, что между королем (в то же время верховным жрецом «Энон») и верховным жрецом, которого Акваджес позже стал называться Иштар.
http://arhe.msk.ru//wp-content/uploads/2014/10/%D0%98%D1%88%D1%82%D0%B0%D1%80.jpgОбратите внимание на символы сов, львов, змей (волосы Иштар) взяты масонами.
http://www.dopotopa.com/images/inanna_243v6xge.jpgИногда его изображали со звездой на голове:
https://demiart.ru/Forum/uploads5/post-765010-1270375400.jpgВ содержание произведений Иннан-Иштар (составляющих Единого цикла «Иннана-Думузи») включены мотивы ухаживания и свадьбы герои богов, сошествие богини в подземное царство («страну без возврата») и замена ее героя, смерть героя и плач по нему И возвращение героя на Землю.Все произведения цикла находятся в предвкушении драмы-действа, составившей основу ритуала и образно воплотившей метафору «Жизнь — Смерть — Жизнь». Многочисленные варианты мифа, а также образы уходящих (умирающих) и возвращающихся божеств (что в данном случае представляет собой Думуза) связаны, как и в случае с богиней-матерью, с несвязностью Шумерские общины и с самой метафорой «Жизнь — Смерть — Жизнь» все время меняют свой внешний вид, но постоянные и неизменные в вашем обновлении.
Через 2 мин. ДО Н.Э. е. Культ Иштар широко распространился среди хурритов, хеттов, митананцев, финикийцев (соответствует финикийской Астарте). Выделяют три основные функции Иштар: богиня плодородия и плотской любви; Богиня войны и раздачи; С астральным божеством, олицетворением планеты Венера, ассоциируется день недели — пятница (теперь день всеобщей выпивки после рабочей недели).
Иштар — В аккадской мифологии женское божество, соответствующее шумерской Инанне.Иштар Богиня Войны и Любви. Она предлагает свою любовь и покровительство знаменитому герою Гильгамешу. Но он отказывается, зная злую судьбу бывшего возлюбленного. Иштар Мастит Гильгамеш, отправивший в свой город страшного небесного быка (опять же это символ древней цивилизации). Однако Гильгамеш с Энкидом убивают его. Иштар также спускается в подземный мир за своим возлюбленным Таммузом, угрожая богине подземного мира Эрешкигаль выпустить всех мертвых на Землю. Но Эрешкигаль комплектует богиню плодородия и, только согласившись на уговоры своих советников, окропляет ее живой водой.После этого Иштар возвращается на Землю с Спасенным Таммузом.
http://i47.fastpic.ru/big/2015/0505/b0/376c1ff34d88d6119ebb2405a66298b0.jpg. Период древних цивилизаций
С египетским, греческим и римским периодами жизни богиня-мать прослеживается в мифах и легендах Древнего Египта, Древней Греции и Рима. Выше мы писали об Исиде, Гекате, Персефоне и других гипотезах богини-матери, поэтому не будем углубляться. Но для средневекового периода жизни богини-матери характерен не только культ Богоматери Иисуса, но и культ, давший ему начало.
Раннее средневековьеМы в статье про Ивана Грозного () писали, что в истории Запада распространен миф о том, что средние века на территории нынешней Европы были временем перманентных войн и инквизиции. На этот счет существует иное мнение бельгийского финансиста Бернара А. Лайетара, которое он изложил в книге «Денежный дождь» (Бернар А. Летар. Денежный дождь. — М .: Олимп: АСТ: Астрель. 2007) — 365 с.). По его мнению, с X по XIII век Европа экономически процветала, именно в это время строится огромное количество храмов, люди употребляют хорошую пищу и растут выше и здоровее европейцев темных веков.
«Некоторые историки даже заявляют, что качество жизни простых людей было самым высоким в истории Европы Во время особого экономического бума! Мы приводим утверждения французских историков. Историк воздерживается:« Для Франции XIII век был последним веком. , известное как «всеобщее процветание». Историк Франсуа Итер: «Между XI и XIII веками западный мир процветал, что подтвердило беспрецедентный демографический взрыв в истории». Историк Дамашка: «Время между 1150 и 1250 годами — это период бурного развития, экономического процветания, который мы вряд ли можем представить сегодня.«
Между 1000 и 1300 годами население в целом, по оценкам, достигло беспрецедентного роста, увеличившись вдвое. Фактически только к 1700 году население Англии восстановило свою численность и достигло 1300 человек! «.
Что касается религии, то здесь преобладает однозначное мнение, что почти вся Европа была католической, особенно после разделения церквей в 1054 году. Однако Летар придерживается другого мнения. Он обнаружил связь экономического процветания Европейского общества с религиозной системой, которую он назвал: «Культ черной Мадонны».«
- В отличие от современных христианских традиций, все официальные документы … всегда ставят имя Черной Мадонны перед именем Христа .
- Чёрной Мадонне поклонялись ряд известных религиозных деятелей, впоследствии ставших Святой Латинской церковью. Жанна Д’Арк молилась Черной Мадонне, известной как Нотр-Дам Чудотворный (чудесный). Легенда утверждает, что статуе черной Мадонны поклонялся сам Иисус Христос в окружении четырех евангелистов.
- Первая необычная особенность легенды, приписываемая самому черному Мадонну, и только с этими типами статуй — утверждение, что статуя не была сделана, а обязательно найдена рядом или даже в самом древнем языческом символическом месте, например, в дольмен.
Кроме того, эти статуи являются важными знаками на дороге в Сантьяго-де-Компостела.
https://energyleadershipblog.files.wordpress.com/2015/05/camino-de-Santiago.jpg.
Эта дорога является одной из старейших дохристианских троп в Европе, что подтверждается отметками, относящимися к каменному веку. Все это означает, что культ черной Мадонны принадлежит к древнейшим религиозным культам, известной личности. Французский писатель Жак Бонвин заключает:
«Только Черная Мадонна смогла кристаллизовать все верования языческих традиций с христианской верой, не фальсифицируя хотя бы одно из бесчисленных верований.В этом черная Мадонна уникальна. «
- Нет оригинальной Черной Мадонны XIII века.
- Скульптура всегда представлена «Девой величиной», где сидящая мать и ребенок смотрят в одну точку в далекой перспективе.
https://adinah.files.wordpress.com/2010/02/003.jpg
- Он всегда неизменно помещается на место дохристианского культа кельтской или другой языческой матери богини. Даже когда весь собор строили для нее, она всегда хранится в склепе возле собора.
- Святилище часто располагалось возле святых источников или колодцев или возле камней доисторических культов.
- Легенда, связанная со статуей, обычно ясна восточная стихия: крестоносец, принесший статую с Востока, паломники на Святую Землю, спасенные, пробужденные ею и т.д.
- Официальное название этой статуи — Alma Mater — «Благородная мать».
- Лицо девственницы всегда и руки почти всегда — черные, поэтому ее название вполне оправдано — «Черная Мадонна».
Blacknomatically уменьшено Римской церковью. До сегодняшнего дня церковь пыталась объяснить черный цвет как случайность, возникшую в результате дыма от свечей. Но если лицо и руки девственницы и ребенка изначально были черными, почему их разноцветная одежда также изменилась и почему тот же процесс не коснулся других статуй того же периода? В ряде исторически подтвержденных случаев священники, подчиненные Риму, перекрашивали лицо и руки святыни в белый цвет.
В храме Дианы в Эфесе, одном из семи чудес древнего мира, прочтите полностью черный Статуя богини.Предполагается, что именно в этом городе жила Мария после смерти Христа, и ее вознесение произошло в месте под названием каратчалти. (буквально «черный камень»).
Монастырь Мега Спилеон. Греция. Считается, что эту икону создал евангелист Лука. http://www.tury.ru/img.php?c\u003d22&ex_id=1909&pid=118549&v\u003dN. Мать-Земля http://coollib.com/i/6/272106/i_005.jpgВопрос расшифровки изображения является многоконкурентным и зависит, вероятно, от нравственности претендента на тайный смысл.Самое буквальное толкование, что черная Мадонна символизирует мать-землю , а ребенок олицетворяет человечество, каждого из нас. Более того, одно из первых изображений Девы Марии, отдающей грудь младенца Христу, было расположено в христианском монастыре в Херими, Египетская Сахара, и, очевидно, навеяно египетской иконографией с изображением Исиды, кормящей горы. .
Кстати, легенда сообщает, что в Египте люди поклонялись «Марии Марии» еще до Рождества Христова, потому что Иеремия предсказал им, что Спаситель родится от Девы.Стандартные энциклопедии, посвященные классической мифологии, содержат целые разделы, посвященные «Отождествлению Иссиды с Девой Марией » .
Бернар Летар обнаружил, что падение культа Черной Мадонны произошло одновременно с изменением финансовой системы и «сопровождалось мощным падением уровня жизни простых людей». В книге с многозначительным названием « до черной смерти» автор переводит изучение периода на современный уровень и опровергает прежнюю идею о том, что черная смерть была причиной упадка.Напротив, чума оказывается следствием Экономический спад, начавшийся за 50 лет до нее.
СегодняОдин из самых интересных образов Богини-Матери создал художник еврей Леон Бакст в своей картине «Древний ужас» (1908), на которой он изобразил не только древнюю богиню, но и наводнение, уничтожившее предыдущую атлантическую цивилизацию.
http://rusmuseumvrm.ru/data/collections/painting/19_20/zh_8135/2053_mainfoto_01.jpg
Интересные детали: Слева на снимке — умирающий город с огромной статуей воина, а справа — постройки, архитектурно близкие к сохранившимся на возвышенности египтянам. Посередине в классических масонских цветах: белый, синий и красный — сама Венера, меланхолически несовместимая с катастрофой и чем-то таинственным, вроде улыбающегося Леонарда Джоконда, держащего в левой руке голубя, ставшего символом мира.
http://kotomatrix.ru/images/lolz/2013/12/05/kotomatritsa_ts.jpg
Следует отметить, что с середины 20 века идет активное продвижение фенимизма, начало которого многие в основном называют духовным движением XIX — начала XX веков, в котором ключевые проблемы были собственность для замужних женщин и право голоса для женщин. Этот процесс сопровождается появлением в культуре женских символов.
Помимо тотального использования образа женщины для воздействия на инстинктивные программы мужчин, недалеко от типа устройства их психики из ПАВИАНОВ, в массовой культуре все чаще появляются образы «сильных женщин»: от политики и общественные деятели разного уровня в кино.
Обнаружена интересная «ожестая» скульптура Атрибут «Богомника» Гермеса Трисмегиста — Кадуце (латинское слово Caduceum произошло от греческого «Вестник, Предвестник», а в греческом языке оно имеет общий корень со словом петух, то великий вечно утром и солнце), которую скульптор Джеймс Н. Мьюир (James Muir) выполнил в виде фигуры женщины, собирающей змей, в семиглазой короне (а также статуи свободы) и с крыльями (как Богиня Иштар).При этом кадуцей как бы вылупившийся из планеты Земля раскололся у ног статуи.
http://ic.pics.livejournal.com/kontinent_mu/65124989/217549/217549_800.jpgОзначает ли все это, что кто-то, теряя контроль, пытается вернуть древний культ богини матери, который долгое время был глубоко запечатан? внутри секретных ручных структур?
http://editorsguild.ru/upload/medialibrary/17c/17cfdfaa71763c4faa2da6cc9c8cf4f.jpg
Вполне может быть…
Сегодня статуя свободы обнаружена не хуже Эйфелевой башни и пирамид в Гизе, продолжая приносить доходы кружку «Фавориты». А статуя — это все на постаменте, на основании которого вырезаны слова:
«Дай мне усталый от твоих людей,
Все жаждущие вздохи, свободно брошенные в нужде
Из близких берегов банков, бедняки и сироты.
Так толкни их, бездомных и измученных, ко мне,
Я поднимаю свой факел из Золотые ворота! »
Только какие ворота? Ворота в какое королевство? Метро? Тьма, ад и ад? Символично — вполне может… Хотя символика женщин-богинь уходит в глубокое прошлое и связана с культом Матери-Земли. Но, если говорить о статуе свободы, то она больше всего похожа на хакату.
Главный символ Соединенных Штатов — это не кто-то другой, как статуя, созданная руками французского масона, изображающая древнего божества Гекато, ведущего свою «родословную» от доптопных культов богини Матери, которая всегда исполняла хранитель подземного мира.
Кстати, традиционное соперничество Франции и Англии тоже наложило отпечаток на историю статуи. Франция поддержала попытки американских масонов обрести независимость от Великобритании, с которой затем вступила в конфликт. Версаль явно мечтал, чтобы Лондон перестал претендовать на морское владычество. Не из-за этого ли моря и континенты символически отданы силе богини тьмы, которая поливает их ноги за Геркулесовыми столбами?
Смогут ли американцы согласовать в своей культуре темное хтоническое прошлое с богинями тьмы, ночи, подземных царей мертвых и создать статую свободы — статую Матери-Земли? На данном этапе это маловероятно.
Это краткая история и экскурс в предысторию главного символа США, имеющего, на самом деле, довольно зловещее происхождение.
http://loveopium.ru/content/2012/05/statue/912.jpg.
Катун свободы — богиня тьмы
http://communitar.ru/publikacii/istoriya_taynykh_obshchestv/ctatuya_svobody_-_boginya_tmy_04072013/
Что на самом деле символизирует статуя свободы
http://origin.iknowit.ru/paper1306.html
Эмансипированные женские общества: взгляд из глубины веков (о ведущей роли женщин в развитии человеческих цивилизаций и существовании государств и народов, управляемых женщинами).Великая Богиня-Мать (белая богиня)
http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html Богиня Иштар
http://lia-lu.blogspot.ru/2011/10/blog-post_11.html
Статуя «Кадуцет» (Университет Сент-Луиса «Кадуцей»), США
http://kontinent-mu.livejournal.com/55633.html
Во что поиграть дома. В какие игры можно играть дома вместе
Множество интересных развлечений ждет ребенка дома.Если малыш умен, любит много двигаться, то его энергию нужно направить в нужное русло. Помимо знаменитых «Прятки», «Жмурок», дома можно поиграть в «Твистер».
Неважно, если вы еще не приобрели необходимый атрибут для этого развлечения. Сделать это несложно. Возьмите обычную белую простыню, которой не жалко пожертвовать на доброе дело. Вырежьте или пришейте к нему дополнительный кусок, чтобы получилось полотно размером 160х140 см.
Приложить к нему в 4 ряда по 6 кружков, вырезанных из ткани разного цвета, в следующей последовательности:
Красный;
— синий;
— желтый;
— зеленый.
Какие конечности стоять на круге определенного цвета, решает рулетка. Сделать это тоже несложно. Чтобы простыня не сморщилась под энергичными детскими ручками и ножками, сшейте изнутри из старого коврика или прочной ткани прочную основу.
Чтобы поиграть в Прищепку, атрибуты также легко найти дома. Дайте ребенку отвернуться и сосчитайте до тридцати. За это время прикрепите в комнате прищепки. Если ребенок маленький, то не нужно размещать их на высоте, а дети постарше развлекаются, прикрепляя прищепки, например, на люстру или настенный ковер.
Играть могут сразу несколько детей. Побеждает тот, кто больше всех собрал прищепку.
В мячи тоже весело играть дома большой компанией. Надуйте несколько шаров. Они должны быть двух цветов. Один взгляд на одну команду, второй на другую. Включите веселую музыку. Пока он звучит, дети бросают мячи своего цвета в команду соперников. Они пытаются отбить их и дать противникам шары их собственных цветов. Выключите музыку и посчитайте количество мячей для каждой команды.Выиграли те, у кого их было меньше.
Не забудьте вручить призы и проигравшим, придумав номинацию, за которую делается подарок. Если ребенок один, то компания будет взрослой.
Спокойные игры
Если детям нужно расслабиться, то сядьте их за стол, предложите тихую игру. Положите на поверхность несколько предметов (ручку, маленькие игрушки, брелок). Чем моложе девочки и мальчики, тем меньше атрибутов, но они крупнее. Дайте водителю запомнить расположение предметов, а затем отвернитесь.
За это время дети заберут некоторые вещи, а некоторые будут перевернуты вверх ногами, чтобы они оказались в другом положении. Водитель должен сказать, что изменилось. Эта спокойная домашняя игра отлично тренирует память.
Чтобы размять пальчики у малышей, а заодно развить мелкую моторику, дайте им листы картона и такой же набор, состоящий из больших пуговиц, сухих макарон, лент, клея, кисточек.
Пусть юные художники создадут оригинальные картины, на которых будут красоваться наклеенные макароны и пуговицы.Авторская вещь может быть обрамлена лентами или мишурой.
Интересно собирать пазлы, рисовать красками, лепить из теста, пластилина в домашних условиях.
В этом возрасте дети уже осознанно познают окружающий мир, проявляют самостоятельность, инициативу и способны нести определенную ответственность за свои действия.
Инструкция по эксплуатации
Позвольте ребенку с вашей помощью собрать собственный рюкзак, в котором будут храниться его любимые игрушки, книги, другие необходимые и интересные вещи.Скажите малышу, что ему придется нести свой багаж и позаботиться о ней в дороге.
Перекусить в дороге. Это могут быть сушилки, булочки, хлебные палочки, домашние крекеры или печенье. Если есть лакомство, которое вы очень редко позволяете взять с собой ребенку, берите его, но используйте только в самых неотложных случаях, когда, например, нужно быстро успокоить брезгливого маленького путешественника.
Если вы путешествуете по многолюдным местам, неплохо иметь рацию, радионяню или GPS-навигатор.Последний удобен тем, что крепится в виде зажима на ремне ребенка, и родители всегда могут найти своего ребенка, даже если он неожиданно куда-то «пропал». Кроме того, в устройстве есть «тревожная кнопка». Научите малыша пользоваться им, и тогда он сможет щелкнуть им, если потеряет вас из виду.
Не забывайте брать игру с собой в дорогу. Лучше всего отдать предпочтение играм на магнитах, рисованию, картону или портативному кинотеатру. И, конечно же, вы можете взять с собой в дорогу любимые книги.
Видео по теме
Роль домашних животных в жизни детей очень велика. Они настоящие друзья малыша: избавляют от одиночества, помогают пережить детские обиды и сами своим существованием приносят радость и позитив.
Инструкция по эксплуатации
Если родители, поддавшись уговорам малыша, решили обзавестись животным, то перед ними встает вопрос выбора. Какое животное из текущей разновидности подойдет их малышу.Психологи советуют в этом вопросе ориентироваться на темперамент и личность ребенка. Флегматики и интроверты больше любят мелких животных. Они подходят для хомяков, морских свинок или кошек. Более активные и игривые дети будут счастливы с собакой или птицей. А для нервных, беспокойных детей хорошим успокаивающим средством станет аквариум.
Подружившись с малышом, животное начинает чувствовать его состояние, изменение настроения, пытается поддержать в трудную минуту. Часто принимаются домашние животные.С четвероногим другом намного веселее, ведь без его участия не обойдутся никакие детские занятия. Неважно, игра это или мечта — с малышом всегда будет верный друг.
Учеными давно доказано, что животные в доме — источник счастья. Они благотворно влияют на атмосферу в доме, а также на тех, кто в этом доме живет. Люди реже болеют, их иммунитет выше, чем у других, а дети более спокойны и устойчивы к стрессам.Психологи уверены, что дети, рядом с которыми находятся животные, развиваются быстрее сверстников. Они более общительны и легко сходятся со сверстниками, у них более развиты лидерские наклонности. Кроме того, забота о животных помогает развить в детях доброту и внимание к нуждам других, а также учит любви и состраданию.
Обычно детям больше нравятся котята и щенки, потому что они более подвижны и подвижны. Вместе они могут часами играть и играть.Такие игры помогают развитию у детей моторики, тактильного восприятия, малыш активно познает мир, становится сильнее и подвижнее. Дети постарше начинают ценить взрослых животных, ведь с ними можно гулять и разговаривать, а любое дело с ними быстрее спорит.
Часто родителей беспокоит аллергия на шерсть животных. Но педиатры утверждают, что у детей, контактирующих с домашними животными, значительно снижается риск возникновения аллергии. Более того, эти дети меньше страдают заболеваниями верхних дыхательных путей.
Игры и развлечения «на бумаге» знакомы человеку еще с
парт. Они отличаются своей простотой и тем, что
способны захватить и заинтересовать с первых минут. Для таких игр вам
пригодится только лист бумаги (в зависимости от каждого: в ячейке, строчка
или чистая), а также ручка или карандаш.
Игры «на бумаге»:
- Tic Tac Toe — классическая игра , для которой нужно
нарисовать сетку на 9 ячеек.Определите
партнера, кто и что будет рисовать (крестики или нули). Начать игру
каждый ваш ход — один знак. Побеждает тот, кто сумел нарисовать три одинаковых знака
по горизонтали, диагонали или вертикали. - Палки — Для этой игры вам понадобится
листа в коробке. На нем нужно нарисовать геометрический ромб. Задача
каждому игроку — нарисовать палочки внутри ромба, которые занимали бы одну сторону
клетки. Если кому-то удастся обнаружить открытую коробку
(то есть палку с трех сторон), он сразу же вытянет четвертую, а внутри
ваш знак — крест или палец.Тот, кто нарисовал на игровом поле, выиграет еще
персонажа. - Рука — вам понадобится бумажка в коробке (можно
использовать в очереди). Обведите руку, внутри ее контура к вам
вы должны нарисовать числа от 1 до 100 в разных местах (путано). Также
делает вашего партнера на своем листе. Затем вы обмениваетесь
листовками. Задача — по очереди найти число от 1 до 100 и обвести его после находки
. Пока вы его ищете, ваш партнер обводит
пальца ноги по контуру руки.Тот, кто вытащит полный лист, выиграет
нуля на «свободной территории». - Морской бой — для того, чтобы начать игру, вы должны нарисовать два поля боя (для каждого игрока). Поле выглядит в
квадрате 10 на 10 ячеек в каждом (верхняя линия обозначена буквами
: от а до и, а левая вертикаль от 1 до 10. Внутри поля каждый
игрока тянет корабли: 1 из 4 ячеек, 2 из 3, 3 из 2 и 1
одиночных). Ваша задача — выстрелить в поле соперника, набрав координаты
, например: «а-10» или «г-7».Первыми выиграют
«Потопить» все корабли противника. - Слова — длинное слово написано на листе бумаги.
Задача каждого игрока придумать как можно больше маленьких слов из
длинных слов. Выиграет тот, чье число будет наибольшим.
Например, слово «параллелограмм» и от него слова: «пара», «грамм»,
Lego, Goal, Frame и так далее. - Кроссворд — В середине листа напишите
длинных слова.Ваша задача — добавить маленькие или другие слова,
, которые состояли бы из нескольких букв оригинала. Кто выиграет
, будет максимум слов (1 слово — 1 балл), длинное слово (более одной
букв — 2 балла).
Во что вы можете вместе играть в карты?
Многие любят играть в карты, потому что они позволяют полностью забыть о времени и весело провести время.
Интересные карточные игры:
- Дурак — это старая и знакомая игра.Есть два типа
: «Обычный дурак» и «Кидающий». Цель игры — обыграть карту старше
одной масти или любой козырь. Каждый игрок получает 6 карт
, и когда они сбрасываются, они пополняют свой набор. У того, кто выиграет, заканчивается
карты. - Пиковая дама — игроков должны иметь равное
количество карт. Среди них все должны быть в паре. Поочередно каждые
игрок тянет карту партнера, не глядя, и, добавляя к ней пару, бросает ее обратно
(например: 9 крестиков и 9 ромбов).Среди всех карт одна —
Пиковая дама. Тот, у кого есть эта карта (это единственная
, которой нет пары, так как 1 дама сразу сбрасывается из колоды) и ее владелец
в конце игры становятся проигравшей стороной. - Козырная карта — положите колоду лицевой стороной вниз
перед. Заранее назначайте козырную карту (любой масти) и поочередно переворачивайте одну карту
. Тот, кому посчастливилось положить козырную карту,
забирает всю стопку перевернутых карт.Тот, у кого есть карты, потеряет еще
. - Пьяница — сам положил колоду лицом вниз перед
. Начните переворачивать карты по одной. Тот, у кого карты будет на
больше, должен будет забрать всю перевернутую стопку. У проигравшего в конце
будет больше карт.
Мобильные игры дома без компа Мобильный: во что поиграть?
Альтернативой «вредным» компьютерным играм могут стать
интересных подвижных игр, в которые можно играть дома или на природе
в воздухе.
Игры:
- Съедобное или несъедобное — задача этой игры
простая: каждый должен угадать, какой предмет его назовет партнер. AT
в зависимости от этого он либо ловит, либо ударяет по маленькому мячу.
Теряет того, кто отбивает «съедобное слово», или ловит
«несъедобное». - Crocodile — это простая и очень интересная игра в
, которую каждый должен показать жестами и движениями слова.Произнести
слово и издавать звуки запрещено. Проигрывает тот, кто не угадывает слово. - Холодно или жарко — ваша задача
спрятать какой-нибудь предмет дома или на улице. Партнер ищет его, и вы
помогаете ему в этом, сообщая, что
«жарко, тепло или холодно» приближается к спрятанному предмету. - Примечание — игра проста и интересна: один участник
пальцами пишет слова на спине своего партнера, а сам отгадывает буквы и
составляет слово.Выиграет тот, кто сделает больше слов. - Сломанный телефон — для этой игры потребуется
большое количество детей. Все садятся в ряд. Первый ребенок подбирает
слова и передает его своему соседу, но быстро и спокойно. Он передает его
именно так, как я слышал. Последний произносит услышанное слово вслух. Если
слово в итоге оказалось «испорченным», каждый озвучивает то, что слышал, и
, таким образом, идентифицируется проигравший.
В какие игры можно играть дома, в квартире на двоих, без компьютера для взрослых?
Для взрослых игр характерны более сложные мыслительные процессы, поскольку они в основном предназначены для логики.
Игры:
- Нарды — для этого вам понадобятся кости, шашки и
специальное поле для игры. Первым бросит шашки на выигрышный круг
и вернется на свое место. - Шахматы — логическая игра, смысл которой — захватить чужую территорию и уничтожить «вражескую армию».
- Шашки — игра предназначена для того, чтобы белые или черные шашки перемещались на противоположное поле и «уничтожали» шашки соперника.
- Угадай, кто я (Тарантино) — игра очень простая и
увлекательная одновременно. Имена мира написаны на листах бумаги.
личности (актеры, певцы, политики). Листья перемешаны и каждый не смотрит
, он выбирает один, затем прикрепляет его ко лбу. Задача каждого —
угадать, какая личность ему выпала, задав наводящие вопросы. - Mafia — сложная пошаговая игра в жанре детектив.
В игре вы должны использовать обычные или специальные карты, не делайте
без помощи хоста.
В какие игры я могу играть дома, в квартире вместе без компьютера, мужем и женой?
- Lotto — классическая игра, с которой время буквально
«Летит незаметно». Для этого вам понадобится специальный набор билетов и сумка
с бочками. Тот, кто первым наберет в своем билете
числа. - это логическая игра, в которой вам нужно
удалить кубики из построенной башни, вынимая их из середины.Задача —
не сломать башню, тот, кто ее сломает, проиграет. - Правда или ложь — каждый игрок рассказывает
две истории, одна из которых является выдумкой, а вторая — правдой. Задача второго игрока
выяснить, что к чему. Тот, кто знает все, выиграет
партнера. - Ассоциации — ваша задача составить слово
и вызвать все ассоциации с ним своему партнеру, чтобы он
угадал правильно. Кто больше угадает слова, тот выиграл. - «Какой фильм?» — для этого игроки должны быть
настоящими фанатами кино. Опишите историю главного героя, не называя его имени
, и ваш противник угадает фильм. Чем больше правильных ответов
, тем больше очков.
В какие игры можно поиграть дома, в квартире вдвоем без компьютера, парень с девушкой?
Игры:
- Маленькие города — задача каждого игрока назвать город на
той буквой, которая была последней в уже названном слове.Вы также можете изменить
тему игры, например, это не названия городов, а названия цветов или блюд. - Открытки для снятия одежды — для молодой пары, даже обычный «Дурак» будет намного интереснее, если все снимут одежду по очереди.
- Пазлы — купите большую картинку из пазлов и попробуйте
провести время вместе, собирая ее по частям. В то время
можно обсудить многие насущные вопросы и рассказать
интересные истории.
Собирать пазлы — интересное времяпрепровождение
В какие игры можно поиграть дома, в квартире вдвоем без компьютера с девушкой?
Игры:
- Гадание на суженку — интересное времяпрепровождение
для двух молодых девушек, тем более, что вариантов гадания на
сегодня много: на карточках, воске, кофе
гуще, по телефонный звонок и так далее. - Верить-не-верить — ваша девушка задает вам вопрос по номеру
, на который вы должны ответить правильно и неправильно, и ее задача
— выбрать правильный ответ.Победителем в игре станет тот, кто ответит на
больше. - Слабый — в любой игре (будь то карты, лото или
руки) может быть «слабым». Это то самое наказание, которое следует сделать
. Обычно это забавное или постыдное занятие, которое
нелегко реализовать.
В какие игры я могу играть дома, в квартире вместе без компьютера с братом?
Игры:
- Domino — интересная и увлекательная игра в складывание суставов пальцев.
- Мозаика — вы можете собрать много интересных картинок.
- Строитель — строить замки, дома или целые города вместе.
- активная игра со специальной площадкой.
В какие игры я могу играть дома, в квартире наедине без компьютера с сестрой?
- Монополия — интересная, увлекательная логическая игра с множеством заданий и элементов.
- Лепка из пластилина или пластилинового теста — современная лепка из теста или пластилина позволит вам создавать интересные фигурки и получать удовольствие.
- Кукольный спектакль — забавных историй с игрушечными персонажами обязательно развеселят и помогут весело провести время.
Во что можно вместе поиграть мальчикам и девочкам 10-14 лет без компьютера, если вам скучно?
- Бумажные куклы — для игры нужно рисовать и вырезать кукол, а также придумать для них бумажную одежду.
- Я дизайнер — девушек очень любят эту игру, так что
как она заставляет вас чувствовать себя настоящим дизайнером, создавая
коллекции модной одежды и хвастаясь перед девушкой. - На резинке — это веселая игра на открытом воздухе.
- В парикмахерской — Создавать прически и стиль для своих подруг для девочек очень интересно.
Во что можно поиграть в больнице вместе?
- Угадай мелодию — вам нужно спеть знакомую песню своим голосом, а ваш партнер по игре должен ее угадать.
- Раскраски и рисование — веселое и расслабляющее времяпрепровождение, которое понравится каждому.
- В профилях — подборка интересных вопросов о увлечениях и ответы на них.
- Стихи — Каждый из игроков пишет одну строчку, которая продолжает стишок предыдущей.
Игра — отличный способ не только развлечь ребенка, но и в игровой ненавязчивой форме научить его новому, развить речь, поспособствовать развитию логических способностей. Но в какие игры можно играть дома?
Детские домашние игры «на каждый день»
«Чего не хватает?»
Материал. Посуда, столовые приборы, овощи, фрукты 3-4 шт.
Правил. 1. Четко сказать, что пропало. 2. Не шпионите за спрятанной игрушкой.
Ход игры. Предметы раскладываются на столе, ребенок их называет и запоминает. Теперь он должен отвернуться или выйти из комнаты. Взрослый скрывает предмет. Ребенок возвращается, рассматривает предметы и сообщает, например: «Не хватает фруктов, это яблоко» или «Не хватает столовых приборов, это называется« нож ».”
«Что я делаю?»
Правил. Жестами выразительно изобразите план.
Ход игры. Мама или фасилитатор говорит ребенку: «Сейчас я покажу, что я что-то делаю, а ты должен угадать, что это». Потом мама берет ложку и делает вид, что «ест». Ребенок радостно угадывает: «Я знаю, ты ешь!» Теперь ребенок догадывается, задача взрослого — разгадать, какую деятельность он изображает.
Игры домашние подвижные
«Кошки-мышки»
Эта игра подойдет для большой детской компании, ее можно использовать как домашнюю игру на день рождения.
Ход игры. Дети берутся за руки и становятся в круг, а две «кошки» (мальчик) и «мышка» (девочка) находятся в середине круга. Когда дети поднимают руки вверх, мышь должна попытаться ускользнуть от кошки. Спасая мышь, дети опускают руки, когда кошка бежит за ней.
«Жмурки»
Ведущему завязывают глаза, ставят на порог, все остальные дети прячутся в разных частях комнаты и стараются двигаться бесшумно, чтобы ведущий не догадался, где они находятся.Лидер начинает ловить, и тот, кого он ловит, должен сам стать лидером.
Домашняя игра для девочек
«Одеваем куклу»
Материал. Большие куклы и различные комплекты одежды, одни из которых можно комбинировать друг с другом, а другие нет.
Ход игры. Мама вешает кукольную одежду и обращается к малышке. «Посмотрите, сколько красивой одежды у кукол. Давайте их оденем. Когда ребенок соглашается, мать продолжает: «Давай наденем эту зеленую юбку на твою куклу, посмотрим, как ты думаешь, эта синяя блузка подойдет к ней?» Задача матери — побудить ребенка выбрать правильное сочетание.
Домашние игры для мальчиков
«Кегли с бутылками»
(Игра подходит тем родителям, которые осознали, какое удовольствие доставляет мальчикам попадание в цель, но еще не успели обзавестись подходящим набором пластиковых или деревянных булавок.)
Материал. Пластиковые бутылки с водой и довольно тяжелый мяч, который может их опрокинуть.
Ход игры. Расставьте пластиковые емкости, наполненные водой, и постарайтесь сбить как можно больше самодельных «булавок» за раз.
«Мой флот»
Материал: кусок пенополистирола, бумаги, картона, скорлупа от орехов, а также большая емкость, наполненная водой, лейка, крупы.
Ход игры. Ребенку предлагается переводить кораблики с одного берега на другой. При этом может мешать его назначению, как дождь (используйте лейку с насадкой для рассеивания воды), ветер и град (злаки).
Домашние игры для подростков
Для детей-подростков наибольший интерес представляют домашние настольные игры.Для этого потребуется вспомогательный материал, например карты, шахматы, шашки, игральные кости. Для игр в семейном кругу можно приобрести игры, в которые играют на поле, такие как Pandemic, Monopoly, Dixit. Игры дома — хорошая альтернатива семейному времяпрепровождению перед телевизором не только для детей, но и для взрослых.
С появлением ребенка родители неизбежно сталкиваются с проблемой во что можно поиграть дома . Дело в том, что дети, особенно маленькие, очень дорожат вниманием взрослых, а игры — лучший способ провести время вместе.К сожалению, родители часто замирают, когда перед ними стоит задача что-то сделать с ребенком. Хотя арсенал игр, на самом деле, очень большой. Все зависит от возраста ребенка.
Игры с детьми до двух лет
Любое занятие в этом возрасте может превратиться в игру. Рассмотрим некоторые из них:
Пальчиковые игры — Зарядка рук и пальцев под смешные стишки, детские стишки. Короткие и забавные, они не занимают много времени и удобны тем, что малыш может выполнять необходимые действия под слова мамы.А мама в это время спокойно занималась необходимой работой по дому.
LEGO — Этот универсальный конструктор позволяет устроить множество сюжетных игр. Строительство, зоопарк, ферма — обучающие наборы, которые интересны даже самым маленьким девочкам и мальчикам. Такая игра не только разовьет моторику, но и научит малыша новым словам.
«Парные картинки» — это готовые наборы игр, похожие на лото. Чаще всего посвящается тематике животного мира, когда нужно подобрать пару «мать-дитя» или «домик для животных».
Категория игр также может включать моделирование и рисование, когда ролевые истории и фантастические рассказы выходят на тему созданных персонажей.
Во что поиграть дома одному с ребенком от 2 до 7 лет
В этом возрасте интересы уже более разнообразны и малыша намного легче развлечь. Взрослые и дети могут сыграть игр с мячом . Съедобно-несъедобная игра развивает координацию, память и логику. К тому же она очень веселая и нравится всем без исключения.
Настольные игры , для которых нужны фишки и кубик, чем увлекательнее, тем сложнее сюжет. Играть в них можно от двух человек и более, а время, проведенное на бумажных карточках, летит особенно быстро. Интересные настольные игры включают в себя лото и детские домино . Сейчас о них почему-то почти забыли, так что неплохо бы их оживить.
Из домашних игр в этом возрасте начинают пользоваться популярностью ролевые темы. Рыцари и пираты для мальчиков, принцессы и замки для девочек — главное, чтобы родители нашли время и поддержали своих малышей в сказках и приключениях.
Сомнения вызывают подвижные игры. Действительно, во что можно поиграть дома из арсенала дворовых увлечений? Конечно в прятках ! Взрослые удивятся, сколько в доме мест, где можно спрятаться от смотрящего ребенка. Не забываем менять — один смотрит, второй прячется и наоборот — иначе прятки могут быстро наскучить.
Интересны ребенку и такие игры как «Камень, ножницы, бумага , », «Горячий-холодный» и др.
Во что можно поиграть дома с ребенком от 7 лет
Казалось бы, чем старше ребенок, тем с ним легче играть.Но нет, дизайнеры ушли в прошлое, рыцари побеждены, замки устали, а желание провести время со взрослыми осталось. Оказывается, есть игры для больших детей. Назовем самые основные:
« Монополия » — сложность этой экономической стратегии может быть самой разной. Обычно с удовольствием играет вся семья, выясняя, кто в их доме самый богатый и прозорливый предприниматель.
« Jenga » — башня, возведение которой требует аккуратности и аккуратности.Отличное развлечение для семьи и большой компании. Но также хорошо играть вместе, выясняя, чьи руки более ловкие.
В возрасте семи лет карточные игры становятся интересными. Нормальный « дурак » способен надолго увлечь ребенка своей непохожестью на предыдущие развлечения. То, что это «взрослая» игра, очень важно для ребенка, так как выводит его на уровень взрослых. Помимо «дурака», есть много других веселых карточных игр, которые вы можете вспомнить из собственного детства или найти в Интернете.
Игры для взрослых
Игра и дети — понятия тождественные, но бывают случаи, когда возникает вопрос в компании взрослых , во что можно играть дома . Здесь тоже выбор большой.
В первую очередь, это классическая «мафия «, интерес к которой не угасает долгие годы. Неописуемый азарт и вдохновение вносят особую атмосферу интриги в отношения играющих людей. Что и говорить, «мафия» — это настоящий хит веселых вечеринок.
Game of Association («Крокодил , ») Позволяет проводить еще меньше веселья по вечерам. Для тех, кто не в курсе: ведущие показывают скрытое слово, а остальные должны его угадать.
Также во взрослой компании популярны карты , го, монополия и лото , которые остаются интересными всегда.
Игры существуют для всех возрастов — азартные и спокойные, веселые и шумные, длинные и быстрые. Они созданы для объединения людей, и важно, чтобы мы все не забывали об этом.
Источники изображений: kotomatrix.ru, shopmladenec.ru, igra35.ru, egojournal.ru
Добро пожаловать, дорогие читатели! В этом материале вы найдете для себя ответ на вопрос, во что можно играть дома. Многие дети ассоциируют пребывание в домашних стенах с игрой на компьютере, не зная, как еще развлечься. Задача взрослых — подбрасывать подходящие идеи. Или может начать играть с детьми. Если по отношению к своему ребенку вы столкнулись с такой проблемой, то сядьте поудобнее и читайте!
Игра с дошкольниками
Нередки случаи, когда мать остается дома с одним-двумя детьми дошкольного возраста.Детям нужно чем-то заниматься, но игрушки, пазлы конструкторы уже не радуют. В зависимости от возраста ребенка подберем увлекательную игру:
- Игры настольные. «Ходунки» с фишками, домино, шашки, лото подходят для детей от 4 лет. В них даже можно играть вместе. Осознание того, что из игры можно выйти победителем, привлекает детей и заставляет возвращаться к ней снова и снова. Если развлечение организовано на двоих, иногда поддавайтесь крохе: не лишайте его радости победы.
- Игры ролевые. Пожалуй, лучшее развлечение для дошкольников. Им нравится изображать учителей, врачей, продавцов, поваров, принцесс или рыцарей. Создайте магазин игрушек, больницу или постройте замок. Придумайте историю для домашнего спектакля и сыграйте в нее. Если в доме две девочки, предложите им старую игру «мать-дочка». Дети будут заняты, а взрослые успеют заняться своими делами.
- Кукольный театр. Детям это занятие очень нравится.Вы можете сами создать спектакль или поставить недавно прочитанную сказку. В качестве ширмы послужит обыкновенное одеяло. «Героями» будут игрушки или фигурки из бумаги. После репетиции эскиза вы можете показать его своей семье и друзьям на праздник.
- Прятки, слепцы. Эти игры классифицируются как мобильные, требующие места. Они отлично подходят для отдыха в собственном доме, где вы можете более безопасно убежать или спрятаться. В квартире это сделать сложнее, но ничто не мешает попробовать.Малышам в 3-4 года нравится процесс игры. Если их долго не находят или не удается поймать, дети даже расстраиваются. Так что попробуй и дерзай.
- Твистер. Увлекательная игра на открытом воздухе для всех возрастов. Ему нужна белая основа, на которой изображены 4 ряда цветных кружков по 6 в каждом. Примерный размер поля 140: 160 см. Вы можете приобрести его в магазине игрушек или сделать своими руками из плотного картона. В игровой комплект входит рулетка, разделенная на 4 сектора (каждый из которых представляет собой одну из конечностей).В свою очередь сектора делятся на цвета кружков. Стрелка рулетки указывает, в какой круг какую конечность нужно поместить. Рулетку можно заменить двумя блоками, сделав их из плотного картона или дерева. Один куб обозначает цвет, другой — конечность. Участники должны оставаться на поле, полагаясь только на свои руки или ноги. Вы можете изменить позицию только на собственном ходу. Играть в твистер можно с тремя и даже большими компаниями. Детям это развлечение очень нравится: чем причудливее переплетаются руки и ноги участников на поле, тем интереснее.
- Платье куклы. Вырежьте фигурку куклы из картона и нарисуйте для нее наряды. Игра предлагает большие возможности для проявления дизайнерского таланта.
- Съедобное — несъедобное. Участники берут мяч и бросают его друг другу. При каждом броске вызывается объект. Хозяин должен сказать, съедобно это или нет.
- Квест внутри дома. Спрячьте какую-нибудь мелочь и выложите улики. Например, «поищите, что они носят зимой» и т. Д.Чем старше дети, тем сложнее должны быть вопросы.
Многие из этих игр будут интересны школьникам младшего возраста. Если в доме живут дети с разницей в возрасте 2-3 года, они вполне могут стать заинтересованными участниками.
Для детей от 7 до 12 лет
Это самый озорной возраст, когда даже настольные игры проходят в компаниях, с шумом, криками, а иногда и упреками. Подростки полностью погружены в процесс.Подбираем им подходящие развлечения:
- Монополия. Интересная, но сложная игра. Суть его в том, что каждому из участников выдаются заменители купюр. На них можно покупать фабрики, магазины, брать ссуду и т. Д. На общем поле. Другими словами, дети учатся вести собственное дело, только в игровой форме. Участников может быть сколько угодно.
- Дженга . Настольная игра, цель которой построить башню. Здесь требуется ловкость и ловкость рук.Развлечения подходят даже для взрослых. Для участия необходимо 54 деревянных бруска. Располагают башней в 18 этажей. Когда башня сложена, игроки начинают «ходить». Задача участников — вынуть один из блоков и сдвинуть его вверх, чтобы башня не упала. Последние три ряда трогать нельзя. Не разрешается касаться блоков двумя руками. Игра заканчивается, когда башня падает.
- Мафия . Игра проходит с помощью специальных карт, на которых нарисованы соответствующие персонажи мафии и мирных жителей.Карты раздаются по количеству участников. Задача игроков — как можно меньше показывать эмоции и не показывать, кто из них принадлежит к мафии, чтобы они не просчитывались. Тогда развлечение заключается в символической смене дня и ночи: днем выступают мирные жители, ночью — мафия.
- Крестики-нолики, морской бой. Для развлечения вам понадобятся листы бумаги в коробке. Для первой игры нарисуйте сетку из 9 ячеек, в которую игроки поочередно вводят нули и крестики.Побеждает тот, кто первым перечеркнет три нуля или крестика в строке. Морской бой предполагает символическое изображение кораблей в квадрате и угадывание местонахождения кораблей противника. Для развлечения достаточно двух участников, так что можно поиграть с девушкой или другом, случайно зашедшим в гости.
- Хоккей настольный, футбол. Готовую игру можно купить в детских магазинах. Это поле, по которому нужно вручную перемещать фигурки футболистов или хоккеистов.
- Шашки, шахматы, нарды. 7 лет — подходящий возраст для серьезного досуга. Не думайте, что малышу рано с ними заниматься. Совсем скоро юный игрок обыграет взрослых.
- Тематические детские игры, переживания . Сегодня продается много наборов для физических и химических экспериментов для детей. Попытайтесь удержать их вместе. Если малыш любит искусство, предложите ему рисование на стекле, песке и другие необычные развлечения.
- Повара. Игра хороша для любителей готовить. Вы можете предложить ребенку самому приготовить коктейль, приготовить салат или сок.
Есть еще универсальные развлечения, в которых может участвовать вся семья:
- Веришь — не веришь. Участник рассказывает другим правду или ложь. Остальным стоит догадаться, так ли это на самом деле.
- Холодное — горячее. Один участник отворачивается, остальные что-то скрывают. Выбранный игрок должен найти предмет.Остальные участники ему подсказывают. Чем ближе он подходит к спрятанному, тем «горячее».
- Слова. Один участник называет слово. Следующий называет слово, начинающееся с буквы, которой заканчивалось предыдущее, и т. Д. Вы можете играть в рамках одной тематической группы, например, «города», «товары».
- Дартс. Игроки бросают дротики в цель. Затем подсчитываются баллы. Снаряжение для дартса необходимо приобретать.
Выбирайте игру в зависимости от имеющегося оборудования и количества участников.
Как развлечься одному?
Для большинства классических игр достаточно одного участника. Если ребенок часто остается один дома, предложите ему одно из любимых развлечений, с правилами которого он знаком. Во что можно сыграть один (один)?
- Шахматы, шашки, нарды. Идите по одной стороне, а по другой, как если бы участников было двое.
- Пазлов Для работы с ними совсем не нужна компания.
- Механические головоломки, такие как Кубик Рубика, Шар Рубика, Звезда Александра и другие.
- Конструкторы. Лего, сборка моделей автомобилей, вертолетов и др.
- Дартс, гриф (коньки на пальцах).
- Пинг-понг (мяч можно отбить от стены).
- Карточные игры, например, пасьянс (для подростков).
Есть много игр, в которых вы можете повеселиться всей семьей или развлечь своих детей, чтобы им не было скучно:
- Для дошкольников подойдут простые настольные игры, кукольный театр, прятки, очки слепого, доступные квесты.